\n
Stephan Schmidt -<\/i> Negli ultimi decenni, in due sedi nel centro storico di Basilea, \u00e8 stata creata una sorta di sintesi istituzionale delle arti per l'educazione musicale. Dalla posa della prima pietra nel 1903 con la costruzione del nuovo edificio principale e della grande sala in Leonhardsstrasse, l'edificio \u00e8 stato continuamente migliorato e trasformato, sono stati aggiunti nuovi edifici e i concetti di utilizzo sono stati ripetutamente modificati e ottimizzati. La manutenzione, l'ulteriore sviluppo e l'espansione sono sempre stati in linea con la ricerca di un miglioramento costante e di una qualit\u00e0 contemporanea, che si applica in egual misura a tutti i soggetti coinvolti. Poich\u00e9 la musica stessa, le condizioni per la sua produzione e mediazione, le esigenze della pratica esecutiva e le relative strutture di formazione e mediazione sono in continua evoluzione, i cambiamenti strutturali accompagnano sempre questo continuo cambiamento di contenuti: l'apertura della Biblioteca Vera Oeri (2010), il Jazzcampus (2014) e la ristrutturazione dell'Aula Magna (2017) sono state importanti pietre miliari nello sviluppo istituzionale e segni che le diverse esigenze e necessit\u00e0 delle scuole di musica, degli istituti e dei conservatori di musica nei settori dell'insegnamento, della ricerca e degli eventi pubblici ricevono uguale spazio e peso. Con circa 1.000 eventi ben frequentati all'anno e la sua posizione centrale nel cuore della citt\u00e0, la Musik-Akademie Basel \u00e8 anche una delle istituzioni culturali pi\u00f9 importanti di Basilea.<\/p>\n
Stephan Schmidt<\/b><\/p>\n
... \u00e8 direttore della Musik-Akadmie di Basilea e delle accademie musicali della FHNW<\/p>\n
Xavier Bouvier -<\/i> Importante progetto per l'arte musicale nella Svizzera francese, la Cit\u00e9 de la Musique de Gen\u00e8ve \u00e8 ora nella sua fase finale di progettazione. Selezionato in occasione di un concorso internazionale di architettura, il progetto Risonanze<\/i> degli architetti Pierre-Alain Dupraz e Gon\u00e7alo Byrne sar\u00e0 completata nei tempi previsti nel 2024, data prevista per l'apertura di questa ambiziosa e prestigiosa infrastruttura. Seguendo molte strutture simili in altre citt\u00e0 (Helsinki, La Haye, Londra, ecc.), la citt\u00e0 raggrupper\u00e0 le infrastrutture produttive e didattiche in un unico luogo. Il programma di sale pubbliche si concentra principalmente in una sala sinfonica da 1750 posti - dedicata all'Orchestre de la Suisse Romande e alle orchestre invitate - un grande studio e una sala sperimentale \"black box\". In gran parte aperto al pubblico, l'edificio ospita anche una biblioteca, aree di ristorazione e di mediazione e l'intero programma didattico della Scuola di Musica di Ginevra. La coabitazione in un unico luogo dei musicisti professionisti dell'OSR e di altri ensemble ginevrini, nonch\u00e9 dei professori e degli studenti della Scuola di Musica di Ginevra, sar\u00e0 un fattore di dinamismo e di emulazione.<\/p>\n
\"P\u00f4le culturel ouvert \u00e0 tous les publics, \u00e0 toutes les g\u00e9n\u00e9rations, cr\u00e9atif, onirique et stimulant l'imagination\" secondo la filosofia del progetto, la Cit\u00e9 de la Musique am\u00e8nera \u00e0 Gen\u00e8ve un d\u00e9veloppement majeur en terme d'urbanisme culturel. Storicamente, il centro musicale di Ginevra \u00e8 sorto a met\u00e0 del XIX secolo intorno a Place Neuve, con gli edifici emblematici e ambiziosi del Conservatorio di Musica (1855), del Grand-Th\u00e9\u00e2tre (1876) e della Victoria Hall (1894). Questo centro storico sar\u00e0 armonizzato con una nuova sede in Place des Nations, nel cuore della Ginevra internazionale. Questa installazione apre nuove prospettive per i musicisti, ma anche per l'Organizzazione delle Nazioni Unite: sede di numerosi eventi di diplomazia culturale, l'istituzione ha sempre dimostrato il proprio interesse nell'avere a disposizione una cos\u00ec grande infrastruttura culturale. Emblematica delle pratiche musicali classiche e contemporanee, la Cit\u00e9 si apre cos\u00ec ad altre culture musicali, dispiegandosi in un doppio spazio di pratiche musicali: storico e contemporaneo, tradizionale e aperto alle culture.<\/p>\n<\/p>\n
