Un impegno di lunga data a favore dei musicisti
Dopo molti anni di attività dedicata, Beat Santschi va in pensione, godendosi il meritato riposo.
In qualità di ex presidente centrale ed ex segretario centrale, ha contribuito in modo determinante a plasmare l’SMV e si è impegnato con grande dedizione a difesa degli interessi dei musicisti in Svizzera. Gli stavano particolarmente a cuore il miglioramento delle condizioni di lavoro, una forte rappresentanza degli interessi e il dialogo con la politica, le istituzioni e le organizzazioni partner. Con i suoi modi pacati e cordiali e la sua vasta esperienza ha lasciato un’impronta duratura sull’associazione. Ringraziamo di cuore Beat Santschi per il suo impegno pluriennale e gli auguriamo ogni bene per questa nuova fase della sua vita.
Breve biografia
Beat Santschi ha studiato chitarra e pianoforte, archeologia e antropologia culturale, direzione d’orchestra e gestione culturale all’Università di Zurigo, alla Scuola di jazz di Lucerna, al Guitar Institute of Technology di Los Angeles e al Centro per la gestione culturale della ZHAW. Oltre alla sua attività di chitarrista e manager culturale, si è impegnato attivamente a favore degli interessi dei musicisti, non solo negli organi dell’SMV (membro del Comitato centrale dal 1998, presidente centrale dell’SMV dal 2009 al 2020, poi segretario centrale dal 2020 al 2026), ma anche in qualità di vicepresidente della Federazione Internazionale dei Musicisti (FIM), presidente della Coalizione svizzera per la diversità culturale e vicepresidente della Federazione internazionale delle coalizioni per la diversità culturale (IFCCD), nonché in qualità di membro del comitato direttivo di Swissperform e della Cooperativa svizzera degli interpreti SIG. Nel 2020 David Schneebeli, che gli è succeduto come copresidente, ha scritto un elogio dal quale citiamo il seguente brano: „Beat si dedicava a tutti i settori di attività dell’associazione con la stessa energia, era un interlocutore competente sia per il singolo membro che per i comitati di sezione o i rappresentanti di altre associazioni e autorità. Beat attribuiva grande importanza alla collaborazione tra le associazioni di categoria a livello nazionale e internazionale.“
Intervista
Le risposte alle nostre domande ci sono state fornite per iscritto.
– Cosa ti è rimasto impresso degli anni trascorsi nel Consiglio studentesco (SMV) al servizio dei musicisti?
L'incontro con tantissime persone fantastiche provenienti da tanti paesi e culture diverse, e anche con alcune meno fantastiche, nonché l'impegno comune per il miglioramento delle condizioni di lavoro nel settore musicale.
La situazione estrema e senza precedenti durante la pandemia, quando ai musicisti è stato di fatto imposto un divieto di lavoro, il che ha colpito molto duramente soprattutto i liberi professionisti e ha messo a dura prova noi dell’SMV. La gratitudine per il nostro aiuto d’emergenza, ma anche le interminabili discussioni con alcuni membri riguardo alla vaccinazione contro il Covid e all’obbligo di certificato, nonché il focolaio di contagio all’OSR. La collaborazione molto intensa tra tutti i settori culturali e con le autorità federali, fino al consigliere federale Berset, nell’ambito della Taskforce Culture.
Tappe fondamentali come la campagna contro i salari da fame nella produzione di Aida a Pfäffikon (ZH) nel 2013, il centenario dell’SMV nel 2014 – in occasione del quale siamo riusciti, tra l’altro, a mettere in scena una grande orchestra composta da membri dell’SMV provenienti da tutta la Svizzera per il concerto celebrativo all’Opernhaus di Zurigo, durante il quale tutti hanno suonato gratuitamente in segno di solidarietà, compreso il direttore d’orchestra Mario Venzago –, le trattative di fusione con le altre associazioni di musicisti professionisti del 2017, fallite a causa di resistenze interne – da cui è nata Sonart –, l’integrazione dei regolamenti tariffari della SMV nel nuovo modello di sostegno alle orchestre a Basilea o il lavoro molto impegnativo e coronato da successo per l’organizzazione del Congresso FIM presso l’OIL a Ginevra e per il progetto «Tarifampel» dello scorso anno.
