![\"\"](\"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/Logo_KMHS-1.jpg\"){kind=logo}
\nAntoine Gilli\u00e9ron -<\/font><\/font><\/i> Ora che le ceneri del confino stanno gradualmente cadendo, gli attori dell'istruzione musicale superiore in Svizzera possono interrogarsi pi\u00f9 a fondo sui passi essenziali per l'attuazione di processi di digitalizzazione che siano efficaci e facilitanti per tutti, oltre che rispettosi delle persone e dell'ambiente.<\/font><\/font><\/p>\n<\/div>\n Per una digitalizzazione di successo, un istituto d'arte deve intraprendere tutta una serie di passi, dall'analisi della maturit\u00e0 al lancio di una strategia digitale.<\/font><\/font><\/p>\n Pertanto, un istituto di insegnamento artistico che voglia passare al digitale deve apportare modifiche al suo rapporto (digitale o meno) con gli studenti e i collaboratori, all'utilizzo dei dati che possiede o che vorrebbe raccogliere in modo sistematico e all'automazione dei processi amministrativi. Tuttavia, \u00e8 essenziale che questa digitalizzazione sia accompagnata dalle risorse di cui dispone. <\/p>\n<\/div>\n I progressi di un'organizzazione in ambito digitale (ovvero la valutazione del suo grado di digitalizzazione) si misurano prendendo in considerazione le sue pratiche tecnologiche combinate con la sua motivazione ad arricchire e implementare questa conoscenza. Di conseguenza, la riflessione sul processo di digitalizzazione di un istituto di formazione musicale dovrebbe basarsi sui seguenti elementi: <\/p>\n Esperienza dello studente: l'istituzione accademica ha messo in atto la possibilit\u00e0 di interagire con gli studenti al fine di raccogliere dati utili per l'adeguamento dei piani di studio e di comunicazione;<\/p>\n - Innovazione nella formazione: l'organizzazione ha adattato i propri metodi di insegnamento e formazione alle innovazioni digitali;<\/p>\n - Strategia: l'istituto di formazione d\u00e0 priorit\u00e0 allo sviluppo di progetti digitali e pu\u00f2 definire chiaramente le competenze necessarie per garantire il successo della scuola e la sua reputazione;<\/p>\n - Organizzazione: le risorse disponibili sono sufficienti e l'amministrazione \u00e8 molto flessibile per reagire rapidamente ai cambiamenti tecnologici; <\/p>\n - Digitalizzazione dei processi: l'ente di formazione ha integrato i canali digitali per la comunicazione, i processi e i servizi;<\/p>\n - Lavoro collaborativo: la collaborazione tra i dipendenti avviene tramite piattaforme digitali e gli esperti interni sono responsabili della gestione delle questioni digitali;<\/p>\n - Tecnologia dell'informazione: il servizio informatico interno \u00e8 in grado di integrare nuovi prodotti e servizi in modo rapido ed efficiente;<\/p>\n - Cultura e competenze: le competenze digitali occupano un posto centrale nello sviluppo della scuola e il personale \u00e8 esperto di prodotti e servizi digitali;<\/p>\n - Gestione del cambiamento: la trasformazione digitale segue un piano strategico e gli obiettivi di gestione sono chiaramente definiti.<\/p>\n<\/div>\n Dal primo utilizzo della tecnologia nella musica e dall'apprendistato che Beethoven realizz\u00f2 nella sua opera La vittoria di Wellington<\/i> Dall'inventore del computer, Johann Nepomuk Maelzel, fino ai giorni nostri, in cui l'ibridazione delle pratiche tra aula e computer ha rafforzato la trasmissione del sapere musicale, l'uso di nuovi strumenti tecnici al servizio dell'educazione musicale ha una lunga tradizione. Il computer \u00e8 uno strumento che pu\u00f2 contribuire a migliorare l'apprendimento degli studenti, ma anche la qualit\u00e0 dell'insegnamento. In questo obiettivo di insegnamento e apprendimento con mezzi digitali, la misura principale \u00e8 quella di aumentare l'ibridazione delle pratiche, cio\u00e8 l'insegnante pu\u00f2 integrare la tecnologia nella trasmissione del sapere, prima, durante o dopo le lezioni. <\/p>\n<\/div>\n Cependant, la condizione sine qua non <\/i>Questo aumento dell'insegnamento attraverso la digitalizzazione \u00e8 dovuto alla capacit\u00e0 dell'integrazione digitale di apportare un valore pedagogico aggiunto e di cambiare la logica didattica dell'insegnamento, che a volte \u00e8 troppo prescrittiva e non sufficientemente incentrata sullo studente. La digitalizzazione dell'insegnamento \u00e8 quindi un complemento dell'arco pedagogico dell'insegnante - in altre parole, la tecnologia \u00e8 la pedagogia o l'arte dell'insegnante in funzione degli strumenti che utilizza per esprimerla. <\/p>\n Di conseguenza, i principi alla base dell'integrazione delle nuove tecnologie nell'educazione musicale sono i seguenti: <\/p>\n - La tecnologia non \u00e8 mai una fine in s\u00e9;<\/p>\n - L'uso di questa tecnologia risponde a un'esigenza;<\/p>\n - Il computer \u00e8 interessante solo se migliora l'istruzione.