Xavier Bouvier<\/b><\/p>\n
... \u00e8 coordinatore dell'insegnamento presso l'HEM di Ginevra. <\/p>\n
Steff Rohrbach -<\/i> Da settembre 2014, la formazione jazzistica a Basilea si svolge nel nuovo Jazzcampus di Utengasse. Un luogo che non ha eguali al mondo e che, grazie alle sue ideali possibilit\u00e0 infrastrutturali, si sta trasformando in un centro di eccellenza e in un luogo di gravit\u00e0 per il jazz. Chi entra per la prima volta nel Jazzcampus pu\u00f2 inizialmente guardarsi intorno con una certa irritazione. L'aspettativa di un edificio moderno non \u00e8 necessariamente soddisfatta da subito, poich\u00e9 i vari edifici sembrano quasi essere sempre stati qui. Un secondo sguardo rivela un linguaggio sorprendente e un approccio architettonico a cui non siamo abituati. Il cortile interno con il suo camino, le facciate circostanti con le loro finestre a bovindo e, ancora di pi\u00f9, le stanze ci convincono rapidamente che l'architettura qui, completamente orientata alle esigenze della formazione jazz, ha reso possibile qualcosa che non esiste altrove. Il risultato \u00e8 un insieme di edifici che \u00e8 diventato un vero e proprio punto di riferimento in termini di acustica e suono spaziale. Basandosi interamente sulle idee e sulle esigenze dei musicisti di oggi, acustici e architetti hanno lavorato insieme fin dall'inizio, integrando gli elementi acusticamente necessari nel design architettonico degli interni. Il risultato \u00e8 costituito da 49 sale da musica di varie dimensioni, da piccoli laboratori e studi didattici a sale per ensemble, quasi tutte con alimentazione d'aria separata (senza trasmissione del suono) e un'illuminazione atmosfericamente variabile appositamente sviluppata. <\/p>\n
Steff Rohrbach<\/b><\/p>\n
... \u00e8 responsabile della comunicazione e dei progetti della Scuola di Musica di Basilea, Jazzcampus<\/p>\n
Marco Castellano -<\/i> Il sito dell'ex grande caseificio ha offerto un'opportunit\u00e0 unica per unire per la prima volta le varie discipline della ZHdK con numerosi spazi espositivi e performativi sotto lo stesso tetto. La latteria Toni, nell'area di sviluppo di Zurigo-Ovest, era gi\u00e0 ben radicata nella mente della popolazione come sito di produzione e successivamente come centro culturale. La sfida pi\u00f9 grande \u00e8 stata quella di realizzare sotto lo stesso tetto i diversi e complessi compiti di costruzione derivanti dalle varie destinazioni d'uso. La capacit\u00e0 portante del vecchio caseificio era limitata, per cui tutte le strutture dei locali (aule di musica, sale da concerto, studi di registrazione) potevano essere realizzate solo con costruzioni leggere, il che rappresentava una sfida dal punto di vista acustico. Nel periodo precedente al progetto, i rappresentanti delle varie discipline hanno definito i requisiti del progetto in gruppi di lavoro e hanno accompagnato l'intero processo. Con i rappresentanti di musica, cinema e teatro, ad esempio, i requisiti acustici delle sale sono stati definiti chiaramente fin dall'inizio e rivisti e adattati durante il processo di realizzazione. Le tre sale da concerto e le due sale per la musica da camera differiscono dai requisiti non solo in termini di acustica. In stretto dialogo con il progettista dell'acustica, gli architetti hanno dato a ciascuna sala una forma e un'identit\u00e0 inconfondibili, che caratterizzano fortemente l'edificio, ma in modo tale che le sale possano comunque essere utilizzate nel modo pi\u00f9 diverso possibile.<\/p>\n
Marco Castellano<\/b><\/p>\n
... \u00e8 responsabile del settore Edilizia della ZHdK<\/p>\n
