{"id":1261,"date":"2013-12-04T00:00:00","date_gmt":"2013-12-03T23:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/allgemein\/wiederkehr-der-grossformen\/"},"modified":"2026-03-04T15:51:19","modified_gmt":"2026-03-04T14:51:19","slug":"wiederkehr-der-grossformen","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/anlaesse\/klassik\/2013\/12\/wiederkehr-der-grossformen","title":{"rendered":"Il ritorno delle grandi forme"},"content":{"rendered":"
\"\"
Prove di \u00abRegistre des lumi\u00e8res\u00bb di Rapha\u00ebl Cendo per 19 strumentisti, live electronics e 30 cantanti. Foto: Tilman Stamer\/SWR<\/figcaption><\/figure>\n
\n

La forma su larga scala, fenomeno prediletto del mondo musicale tardo-romantico, fu ampiamente rifiutata dai giovani musicisti all'inizio del XX secolo. Quando le strutture musicali divennero cos\u00ec complesse e fragili con la prima tecnica dodecafonica, ad esempio nella musica di Anton Webern, il compositore era disposto a scrivere pezzi di pochi minuti. In tempi pi\u00f9 recenti, sono apparsi pi\u00f9 volte brani della durata di circa un'ora. Armin K\u00f6hler, direttore dei programmi del SWF e in particolare del Festival di Donaueschingen, da alcuni anni cerca di basare i programmi su un tema specifico. Quest'anno si tratta della nuova forma su larga scala, in tutte le parti del programma, comprese le installazioni.<\/p>\n

Problemi fondamentali<\/strong><\/h3>\n

Il problema della forma su larga scala: mantenere sempre vivo l'interesse del pubblico, pur creando una forma uniforme su larga scala. Lo hanno dimostrato i due brani della prima serata con la grande Orchestra Sinfonica SWR di Baden-Baden e Friburgo sotto la direzione congiunta di Pascal Roph\u00e9, Wolfgang Lischke e Christopher Sprenger. Bernhard Lang lavora nel suo Monadologie<\/em> - Si trattava del 13\u00b0, chiamato \"La cameriera salsiccia\"<\/em> - con ripetizioni di motivi e loro cambiamenti, in una struttura meccanizzata che diventa rapidamente noiosa a causa delle eterne ripetizioni. Il fatto che la seconda formazione orchestrale, posizionata dietro il pubblico, sia accordata un quarto di tono pi\u00f9 in basso non aiuta molto e si perde nel massiccio suono complessivo, dove le unit\u00e0 della superficie sonora sono spostate l'una contro l'altra. La situazione \u00e8 ben diversa da quella di Walter Zimmermann nel suo Suavi Mari Magno Clinamen I-VI<\/em> per sei gruppi orchestrali, distribuiti tra il pubblico e tenuti insieme da diversi direttori e da trasmissioni televisive del direttore principale tramite monitor. I cannoni sono uniti in stretta vicinanza, ma tutto \u00e8 costantemente in movimento, con molta fantasia, saltando avanti e indietro.<\/p>\n

Affascinante e spaventoso allo stesso tempo Memoria<\/em> per grande ensemble (Klangforum Wien) del quarantaquattrenne compositore del Sauerland Enno Poppe, in cui viene condotta una tranquilla firma di tempo quattro-quattro, ma le note rotolano sempre gi\u00f9 dopo il battito, la loro sequenza probabilmente definita dal computer. Il compositore fa urlare costantemente gli strumenti in registri eccessivamente alti, per 71 minuti in un'incredibile frenesia, e tutto con la massima precisione, come un orologio. Questo evento sonoro \u00e8 affascinante, ma allo stesso tempo ci si sente dispiaciuti per i musicisti che devono suonare incessanti covoni di note che devono semplicemente essere esercitate per poter essere richiamate senza pensare. Sembra inumano ci\u00f2 che il compositore dai capelli rossi e un po' smunto come direttore d'orchestra pu\u00f2 evocare incessantemente, danzando con leggerezza.<\/p>\n

