{"id":11279,"date":"2019-05-29T00:00:00","date_gmt":"2019-05-28T23:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/allgemein\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung\/"},"modified":"2023-02-03T12:25:12","modified_gmt":"2023-02-03T11:25:12","slug":"digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/basis\/2019\/05\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung","title":{"rendered":"Digitalizzazione: Studio e digitalizzazione"},"content":{"rendered":"\"\"\n
\n

Nadir Vassena -<\/i> Cosa significano veramente \"digitale\", \"digitalizzazione\" nell'ambito musicale artistico e didattico? A questa domanda i pi\u00f9 rispondono con degli esempi di applicazioni. Anche all'interno della Scuola universitaria del Conservatorio della Svizzera italiana esistono esperienze che valorizzano le possibilit\u00e0 offerte dalle ultime \"nuove\" tecnologie. Se gli studenti le utilizzano gi\u00e0 da anni - ad esempio per registrare e valutare l'esecuzione di un settore (o la strategia, nel caso di un aspirante direttore d'orchestra) - le prime iniziative originali per integrare musica e tecnologia sono quelle sviluppate da Spazio21, l'unit\u00e0 che si occupa della realizzazione di progetti interdisciplinari e attivit\u00e0 legate soprattutto alla creazione contemporanea. I nostri progetti partono da esigenze molto concrete. Per esempio, nel campo della didattica, abbiamo sviluppato un programma per L'ear training<\/i>, modellato sulle richieste del nostro corso di ascolto per il bachelor e modificabile in base al livello di preparazione e alle necessit\u00e0 di apprendimento del singolo studente. Dopo la realizzazione di un primo prototipo (TiAscolto<\/i>) distribuito come software, stiamo ora portando il prodotto sul web (SOLO: applicazione web per l'ear training<\/i>) grazie alla preziosa collaborazione con il Software Institute della Facolt\u00e0 di Informatica dell'Universit\u00e0 della Svizzera italiana. Il materiale, in continuo aggiornamento, \u00e8 liberamente disponibile sulla piattaforma empiricalbox.ch.<\/p>\n

Ma la digitalizzazione non \u00e8 solo un insieme di tecnologie. Per la musica, l'avvento del digitale ha rappresentato un cambiamento epocale. Il settore \u00e8 stato tra i primi in cui la conversione dall'analogico al digitale ha comportato non solo una modifica della tecnica impiegata per rappresentare il segnale sonoro - anche le partiture! - ma, di conseguenza e progressivamente, di tutta la produzione, la distribuzione e la fruizione. Molti di questi processi non sono ancora pienamente compresi. Da un lato, il formato digitale offre nuove opportunit\u00e0 di creazione, trasmissione, diffusione e distribuzione, ma allo stesso tempo \u00e8 importante ricordare che queste operazioni - ad esempio la catena di trascrizione analogica\/digitale - non sono necessariamente neutre. <\/p>\n<\/p>\n<\/div>\n

EAR: Sala elettroacustica<\/strong><\/p>\n

Per rendere attenti ai cambiamenti di paradigma in atto nella creazione e ricezione della musica elettronica - che in grandissima misura vive proprio dello sviluppo tenologico degli ultimi decenni - \u00e8 nata EAR: Sala elettroacustica<\/i>una serie di concerti dedicati alla musica acusmatica. Ormai giunta alla quarta stagione, questa coproduzione fra Conservatorio e LuganoMusica si concentra sul repertorio di musica su supporto che, proprio grazie alle facilit\u00e0 offerte dal digitale, \u00e8 possibile diffondere e spazializzare efficacemente. Un compito completo quello della diffusione, che richiede un'attenta interpretazione dell'opera e trasforma ogni vecchio beniamino in un vero e proprio strumento musicale. Per fare tutto questo in modo rispondente alle nostre specifiche esigenze, abbiamo sviluppato un software che, concerto dopo concerto, continuiamo a perfezionare, sempre convinti che la \"digitalizzazione\" della formazione vada di pari passo con l'acquisizione di competenze nelle tecnologie che la circondano.<\/p>\n<\/p>\n

Nadir Vassena <\/b><\/p>\n

... \u00e8 Professore di composizione alla Scuola universitaria di Musica del Conservatorio della Svizzera italiana e Responsabile di Spazio21.<\/p>\n<\/p>\n