Michael Kaufmann -<\/i> La pianificazione del nuovo edificio della Scuola di Musica di Lucerna \u00e8 iniziata con l'acquisto del terreno nel 2012. Due anni dopo \u00e8 stato selezionato il progetto vincitore del concorso di architettura e pianificazione, cui \u00e8 seguita una fase di un anno di ottimizzazione e aggiustamenti finanziari del progetto preliminare. La concessione edilizia \u00e8 stata rilasciata nella primavera del 2016 e la costruzione del progetto da 80 milioni di euro \u00e8 iniziata nel novembre 2016. La buona notizia, dopo oltre tre anni di lavori, \u00e8 che la Scuola di Musica di Lucerna potr\u00e0 trasferirsi nella sede di \"S\u00fcdpol\", alla periferia di Lucerna, nell'estate del 2020. Proprio al centro dell'area di sviluppo urbano \"Lucerna Sud\" e nelle immediate vicinanze dell'attuale edificio S\u00fcdpol, che ospita la Scuola Comunale di Musica di Lucerna, le sale prova del Teatro di Lucerna e dell'Orchestra Sinfonica di Lucerna, nonch\u00e9 il centro culturale alternativo S\u00fcdpol. Si creer\u00e0 cos\u00ec un nuovo e attraente \"centro culturale\" sulla piazza di Lucerna, gi\u00e0 nota come \"Kampus S\u00fcdpol\". <\/p>\n<\/div>\nL'orecchio si costruisce con<\/strong><\/p>\nTuttavia, le sfide pi\u00f9 importanti per l'architettura, per noi utenti e per tutti i soggetti coinvolti sono le questioni relative all'isolamento acustico e all'acustica: si tratta di questioni molto complesse in termini di pianificazione e di fisica, e alla fine il nuovo edificio si misura soprattutto in base a questi criteri. Gli aspetti pi\u00f9 importanti sono riassunti qui e trasmessi come esperienza:<\/p>\n
- Coinvolgere gli esperti di acustica fin dall'inizio: \u00c8 fondamentale coinvolgere gli esperti di acustica fin dall'inizio della progettazione. L'isolamento acustico e l'acustica per tutte le categorie di locali devono essere specificati gi\u00e0 nella fase di gara del concorso di architettura.<\/p>\n
- Considerare l'esperienza esterna: Consigliamo di visitare sale da concerto e accademie di musica in Svizzera e all'estero. Solo cos\u00ec \u00e8 possibile incorporare le esperienze degli altri e confrontare i diversi concetti.<\/p>\n
- Isolamento acustico dalla A alla Z: \u00c8 fondamentale garantire una trasmissione del suono assolutamente ridotta attraverso misure strutturali e costruttive adeguate. Per le sale da concerto, le sale per percussioni e le sale per ensemble \u00e8 necessario prevedere costruzioni box-in-box. Di solito \u00e8 necessario lottare con il cliente per ottenere queste soluzioni, che comportano costi aggiuntivi considerevoli. A causa delle norme, \u00e8 altrettanto importante definire i livelli di isolamento acustico per tutte le categorie di sale, poich\u00e9 questo \u00e8 l'unico modo per garantire un controllo di qualit\u00e0 durante il periodo di costruzione.<\/p>\n
- Si consiglia di utilizzare aule campione con un'acustica standard: Le lezioni di musica si svolgono tutti i giorni. Per questo motivo la creazione di aule acusticamente superiori per tutti i gruppi strumentali - e quindi anche l'utilizzo di materiali flessibili come tende, tappeti, pannelli ecc. Due anni fa abbiamo deciso di creare una \"sala modello\" a Lucerna, che \u00e8 stata ottimizzata in due fasi attraverso l'installazione molto complessa di pannelli differenziati e superfici riflettenti. Il vantaggio principale \u00e8 che gli utenti possono contribuire con la loro esperienza all'utilizzo della sala modello e contribuire direttamente al miglioramento dello standard. L'investimento vale la pena in quanto evita elevati costi di correzione sull'edificio finito (e durante il funzionamento).<\/p>\n
- Sale da concerto come \"fari\" acustici: infine, ma non per questo meno importante, \u00e8 anche la creazione di sale da concerto e club room acusticamente eccellenti, perch\u00e9 solo cos\u00ec si pu\u00f2 creare il \"valore\" di luoghi per concerti che possono essere suonati in pubblico. In questo caso si dovrebbero evitare i compromessi. \u00c8 invece opportuno consultare altri esperti, simulare l'acustica, utilizzare i materiali pi\u00f9 adatti e concentrarsi chiaramente su ci\u00f2 che si vuole ascoltare. A Lucerna ci stiamo concentrando consapevolmente su una sala di musica da camera di alta qualit\u00e0, che dovrebbe offrire un'acustica ottimale proprio per questo segmento di performance. <\/p>\n