– Quali sviluppi hai osservato nel corso degli anni in seno al consiglio direttivo, in qualità di presidente e di segretario centrale?
Quando negli anni ’90 ho iniziato a impegnarmi nell’SMV, l’associazione mi sembrava piuttosto antiquata. Allo stesso tempo, però, per i musicisti era del tutto naturale esserne membri, senza chiedersi continuamente quali vantaggi l’adesione comportasse per il singolo. Con l’individualizzazione e la perdita di solidarietà della società nei decenni successivi, i vantaggi personali e i servizi offerti sono passati in primo piano per molti (potenziali) membri, talvolta con interessi molto specifici. Spesso è stato necessario intervenire per non perdere di vista il quadro generale.
Allo stesso tempo, i requisiti relativi all’attività associativa sono aumentati a causa delle crescenti aspettative sia dall’esterno che dall’interno, il che ha richiesto una certa professionalizzazione anche nella gestione dell’associazione. Fortunatamente, però, siamo riusciti a generare risorse aggiuntive nell’ambito del programma di sostegno alle associazioni KuOr del BAK.
– Quali sono, secondo te, le sfide che attendono i musicisti, oggi e in futuro?
Ottenere un reddito sostenibile grazie alle registrazioni musicali non è più un’opzione valida per la maggior parte dei musicisti al giorno d’oggi, almeno da quando le piattaforme di streaming si sono affermate come fonte primaria per i consumatori, senza che la questione del compenso per chi crea la musica sia stata affrontata seriamente. A ciò si aggiunge ora la produzione musicale basata sull’IA generativa, resa possibile solo dall’addestramento dei modelli con registrazioni esistenti realizzate da esseri umani. Anche queste piattaforme privano gli autori e gli interpreti di tutto senza dare nulla in cambio, senza che la politica intervenga in modo serio.
Rimane quindi solo la performance dal vivo, il concerto, lo spettacolo. La sfida consiste ora nell’ottenere compensi adeguati che consentano di guadagnarsi da vivere. A tal fine, nella maggior parte dei casi, è necessario un sostegno alla cultura adeguatamente finanziato e, di conseguenza, una volontà politica. È prevedibile che vedremo politici convinti che si possa risparmiare, ad esempio, sui sussidi destinati a questa o quella orchestra sinfonica, dato che al giorno d’oggi chiunque può diventare musicista con pochi clic utilizzando piattaforme di intelligenza artificiale. Nel settore della musica pop esistono già band olografiche che riempiono le sale anche in Svizzera, sebbene sul palco non ci sia nemmeno una persona in carne e ossa. Su questo punto, però, sono più ottimista: credo che le persone continueranno ancora a lungo a provare un piacere particolare nell’ascoltare la musica dal vivo eseguita da esseri umani e saranno anche disposte a pagare per questo.
– Quanto ritieni importante la cooperazione internazionale per i sindacati dei musicisti?
La cooperazione internazionale e la solidarietà tra i sindacati dei musicisti sono assolutamente indispensabili, soprattutto in questi tempi di anti-multilateralismo sulla scena politica. Oserei affermare che, in alcuni casi, l’SMV intrattiene rapporti ben più costruttivi e orientati al futuro, ad esempio con i colleghi europei e americani, rispetto al Consiglio federale e al Parlamento. Ad esempio, ci impegniamo congiuntamente, anche nell’ambito di organizzazioni internazionali come la WIPO, a favore di una regolamentazione dell’intelligenza artificiale generativa a tutela degli autori e degli interpreti, cosa che sembra interessare ben poco i nostri governi.
Fortunatamente, l’SMV può continuare a svolgere un ruolo determinante all’interno della Fédération Internationale des Musiciens (FIM).