\u00a0Timo Waldmeier, cosa significa per lei la digitalizzazione a livello individuale?<\/i><\/strong><\/p>\n

Per me la digitalizzazione significa centralizzazione, dematerializzazione (in termini di appunti) e maggiore velocit\u00e0 nel reperimento di informazioni, appunti e comunicazioni. Allo stesso tempo, per\u00f2, pu\u00f2 anche favorire una perdita di riferimento alla realt\u00e0 e al materiale.<\/p>\n

Dove vede i pericoli e i benefici della digitalizzazione nel contesto dell'educazione musicale o della pratica musicale?<\/i><\/strong><\/p>\n

Penso che il pericolo della digitalizzazione sia che pu\u00f2 aumentare in modo massiccio i nostri livelli di stress rendendoci troppo accessibili e permettendoci di organizzarci troppo velocemente. Cerco quindi di sfruttare l'efficienza e la centralizzazione della digitalizzazione. Tuttavia, devo fare in modo di organizzare i tempi non lavorativi e non disponibili in modo molto pi\u00f9 attivo e di integrarli nella mia vita quotidiana per sfidare i loro \"pericoli\".\u00a0<\/p>\n<\/p>\n

Timo Waldmeier <\/b><\/p>\n

... studia direzione corale presso la Scuola di Musica FHNW di Basilea.<\/p>\n<\/p>\n

Michelle S\u00fcess, come la digitalizzazione ha cambiato la sua vita negli ultimi anni?<\/i><\/strong><\/p>\n

Da un lato, la digitalizzazione ha cambiato il mio modo di comunicare: Il fatto che la maggior parte delle mie comunicazioni avvenga tramite e-mail, messaggi di testo e app di messaggistica, tutte utilizzabili con uno smartphone, ha fatto s\u00ec che negli ultimi anni sia aumentata l'aspettativa di una risposta rapida (da parte mia, ma anche dei miei interlocutori). D'altra parte, la digitalizzazione rende pi\u00f9 facile l'accesso a informazioni specifiche e la gestione dei documenti. Sono molto grata di poter trovare informazioni specifiche per il lavoro di ricerca, ad esempio, cercando e ricercando su Internet piuttosto che (solo) sfogliando libri per ore e ore. Trovo anche molto pratico avere sempre con me sul portatile i miei documenti, come il materiale didattico, il materiale di lavoro ecc. senza dover sempre cercare tutto.<\/p>\n

Che influenza ha la digitalizzazione sui suoi studi o sulla sua carriera?<\/i><\/strong><\/p>\n

Poich\u00e9 ci sono molte comunicazioni via e-mail e talvolta via Moodle, a volte \u00e8 difficile mantenere una visione d'insieme e filtrare ci\u00f2 che \u00e8 veramente importante. Ad esempio, per me personalmente, i compiti e le informazioni comunicate via e-mail si perdono pi\u00f9 rapidamente di quelle comunicate in classe. La digitalizzazione ha un impatto anche sulla comunicazione della pubblicit\u00e0 di concerti\/spettacoli\/eventi. L'uso di piattaforme e media digitali per distribuire volantini o invitare ospiti \u00e8 molto efficace ed \u00e8 diventato molto importante. La digitalizzazione \u00e8 molto utilizzata nell'ambito dell'ear training. Ad esempio, i dettati melodici possono essere riprodotti individualmente su un dispositivo. L'insegnante non ha bisogno di suonare la melodia al pianoforte ogni volta e gli studenti possono completare il dettato al proprio ritmo.<\/p>\n<\/p>\n

Michelle S\u00fcess<\/b><\/p>\n

... sta studiando per un Bachelor of Arts in Musica e Movimento presso l'Universit\u00e0 di Musica di Basilea FHNW.<\/p>\n<\/p>\n