Quando si costruisce un'accademia musicale pubblica, le risorse finanziarie devono essere utilizzate con attenzione. Tuttavia, non \u00e8 opportuno risparmiare sul suono e sull'acustica. La perfezione e la lavorazione di alta qualit\u00e0 sono all'ordine del giorno. Se invece il design delle altre sale e lo standard degli arredi sono un po' pi\u00f9 contenuti, \u00e8 possibile raggiungere un equilibrio di bilancio. Ci abbiamo provato a Lucerna con il carattere di \"laboratorio musicale\". <\/p>\n<\/p>\n
Michael Kaufmann <\/b><\/p>\n
... \u00e8 direttore della Scuola di Musica di Lucerna.<\/p>\n<\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
La costruzione di una nuova accademia musicale \u00e8 molto emozionante e impegnativa. Non bisogna solo pensare all'edificio, ma anche ascoltarlo. Approfondimenti sul processo di creazione degli spazi nelle accademie musicali svizzere.<\/strong><\/p>","protected":false},"author":43668,"featured_media":10113,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_relevanssi_hide_post":"","_relevanssi_hide_content":"","_relevanssi_pin_for_all":"","_relevanssi_pin_keywords":"","_relevanssi_unpin_keywords":"","_relevanssi_related_keywords":"","_relevanssi_related_include_ids":"","_relevanssi_related_exclude_ids":"","_relevanssi_related_no_append":"","_relevanssi_related_not_related":"","_relevanssi_related_posts":"","_relevanssi_noindex_reason":"","pgc_sgb_lightbox_settings":"","footnotes":""},"categories":[31,46],"tags":[],"class_list":["post-11261","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-basis","category-kmhs"],"acf":[],"yoast_head":"\nBauen war immer - Schweizer Musikzeitung<\/title>\n<meta name=\"robots\" content=\"index, follow, max-snippet:-1, max-image-preview:large, max-video-preview:-1\" \/>\n<link rel=\"canonical\" href=\"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/basis\/2018\/05\/bauen-war-immer\/\" \/>\n<meta property=\"og:locale\" content=\"it_IT\" \/>\n<meta property=\"og:type\" content=\"article\" \/>\n<meta property=\"og:title\" content=\"Bauen war immer - Schweizer Musikzeitung\" \/>\n<meta property=\"og:description\" content=\"Der Neubau einer Musik-hochschule ist hochspannend und anspruchsvoll. Man muss das Geb\u00e4ude nicht nur denken, sondern auch h\u00f6ren. Einblicke in die Entstehungs-prozesse von R\u00e4umen an den Schweizer Musikhochschulen.\" \/>\n<meta property=\"og:url\" content=\"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/basis\/2018\/05\/bauen-war-immer\/\" \/>\n<meta property=\"og:site_name\" content=\"Schweizer Musikzeitung\" \/>\n<meta property=\"article:publisher\" content=\"https:\/\/www.facebook.com\/SchweizerMusikzeitung\/\" \/>\n<meta property=\"article:published_time\" content=\"2018-05-15T23:00:00+00:00\" \/>\n<meta property=\"article:modified_time\" content=\"2023-02-03T11:25:14+00:00\" \/>\n<meta property=\"og:image\" content=\"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Logo_KMHS.jpg\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:width\" content=\"554\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:height\" content=\"298\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:type\" content=\"image\/jpeg\" \/>\n<meta name=\"author\" content=\"Antoine Gilli\u00e9ron\" \/>\n<meta name=\"twitter:card\" content=\"summary_large_image\" \/>\n<meta name=\"twitter:creator\" content=\"@smusikzeitung\" \/>\n<meta name=\"twitter:site\" content=\"@smusikzeitung\" \/>\n<meta name=\"twitter:label1\" content=\"Scritto da\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data1\" content=\"Antoine Gilli\u00e9ron\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:label2\" content=\"Tempo di lettura stimato\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data2\" content=\"9 minuti\" \/>\n<script