Varie tecniche di composizione<\/h3>\n

Il compositore greco Georges Aperghis, che vive in Francia, compone in modo analogo. Con lui, le cascate di suoni iniziano sul ritmo del direttore d'orchestra (Emilio Pom\u00e0rico ha diretto il Klangforum Wien questa volta), creando spesso quasi un senso di ritmo, e allenta il flusso generale della musica. Situazioni <\/em>per 23 solisti con versi di bambini, intermezzi solistici, duelli sonori tra i due pianisti ecc. e testi filosofici pronunciati da uno dei pianisti (come \u00abSi fa una scelta tra ci\u00f2 che si pu\u00f2 dire e ci\u00f2 che si tace per sempre...\u00bb), per cui alcuni di essi sono biascicati in modo tale che non si capisce volutamente nulla. Di conseguenza, il pezzo di 54 minuti \u00e8 sempre emozionante, ma cade un po' a pezzi in termini formali.<\/p>\n

Il 61enne francese Philippe Manoury ha lavorato con In situ<\/em> per orchestra e ensemble. Qui l'Ensemble Modern, composto da 20 elementi, siede in prima fila, mentre l'Orchestra Sinfonica della SWR circonda il pubblico. Manoury compone secondo la tradizione francese, che prevede all'incirca lo stesso numero di note al secondo, ma non tutte allo stesso tempo, saltando da una formazione all'altra, anche con il direttore (qui il direttore d'orchestra Xavier Roth) su diversi monitor televisivi. Ma qui prevalgono ancora i concetti sonori tradizionali, spesso in piccoli gruppi di figure separate da pause (fermate bouleziane). Tutte e cinque le opere sono state naturalmente presentate in prima assoluta e tutte hanno ricevuto esecuzioni incredibilmente precise e differenziate.<\/p>\n

Altre opzioni<\/h3>\n

Naturalmente, anche le altre quattro composizioni erano prime mondiali, che sono passate un po' in secondo piano rispetto a quelle citate. C'era il Registre des lumi\u00e8res<\/em> del compositore francese Rapha\u00ebl Cendo, 38 anni, di Berlino, per 19 strumentisti, live electronics e 30 cantanti (Ensemble musikFabrik di Colonia, SWR Vokalensemble di Stoccarda e IRCAM di Parigi) su testi antichi. L'opera produce esclusivamente sibili e rimbombi primordiali, completamente privi di ritmo o metro, con stili esecutivi quasi esclusivamente inusuali degli strumenti orchestrali; il coro non canta mai, ma sussurra e mormora. Per le sezioni corali dei 43 minuti di esecuzione, sarebbe stato assolutamente necessario poter leggere insieme al testo, stampato integralmente nel libretto del programma. Ci\u00f2 avrebbe richiesto un'illuminazione completa del concerto, ma a Donaueschingen, purtroppo, si pratica sempre una sorta di illuminazione televisiva, con gli esecutori sotto i riflettori e il pubblico al buio!<\/p>\n

Alberto Posadas ha lavorato con Kerguelen <\/em>un triplo concerto per un trio di strumenti a fiato amplificati e orchestra. Kerguelen \u00e8 il nome di una piccola isola nel sud dell'Oceano Indiano, e il trio di solisti \u00e8 inteso come un \u00abaltopiano\u00bb sopra il suono complessivo. Le superfici sonore dominano l'immagine, rese possibili da trilli e tremoli costanti, che salgono e scendono. Ma solo questo diventa presto noioso, e i trilli diventano presto fastidiosi. Infine, Bruno Mantovani ha scritto il suo Cantata n. 3<\/em> per coro e orchestra su testi di Schiller, in uno stile cos\u00ec convenzionale e stantio che i fischi di massa erano inevitabili. C'\u00e8 anche un bellissimo pezzo di 18 minuti, puramente elettronico, di H\u00e8ctor Parra, nato a Barcellona nel 1976. Sono arrivata come una farfalla nella sala della vita umana<\/em> \u00e8 realizzato in modo molto solido, ma nello stile degli anni '60.<\/p>\n