Patrick M\u00fcller - <\/i>Estelle Lacombe ha studiato alle universit\u00e0 di Zurigo e Parigi, ma senza doversi spostare dalla sua casa di Lauterbrunnen, sopra Interlaken. Questo accadeva nel 1951 - anche se solo nell'immaginazione di un autore di fantascienza, Albert Robida, che nel 1890 pubblic\u00f2 il romanzo \"La Vie Electrique\". In esso, Estelle comunica e studia per mezzo del cosiddetto \"t\u00e9l\u00e9phonoscope\", un dispositivo che corrisponde all'odierna video chat. Ci\u00f2 che alla fine del secolo scorso era ancora un futuro lontano, oggi \u00e8 diventato parte della vita quotidiana, non solo a livello tecnico, ma anche per quanto riguarda il modo in cui l'ampia e rapida disponibilit\u00e0 di conoscenze modella le relazioni tra insegnanti e studenti. I media digitali, in particolare, consentono di accedere in pochi secondi alla conoscenza da un'ampia variet\u00e0 di fonti e le autorit\u00e0 e i canoni possibili si sono moltiplicati. Gli studenti di oggi, nativi digitali, sanno come utilizzare tutto ci\u00f2 in modo produttivo e scontato.<\/p>\n<\/div>\n

Formati telematici\u00a0<\/strong><\/p>\n

Da circa sei anni, un gruppo di musicisti, artisti e tecnici guidati da Matthias Ziegler e Patrick M\u00fcller dell'Universit\u00e0 delle Arti di Zurigo (ZHdK) esplora le possibilit\u00e0 che possono derivare dai formati telematici. In questo progetto, sale situate in luoghi geograficamente diversi sono collegate via Internet in modo tale che i musicisti (ma anche gli attori, i ballerini, ecc.) possano interagire in tempo reale a distanza: Una videochat, in altre parole, in cui le tecnologie di comunicazione digitale sono utilizzate in modo tale da consentire uno scambio anche a livello musicale e artistico. Negli ultimi anni il progetto \u00e8 stato sostenuto dal FNS. I precedenti concerti telematici tra Zurigo e luoghi come Berna, Belfast, San Diego e Hong Kong hanno dimostrato che solo un approccio attento pu\u00f2 creare situazioni artisticamente significative e di valore. Solo la conoscenza delle possibilit\u00e0 tecnologiche e l'esperienza nella progettazione di allestimenti scenici di mediazione di immagini e suoni permette ai musicisti di lavorare insieme in modo produttivo attraverso le distanze geografiche.<\/p>\n

Queste esperienze dal punto di vista artistico vengono ora rese produttive anche per gli ambienti educativi dello ZHdK. Da un lato, l'uso degli strumenti telematici e della loro estetica viene insegnato attraverso uno strumento di apprendimento online attualmente in fase di sviluppo. Dall'altro lato, siamo interessati a modi di utilizzo diversi dalle forme di comunicazione abituali nell'apprendimento online, che spesso hanno una struttura uno-a-molti (webinar, per esempio, o MOOC): In contesti \"pochi a pochi\", ad esempio, piccoli gruppi di universit\u00e0 diverse possono essere riuniti in lezioni di improvvisazione e le differenze culturali tra le varie sedi diventano un argomento. Infine, le lezioni strumentali individuali hanno dimostrato come gli ambienti didattici corrispondenti debbano essere progettati in modo specifico per ogni strumento: Nelle lezioni di canto, ad esempio, la rappresentazione dell'intero corpo \u00e8 centrale, mentre i violoncellisti richiedono un'impostazione dell'immagine nella trasmissione video che mostri il movimento dell'arco da un'angolazione rappresentativa. \u00c8 stato inoltre dimostrato che l'impostazione insolita in s\u00e9 porta a un'auto-riflessione produttiva sulla pratica didattica, sia per gli insegnanti che per gli studenti. \u00c8 importante sviluppare modelli di formazione che considerino le lezioni individuali telematiche non come uno strumento esclusivo, ma complementare e arricchente.<\/p>\n<\/p>\n