type=\"application\/ld+json\" class=\"yoast-schema-graph\">{\"@context\":\"https:\\\/\\\/schema.org\",\"@graph\":[{\"@type\":\"Article\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2018\\\/05\\\/bauen-war-immer#article\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2018\\\/05\\\/bauen-war-immer\"},\"author\":{\"name\":\"Antoine Gilli\u00e9ron\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#\\\/schema\\\/person\\\/70c9fe3a17a4c40d5ad5d798c68d04ce\"},\"headline\":\"Bauen war immer\",\"datePublished\":\"2018-05-15T23:00:00+00:00\",\"dateModified\":\"2023-02-03T11:25:14+00:00\",\"mainEntityOfPage\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2018\\\/05\\\/bauen-war-immer\"},\"wordCount\":1722,\"commentCount\":0,\"publisher\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#organization\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2018\\\/05\\\/bauen-war-immer#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/Logo_KMHS.jpg\",\"articleSection\":[\"Basis\",\"KMHS\"],\"inLanguage\":\"it-IT\"},{\"@type\":\"WebPage\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2018\\\/05\\\/bauen-war-immer\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2018\\\/05\\\/bauen-war-immer\",\"name\":\"Bauen war immer - Schweizer Musikzeitung\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#website\"},\"primaryImageOfPage\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2018\\\/05\\\/bauen-war-immer#primaryimage\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2018\\\/05\\\/bauen-war-immer#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/Logo_KMHS.jpg\",\"datePublished\":\"2018-05-15T23:00:00+00:00\",\"dateModified\":\"2023-02-03T11:25:14+00:00\",\"breadcrumb\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2018\\\/05\\\/bauen-war-immer#breadcrumb\"},\"inLanguage\":\"it-IT\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"ReadAction\",\"target\":[\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2018\\\/05\\\/bauen-war-immer\"]}]},{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"it-IT\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2018\\\/05\\\/bauen-war-immer#primaryimage\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/Logo_KMHS.jpg\",\"contentUrl\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/Logo_KMHS.jpg\",\"width\":554,\"height\":298},{\"@type\":\"BreadcrumbList\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2018\\\/05\\\/bauen-war-immer#breadcrumb\",\"itemListElement\":[{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":1,\"name\":\"Home\",\"item\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/\"},{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":2,\"name\":\"Bauen war immer\"}]},{\"@type\":\"WebSite\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#website\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/\",\"name\":\"Schweizer Musikzeitung\",\"description\":\"Die f\u00fchrende sparten\u00fcbergreifende Monatszeitung in der Schweiz f\u00fcr musikalische Fragen.\",\"publisher\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#organization\"},\"potentialAction\":[{\"@type\":\"SearchAction\",\"target\":{\"@type\":\"EntryPoint\",\"urlTemplate\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/?s={search_term_string}\"},\"query-input\":{\"@type\":\"PropertyValueSpecification\",\"valueRequired\":true,\"valueName\":\"search_term_string\"}}],\"inLanguage\":\"it-IT\"},{\"@type\":\"Organization\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#organization\",\"name\":\"Schweizer Musikzeitung\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/\",\"logo\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"it-IT\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#\\\/schema\\\/logo\\\/image\\\/\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/SMZ_Schriftzug_Sprache.png\",\"contentUrl\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/SMZ_Schriftzug_Sprache.png\",\"width\":1400,\"height\":279,\"caption\":\"Schweizer