Liberamente accessibile<\/h3>\n

Kirsten Reese ed Enrico Stolzenburg hanno creato insieme un'installazione sonora dal titolo Dibattito<\/em> un lunghissimo radiodramma che poteva essere ascoltato in parti nel municipio. E Georg Nussbaumer port\u00f2 con s\u00e9 Paesaggio ad anello con flusso di birra <\/em>Il Ring, una delle forme su larga scala pi\u00f9 famose di Wagner, viene portato a spasso: nella Sala della Birreria (F\u00fcrstenberg Bier), otto suonatori d'archi con le cuffie seguono l'intero Ring (15 ore e mezza in questo caso) e ne riproducono i temi importanti utilizzando partiture di pianoforte e, come intermezzo, spazzano su tutti gli archi o suonano lenti glissandi. Suonano in alto, nell'altissima sala, su impalcature tubolari appese con costumi di ogni tipo; scivoli e molta nebbia in sala creano ironicamente l'atmosfera giusta: uno scherzo ben riuscito. Quest'anno \u00e8 stato molto piacevole che le sequenze del programma abbiano lasciato un po' pi\u00f9 di tempo per riflettere, cio\u00e8 non sono state pi\u00f9 frenetiche come al solito.<\/p>\n

L'anno scorso il Land Baden-W\u00fcrttemberg ha deciso che l'Orchestra Sinfonica SWR di Baden-Baden e Friburgo si sarebbe dovuta fondere con l'Orchestra Sinfonica della Radio di Stoccarda entro il 2016. Naturalmente questo ha suscitato molte discussioni, \u00e8 stata organizzata una marcia di protesta attraverso Donaueschingen, sono state distribuite spille e sono stati fatti brevi discorsi durante i concerti tra un brano e l'altro, ma ufficialmente non c'\u00e8 ancora traccia di una soluzione per evitare questo disastro catastrofico.<\/p>\n<\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Al Festival musicale di Donaueschingen, dal 18 al 20 ottobre, sono state presentate in anteprima opere la cui caratteristica comune \u00e8 la durata prolungata.<\/strong><\/p>","protected":false},"author":1,"featured_media":1262,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_relevanssi_hide_post":"","_relevanssi_hide_content":"","_relevanssi_pin_for_all":"","_relevanssi_pin_keywords":"","_relevanssi_unpin_keywords":"","_relevanssi_related_keywords":"","_relevanssi_related_include_ids":"","_relevanssi_related_exclude_ids":"","_relevanssi_related_no_append":"","_relevanssi_related_not_related":"","_relevanssi_related_posts":"","_relevanssi_noindex_reason":"","pgc_sgb_lightbox_settings":"","footnotes":""},"categories":[28,57,3008],"tags":[5532,5530,3183,4462,4463,2136,5220,5534,5531,5533],"class_list":["post-1261","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-berichte","category-klassik","category-treffpunkte-berichte","tag-alberto-posadas","tag-bernhard-lang","tag-donaueschinger-musiktage","tag-enno-poppe","tag-georges-aperghis","tag-neue-musik","tag-philippe-manoury","tag-radio-sinfonieorchester-stuttgart","tag-raphael-cendo","tag-swr-sinfonieorchester-baden-baden-und-freiburg"],"acf":[],"yoast_head":"\nWiederkehr der Grossformen - Schweizer Musikzeitung<\/title>\n<meta name=\"description\" content=\"An den Donaueschinger Musiktagen wurden vom 18. bis 20. Oktober Werke uraufgef\u00fchrt, deren gemeinsames Merkmal eine ausgedehnte Dauer ist.\" \/>\n<meta name=\"robots\" content=\"index, follow, max-snippet:-1, max-image-preview:large, max-video-preview:-1\" \/>\n<link rel=\"canonical\" href=\"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/anlaesse\/klassik\/2013\/12\/wiederkehr-der-grossformen\/\" \/>\n<meta property=\"og:locale\" content=\"it_IT\" \/>\n<meta property=\"og:type\" content=\"article\" \/>\n<meta property=\"og:title\" content=\"Wiederkehr der Grossformen - Schweizer Musikzeitung\" \/>\n<meta property=\"og:description\" content=\"An den Donaueschinger Musiktagen wurden vom 18. bis 20. Oktober Werke uraufgef\u00fchrt, deren gemeinsames Merkmal eine ausgedehnte Dauer ist.