Patrick M\u00fcller<\/b><\/p>\n

... \u00e8 responsabile della Transdisciplinarit\u00e0 presso l'Universit\u00e0 delle Arti di Zurigo ZHdK.<\/p>\n<\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Questo numero si concentra ancora una volta sul tema della digitalizzazione, ora con un esempio di cooperazione dal Ticino e le possibilit\u00e0 di formati telematici a Zurigo. A ci\u00f2 si aggiungono le dichiarazioni di due studenti su come vivono la digitalizzazione.<\/strong><\/p>","protected":false},"author":43668,"featured_media":10113,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_relevanssi_hide_post":"","_relevanssi_hide_content":"","_relevanssi_pin_for_all":"","_relevanssi_pin_keywords":"","_relevanssi_unpin_keywords":"","_relevanssi_related_keywords":"","_relevanssi_related_include_ids":"","_relevanssi_related_exclude_ids":"","_relevanssi_related_no_append":"","_relevanssi_related_not_related":"","_relevanssi_related_posts":"","_relevanssi_noindex_reason":"","pgc_sgb_lightbox_settings":"","footnotes":""},"categories":[31,46],"tags":[],"class_list":["post-11279","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-basis","category-kmhs"],"acf":[],"yoast_head":"\nDigitalizzazione: Studieren und Digitalisierung - Schweizer Musikzeitung<\/title>\n<meta name=\"robots\" content=\"index, follow, max-snippet:-1, max-image-preview:large, max-video-preview:-1\" \/>\n<link rel=\"canonical\" href=\"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/basis\/2019\/05\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung\/\" \/>\n<meta property=\"og:locale\" content=\"it_IT\" \/>\n<meta property=\"og:type\" content=\"article\" \/>\n<meta property=\"og:title\" content=\"Digitalizzazione: Studieren und Digitalisierung - Schweizer Musikzeitung\" \/>\n<meta property=\"og:description\" content=\"In dieser Ausgabe geht es nochmals um das Thema der Digitalisierung, nun mit einem Kooperationsbeispiel aus dem Tessin sowie den M\u00f6glichkeiten telematischer Formate in Z\u00fcrich. Erg\u00e4nzend dazu die Statements von zwei Studierenden, wie sie die Digitalisierung erleben.\" \/>\n<meta property=\"og:url\" content=\"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/basis\/2019\/05\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung\/\" \/>\n<meta property=\"og:site_name\" content=\"Schweizer Musikzeitung\" \/>\n<meta property=\"article:publisher\" content=\"https:\/\/www.facebook.com\/SchweizerMusikzeitung\/\" \/>\n<meta property=\"article:published_time\" content=\"2019-05-28T23:00:00+00:00\" \/>\n<meta property=\"article:modified_time\" content=\"2023-02-03T11:25:12+00:00\" \/>\n<meta property=\"og:image\" content=\"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Logo_KMHS.jpg\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:width\" content=\"554\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:height\" content=\"298\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:type\" content=\"image\/jpeg\" \/>\n<meta name=\"author\" content=\"Antoine Gilli\u00e9ron\" \/>\n<meta name=\"twitter:card\" content=\"summary_large_image\" \/>\n<meta name=\"twitter:creator\" content=\"@smusikzeitung\" \/>\n<meta name=\"twitter:site\" content=\"@smusikzeitung\" \/>\n<meta name=\"twitter:label1\" content=\"Scritto da\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data1\" content=\"Antoine Gilli\u00e9ron\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:label2\" content=\"Tempo di lettura stimato\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data2\" content=\"7 minuti\" \/>\n<script type=\"application\/ld+json\" class=\"yoast-schema-graph\">{\"@context\":\"https:\\\/\\\/schema.org\",\"@graph\":[{\"@type\":\"Article\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2019\\\/05\\\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung#article\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2019\\\/05\\\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung\"},\"author\":{\"name\":\"Antoine Gilli\u00e9ron\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#\\\/schema\\\/person\\\/70c9fe3a17a4c40d5ad5d798c68d04ce\"},\"headline\":\"Digitalizzazione: Studieren und Digitalisierung\",\"datePublished\":\"2019-05-28T23:00:00+00:00\",\"dateModified\":\"2023-02-03T11:25:12+00:00\",\"mainEntityOfPage\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2019\\\/05\\\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung\"},\"wordCount\":1469,\"commentCount\":0,\"publisher\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#organization\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2019\\\/05\\\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/Logo_KMHS.jpg\",\"articleSection\":[\"Basis\",\"KMHS\"],\"inLanguage\":\"it-IT\"},{\"@type\":\"WebPage\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2019\\\/05\\\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2019\\\/05\\\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung\",\"name\":\"Digitalizzazione: Studieren und Digitalisierung - Schweizer