Musikzeitung\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#\\\/schema\\\/logo\\\/image\\\/\"},\"sameAs\":[\"https:\\\/\\\/www.facebook.com\\\/SchweizerMusikzeitung\\\/\",\"https:\\\/\\\/x.com\\\/smusikzeitung\",\"https:\\\/\\\/www.instagram.com\\\/musikzeitung.ch\\\/\"]},{\"@type\":\"Person\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#\\\/schema\\\/person\\\/70c9fe3a17a4c40d5ad5d798c68d04ce\",\"name\":\"Antoine Gilli\u00e9ron\",\"image\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"it-IT\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/secure.gravatar.com\\\/avatar\\\/ba4e348b1e36009c69623987c7dd7d50467de791d36fe4b60e13344222d45d8a?s=96&d=mm&r=g\",\"url\":\"https:\\\/\\\/secure.gravatar.com\\\/avatar\\\/ba4e348b1e36009c69623987c7dd7d50467de791d36fe4b60e13344222d45d8a?s=96&d=mm&r=g\",\"contentUrl\":\"https:\\\/\\\/secure.gravatar.com\\\/avatar\\\/ba4e348b1e36009c69623987c7dd7d50467de791d36fe4b60e13344222d45d8a?s=96&d=mm&r=g\",\"caption\":\"Antoine Gilli\u00e9ron\"},\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/it\\\/author\\\/antoine-gillieron\"}]}<\/script>\n<!-- \/ Yoast SEO plugin. -->","yoast_head_json":{"title":"L'edificio \u00e8 sempre stato - Schweizer Musikzeitung","robots":{"index":"index","follow":"follow","max-snippet":"max-snippet:-1","max-image-preview":"max-image-preview:large","max-video-preview":"max-video-preview:-1"},"canonical":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/basis\/2018\/05\/bauen-war-immer\/","og_locale":"it_IT","og_type":"article","og_title":"Bauen war immer - Schweizer Musikzeitung","og_description":"Der Neubau einer Musik-hochschule ist hochspannend und anspruchsvoll. Man muss das Geb\u00e4ude nicht nur denken, sondern auch h\u00f6ren. Einblicke in die Entstehungs-prozesse von R\u00e4umen an den Schweizer Musikhochschulen.","og_url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/basis\/2018\/05\/bauen-war-immer\/","og_site_name":"Schweizer Musikzeitung","article_publisher":"https:\/\/www.facebook.com\/SchweizerMusikzeitung\/","article_published_time":"2018-05-15T23:00:00+00:00","article_modified_time":"2023-02-03T11:25:14+00:00","og_image":[{"width":554,"height":298,"url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Logo_KMHS.jpg","type":"image\/jpeg"}],"author":"Antoine Gilli\u00e9ron","twitter_card":"summary_large_image","twitter_creator":"@smusikzeitung","twitter_site":"@smusikzeitung","twitter_misc":{"Scritto da":"Antoine Gilli\u00e9ron","Tempo di lettura stimato":"9 minuti"},"schema":{"@context":"https:\/\/schema.org","@graph":[{"@type":"Article","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2018\/05\/bauen-war-immer#article","isPartOf":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2018\/05\/bauen-war-immer"},"author":{"name":"Antoine Gilli\u00e9ron","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#\/schema\/person\/70c9fe3a17a4c40d5ad5d798c68d04ce"},"headline":"Bauen war immer","datePublished":"2018-05-15T23:00:00+00:00","dateModified":"2023-02-03T11:25:14+00:00","mainEntityOfPage":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2018\/05\/bauen-war-immer"},"wordCount":1722,"commentCount":0,"publisher":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#organization"},"image":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2018\/05\/bauen-war-immer#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Logo_KMHS.jpg","articleSection":["Basis","KMHS"],"inLanguage":"it-IT"},{"@type":"WebPage","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2018\/05\/bauen-war-immer","url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2018\/05\/bauen-war-immer","name":"L'edificio \u00e8 sempre stato - Schweizer