<\/p>\n<\/div>\n Per un futuro (digitale) che ha senso<\/strong><\/p>\n Arte inesorabile della presenza, la musica non ha mai mancato di interrogare la contemporaneit\u00e0 nel corso della sua colorata storia. All'inizio del secolo, la crisi sanitaria del 2020 si apre con la vendetta dell'inizio del precedente e lo scoppio del devastante incendio del 1914, L'insegnamento della musica si interroga sulle sue interazioni con l'era digitale, che \u00e8 ormai una questione fondamentale dal punto di vista politico, economico, ambientale, sociale e scientifico.<\/p>\n L'apprendimento a distanza, le reti globalizzate, la realt\u00e0 aumentata, l'intelligenza artificiale, le TIC, le metadonn\u00e9es e altri ambienti di apprendimento digitali sono solo alcuni esempi di sviluppi tecnologici che stanno trasformando il mondo dell'arte, del pensiero e della ricerca. Al centro della vita quotidiana di studenti, professori e pubblico, questi progressi della mente umana stanno trasformando le modalit\u00e0 di insegnamento e di apprendimento, aprendo nuove prospettive per le attivit\u00e0 accademiche, offrono strumenti utili per la produzione e la condivisione della conoscenza, favorendo cos\u00ec l'emergere di trasversalit\u00e0 con altre forme d'arte e rafforzando la democratizzazione della cultura.<\/p>\n L'era digitale \u00e8 vista anche come un fattore di cambiamento e innovazione per i servizi amministrativi e tecnici dell'istruzione superiore, che cercano di digitalizzare i loro processi e renderli pi\u00f9 efficienti al massimo livello. In questo modo, l'era digitale pu\u00f2 consentire al settore dell'istruzione superiore musicale di evolversi in termini di offerta di formazione, servizi e ricerca, nonch\u00e9 di nuove professioni che contribuisce a creare per aggiungere valore alla societ\u00e0. L'avanguardia di civilt\u00e0 che gli artisti hanno formato nel corso degli anni presta cos\u00ec la sua voce al bene comune, contribuendo alla costruzione di un universo digitale sempre pi\u00f9 ecologico e portatore di senso in cui la poesia possa dispiegarsi armoniosamente, lumi\u00e8res et humanisme nel contesto della trasformazione digitale in atto nel mondo accademico e nella societ\u00e0, al servizio della musica e della sua trasmissione intergenerazionale.<\/p>\n \u00a0<\/p>\n Digitalizzazione e studi musicali<\/strong><\/p>\n Sommario: PS<\/i> - Dopo i grandi aggiustamenti necessari per superare la crisi di Covid, i conservatori svizzeri stanno ora procedendo con la digitalizzazione. Affinch\u00e9 ci\u00f2 avvenga con successo, sono necessari molti passaggi, dall'analisi della situazione all'attuazione di una strategia. Questa deve comprendere le forme di contatto con gli studenti e il personale, l'utilizzo dei dati esistenti o da raccogliere e i processi amministrativi. La digitalizzazione deve basarsi sulle risorse esistenti.<\/p>\n L'informatica supporta l'apprendimento degli studenti e aumenta la qualit\u00e0 dell'insegnamento. Il passo pi\u00f9 importante \u00e8 quindi quello di utilizzare pi\u00f9 spesso le pratiche ibride nel trasferimento delle conoscenze, sia prima che dopo o durante le lezioni. Affinch\u00e9 questo porti davvero un valore aggiunto, le linee guida didattiche, a volte troppo ristrette, devono essere riconsiderate e orientate maggiormente verso gli studenti. Da ci\u00f2 derivano le linee guida fondamentali per l'integrazione delle nuove tecnologie nell'educazione musicale: La tecnologia non \u00e8 fine a se stessa. - L'uso della tecnologia soddisfa un bisogno. - La digitalizzazione \u00e8 interessante solo se fa progredire la pedagogia.<\/p>\n L'apprendimento a distanza, le reti, la realt\u00e0 aumentata, l'intelligenza artificiale, le TIC, i metadati e altri ambienti di apprendimento digitali stanno cambiando l'arte, il pensiero e la ricerca. Nella vita quotidiana degli studenti, dei docenti e del loro pubblico, stanno cambiando il modo di insegnare, imparare e fare ricerca.<\/p>\n Anche i servizi amministrativi e tecnici sono interessati dalla digitalizzazione. Ci\u00f2 aumenta l'importanza delle universit\u00e0 per quanto riguarda i loro programmi di formazione, servizio e ricerca. Esse stanno creando nuove professioni e quindi un valore aggiunto per la societ\u00e0.<\/p>\n \u00a0<\/p>\n Rafforzare la musica digitale nella societ\u00e0 Rafforzare la musica nella societ\u00e0 mette a disposizione di musicisti, studenti di musica e operatori del settore dell'educazione musicale risorse e strumenti. L'obiettivo \u00e8 quello di aiutare le Istituzioni di Alta Formazione Musicale (HMEI) a rafforzare la rilevanza sociale dell'educazione musicale e a migliorare l'accesso all'educazione musicale, ma anche a rafforzare l'impatto della musica, dell'arte, della cultura e dell'educazione culturale sulla societ\u00e0.<\/p>\n Il materiale pubblicato \u00e8 il risultato del progetto Strengthening Music in Society condotto dall'Association Europ\u00e9enne des Conservatoires, Acad\u00e9mies de Musique et Musikhochschulen e sostenuto dal Programma Europa Creativa.<\/p>\n Il materiale fornito seguendo il codice QR \u00e8 suddiviso in diversi temi e pu\u00f2 essere utilizzato per diversi scopi:<\/p>\n - aumentare la responsabilit\u00e0 sociale degli artisti e difendere l'arte a diversi livelli di governo<\/p>\n
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