Musikzeitung\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#website\"},\"primaryImageOfPage\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2019\\\/05\\\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung#primaryimage\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2019\\\/05\\\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/Logo_KMHS.jpg\",\"datePublished\":\"2019-05-28T23:00:00+00:00\",\"dateModified\":\"2023-02-03T11:25:12+00:00\",\"breadcrumb\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2019\\\/05\\\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung#breadcrumb\"},\"inLanguage\":\"it-IT\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"ReadAction\",\"target\":[\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2019\\\/05\\\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung\"]}]},{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"it-IT\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2019\\\/05\\\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung#primaryimage\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/Logo_KMHS.jpg\",\"contentUrl\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/Logo_KMHS.jpg\",\"width\":554,\"height\":298},{\"@type\":\"BreadcrumbList\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/basis\\\/2019\\\/05\\\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung#breadcrumb\",\"itemListElement\":[{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":1,\"name\":\"Home\",\"item\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/\"},{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":2,\"name\":\"Digitalizzazione: Studieren und Digitalisierung\"}]},{\"@type\":\"WebSite\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#website\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/\",\"name\":\"Schweizer Musikzeitung\",\"description\":\"Die f\u00fchrende sparten\u00fcbergreifende Monatszeitung in der Schweiz f\u00fcr musikalische Fragen.\",\"publisher\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#organization\"},\"potentialAction\":[{\"@type\":\"SearchAction\",\"target\":{\"@type\":\"EntryPoint\",\"urlTemplate\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/?s={search_term_string}\"},\"query-input\":{\"@type\":\"PropertyValueSpecification\",\"valueRequired\":true,\"valueName\":\"search_term_string\"}}],\"inLanguage\":\"it-IT\"},{\"@type\":\"Organization\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#organization\",\"name\":\"Schweizer Musikzeitung\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/\",\"logo\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"it-IT\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#\\\/schema\\\/logo\\\/image\\\/\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/SMZ_Schriftzug_Sprache.png\",\"contentUrl\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/SMZ_Schriftzug_Sprache.png\",\"width\":1400,\"height\":279,\"caption\":\"Schweizer Musikzeitung\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#\\\/schema\\\/logo\\\/image\\\/\"},\"sameAs\":[\"https:\\\/\\\/www.facebook.com\\\/SchweizerMusikzeitung\\\/\",\"https:\\\/\\\/x.com\\\/smusikzeitung\",\"https:\\\/\\\/www.instagram.com\\\/musikzeitung.ch\\\/\"]},{\"@type\":\"Person\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#\\\/schema\\\/person\\\/70c9fe3a17a4c40d5ad5d798c68d04ce\",\"name\":\"Antoine Gilli\u00e9ron\",\"image\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"it-IT\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/secure.gravatar.com\\\/avatar\\\/ba4e348b1e36009c69623987c7dd7d50467de791d36fe4b60e13344222d45d8a?s=96&d=mm&r=g\",\"url\":\"https:\\\/\\\/secure.gravatar.com\\\/avatar\\\/ba4e348b1e36009c69623987c7dd7d50467de791d36fe4b60e13344222d45d8a?s=96&d=mm&r=g\",\"contentUrl\":\"https:\\\/\\\/secure.gravatar.com\\\/avatar\\\/ba4e348b1e36009c69623987c7dd7d50467de791d36fe4b60e13344222d45d8a?s=96&d=mm&r=g\",\"caption\":\"Antoine Gilli\u00e9ron\"},\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/it\\\/author\\\/antoine-gillieron\"}]}<\/script>\n<!-- \/ Yoast SEO plugin. -->","yoast_head_json":{"title":"Digitalizzazione: studio e digitalizzazione - Schweizer Musikzeitung","robots":{"index":"index","follow":"follow","max-snippet":"max-snippet:-1","max-image-preview":"max-image-preview:large","max-video-preview":"max-video-preview:-1"},"canonical":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/basis\/2019\/05\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung\/","og_locale":"it_IT","og_type":"article","og_title":"Digitalizzazione: Studieren und Digitalisierung - Schweizer Musikzeitung","og_description":"In dieser Ausgabe geht es nochmals um das Thema der Digitalisierung, nun mit einem Kooperationsbeispiel aus dem Tessin sowie den M\u00f6glichkeiten telematischer Formate in Z\u00fcrich. Erg\u00e4nzend dazu die Statements von zwei Studierenden, wie sie die Digitalisierung erleben.","og_url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/basis\/2019\/05\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung\/","og_site_name":"Schweizer Musikzeitung","article_publisher":"https:\/\/www.facebook.com\/SchweizerMusikzeitung\/","article_published_time":"2019-05-28T23:00:00+00:00","article_modified_time":"2023-02-03T11:25:12+00:00","og_image":[{"width":554,"height":298,"url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Logo_KMHS.jpg","type":"image\/jpeg"}],"author":"Antoine Gilli\u00e9ron","twitter_card":"summary_large_image","twitter_creator":"@smusikzeitung","twitter_site":"@smusikzeitung","twitter_misc":{"Scritto da":"Antoine Gilli\u00e9ron","Tempo di lettura stimato":"7 minuti"},"schema":{"@context":"https:\/\/schema.org","@graph":[{"@type":"Article","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2019\/05\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung#article","isPartOf":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2019\/05\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung"},"author":{"name":"Antoine