Musikzeitung","isPartOf":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#website"},"primaryImageOfPage":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2018\/05\/bauen-war-immer#primaryimage"},"image":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2018\/05\/bauen-war-immer#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Logo_KMHS.jpg","datePublished":"2018-05-15T23:00:00+00:00","dateModified":"2023-02-03T11:25:14+00:00","breadcrumb":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2018\/05\/bauen-war-immer#breadcrumb"},"inLanguage":"it-IT","potentialAction":[{"@type":"ReadAction","target":["https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2018\/05\/bauen-war-immer"]}]},{"@type":"ImageObject","inLanguage":"it-IT","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2018\/05\/bauen-war-immer#primaryimage","url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Logo_KMHS.jpg","contentUrl":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Logo_KMHS.jpg","width":554,"height":298},{"@type":"BreadcrumbList","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2018\/05\/bauen-war-immer#breadcrumb","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"name":"Home","item":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/"},{"@type":"ListItem","position":2,"name":"Bauen war immer"}]},{"@type":"WebSite","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#website","url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/","name":"Giornale musicale svizzero","description":"Il principale mensile interdisciplinare della Svizzera per le questioni musicali.","publisher":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#organization"},"potentialAction":[{"@type":"SearchAction","target":{"@type":"EntryPoint","urlTemplate":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/?s={search_term_string}"},"query-input":{"@type":"PropertyValueSpecification","valueRequired":true,"valueName":"search_term_string"}}],"inLanguage":"it-IT"},{"@type":"Organization","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#organization","name":"Giornale musicale svizzero","url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/","logo":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"it-IT","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#\/schema\/logo\/image\/","url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/SMZ_Schriftzug_Sprache.png","contentUrl":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/SMZ_Schriftzug_Sprache.png","width":1400,"height":279,"caption":"Schweizer Musikzeitung"},"image":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#\/schema\/logo\/image\/"},"sameAs":["https:\/\/www.facebook.com\/SchweizerMusikzeitung\/","https:\/\/x.com\/smusikzeitung","https:\/\/www.instagram.com\/musikzeitung.ch\/"]},{"@type":"Person","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#\/schema\/person\/70c9fe3a17a4c40d5ad5d798c68d04ce","name":"Antoine Gilli\u00e9ron","image":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"it-IT","@id":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/ba4e348b1e36009c69623987c7dd7d50467de791d36fe4b60e13344222d45d8a?s=96&d=mm&r=g","url":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/ba4e348b1e36009c69623987c7dd7d50467de791d36fe4b60e13344222d45d8a?s=96&d=mm&r=g","contentUrl":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/ba4e348b1e36009c69623987c7dd7d50467de791d36fe4b60e13344222d45d8a?s=96&d=mm&r=g","caption":"Antoine Gilli\u00e9ron"},"url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/author\/antoine-gillieron"}]}},"publishpress_future_workflow_manual_trigger":{"enabledWorkflows":[]},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11261","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/43668"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=11261"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11261\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":11262,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11261\/revisions\/11262"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/10113"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=11261"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=11261"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=11261"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
![\"\"](\"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Logo_KMHS.jpg\"){kind=logo}
\n