Gilli\u00e9ron","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#\/schema\/person\/70c9fe3a17a4c40d5ad5d798c68d04ce"},"headline":"Digitalizzazione: Studieren und Digitalisierung","datePublished":"2019-05-28T23:00:00+00:00","dateModified":"2023-02-03T11:25:12+00:00","mainEntityOfPage":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2019\/05\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung"},"wordCount":1469,"commentCount":0,"publisher":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#organization"},"image":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2019\/05\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Logo_KMHS.jpg","articleSection":["Basis","KMHS"],"inLanguage":"it-IT"},{"@type":"WebPage","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2019\/05\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung","url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2019\/05\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung","name":"Digitalizzazione: studio e digitalizzazione - Schweizer Musikzeitung","isPartOf":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#website"},"primaryImageOfPage":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2019\/05\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung#primaryimage"},"image":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2019\/05\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Logo_KMHS.jpg","datePublished":"2019-05-28T23:00:00+00:00","dateModified":"2023-02-03T11:25:12+00:00","breadcrumb":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2019\/05\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung#breadcrumb"},"inLanguage":"it-IT","potentialAction":[{"@type":"ReadAction","target":["https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2019\/05\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung"]}]},{"@type":"ImageObject","inLanguage":"it-IT","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2019\/05\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung#primaryimage","url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Logo_KMHS.jpg","contentUrl":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Logo_KMHS.jpg","width":554,"height":298},{"@type":"BreadcrumbList","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/basis\/2019\/05\/digitalizzazione-studieren-und-digitalisierung#breadcrumb","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"name":"Home","item":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/"},{"@type":"ListItem","position":2,"name":"Digitalizzazione: Studieren und Digitalisierung"}]},{"@type":"WebSite","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#website","url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/","name":"Giornale musicale svizzero","description":"Il principale mensile interdisciplinare della Svizzera per le questioni musicali.","publisher":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#organization"},"potentialAction":[{"@type":"SearchAction","target":{"@type":"EntryPoint","urlTemplate":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/?s={search_term_string}"},"query-input":{"@type":"PropertyValueSpecification","valueRequired":true,"valueName":"search_term_string"}}],"inLanguage":"it-IT"},{"@type":"Organization","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#organization","name":"Giornale musicale svizzero","url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/","logo":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"it-IT","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#\/schema\/logo\/image\/","url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/SMZ_Schriftzug_Sprache.png","contentUrl":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/SMZ_Schriftzug_Sprache.png","width":1400,"height":279,"caption":"Schweizer Musikzeitung"},"image":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#\/schema\/logo\/image\/"},"sameAs":["https:\/\/www.facebook.com\/SchweizerMusikzeitung\/","https:\/\/x.com\/smusikzeitung","https:\/\/www.instagram.com\/musikzeitung.ch\/"]},{"@type":"Person","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#\/schema\/person\/70c9fe3a17a4c40d5ad5d798c68d04ce","name":"Antoine Gilli\u00e9ron","image":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"it-IT","@id":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/ba4e348b1e36009c69623987c7dd7d50467de791d36fe4b60e13344222d45d8a?s=96&d=mm&r=g","url":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/ba4e348b1e36009c69623987c7dd7d50467de791d36fe4b60e13344222d45d8a?s=96&d=mm&r=g","contentUrl":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/ba4e348b1e36009c69623987c7dd7d50467de791d36fe4b60e13344222d45d8a?s=96&d=mm&r=g","caption":"Antoine Gilli\u00e9ron"},"url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/author\/antoine-gillieron"}]}},"publishpress_future_workflow_manual_trigger":{"enabledWorkflows":[]},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11279","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/43668"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=11279"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11279\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":11280,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11279\/revisions\/11280"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/10113"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=11279"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=11279"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=11279"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}