\" \/>\n<meta property=\"og:url\" content=\"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/anlaesse\/klassik\/2013\/12\/wiederkehr-der-grossformen\/\" \/>\n<meta property=\"og:site_name\" content=\"Schweizer Musikzeitung\" \/>\n<meta property=\"article:publisher\" content=\"https:\/\/www.facebook.com\/SchweizerMusikzeitung\/\" \/>\n<meta property=\"article:published_time\" content=\"2013-12-03T23:00:00+00:00\" \/>\n<meta property=\"article:modified_time\" content=\"2026-03-04T14:51:19+00:00\" \/>\n<meta property=\"og:image\" content=\"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/de-1.jpg\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:width\" content=\"554\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:height\" content=\"311\" \/>\n\t<meta property=\"og:image:type\" content=\"image\/jpeg\" \/>\n<meta name=\"author\" content=\"Musikzeitung-Redaktion\" \/>\n<meta name=\"twitter:card\" content=\"summary_large_image\" \/>\n<meta name=\"twitter:creator\" content=\"@smusikzeitung\" \/>\n<meta name=\"twitter:site\" content=\"@smusikzeitung\" \/>\n<meta name=\"twitter:label1\" content=\"Scritto da\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data1\" content=\"Musikzeitung-Redaktion\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:label2\" content=\"Tempo di lettura stimato\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data2\" content=\"7 minuti\" \/>\n<script type=\"application\/ld+json\" class=\"yoast-schema-graph\">{\"@context\":\"https:\\\/\\\/schema.org\",\"@graph\":[{\"@type\":\"Article\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/anlaesse\\\/klassik\\\/2013\\\/12\\\/wiederkehr-der-grossformen#article\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/anlaesse\\\/klassik\\\/2013\\\/12\\\/wiederkehr-der-grossformen\"},\"author\":{\"name\":\"Musikzeitung-Redaktion\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#\\\/schema\\\/person\\\/b2fd892c800856270b9dcc6001265712\"},\"headline\":\"Wiederkehr der Grossformen\",\"datePublished\":\"2013-12-03T23:00:00+00:00\",\"dateModified\":\"2026-03-04T14:51:19+00:00\",\"mainEntityOfPage\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/anlaesse\\\/klassik\\\/2013\\\/12\\\/wiederkehr-der-grossformen\"},\"wordCount\":1185,\"publisher\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#organization\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/anlaesse\\\/klassik\\\/2013\\\/12\\\/wiederkehr-der-grossformen#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/de-1.jpg\",\"keywords\":[\"Alberto Posadas\",\"Bernhard Lang\",\"Donaueschinger Musiktage\",\"Enno Poppe\",\"Georges Aperghis\",\"Neue Musik\",\"Philippe Manoury\",\"Radio-Sinfonieorchester Stuttgart\",\"Rapha\u00ebl Cendo\",\"SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg\"],\"articleSection\":[\"Berichte\",\"Klassik\",\"Treffpunkte\"],\"inLanguage\":\"it-IT\"},{\"@type\":\"WebPage\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/anlaesse\\\/klassik\\\/2013\\\/12\\\/wiederkehr-der-grossformen\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/anlaesse\\\/klassik\\\/2013\\\/12\\\/wiederkehr-der-grossformen\",\"name\":\"Wiederkehr der Grossformen - Schweizer Musikzeitung\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#website\"},\"primaryImageOfPage\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/anlaesse\\\/klassik\\\/2013\\\/12\\\/wiederkehr-der-grossformen#primaryimage\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/anlaesse\\\/klassik\\\/2013\\\/12\\\/wiederkehr-der-grossformen#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/de-1.jpg\",\"datePublished\":\"2013-12-03T23:00:00+00:00\",\"dateModified\":\"2026-03-04T14:51:19+00:00\",\"description\":\"An den Donaueschinger Musiktagen wurden vom 18. bis 20. Oktober Werke uraufgef\u00fchrt, deren gemeinsames Merkmal eine ausgedehnte Dauer ist.\",\"breadcrumb\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/anlaesse\\\/klassik\\\/2013\\\/12\\\/wiederkehr-der-grossformen#breadcrumb\"},\"inLanguage\":\"it-IT\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"ReadAction\",\"target\":[\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/anlaesse\\\/klassik\\\/2013\\\/12\\\/wiederkehr-der-grossformen\"]}]},{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"it-IT\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/anlaesse\\\/klassik\\\/2013\\\/12\\\/wiederkehr-der-grossformen#primaryimage\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/de-1.jpg\",\"contentUrl\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/de-1.jpg\",\"width\":554,\"height\":311},{\"@type\":\"BreadcrumbList\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/anlaesse\\\/klassik\\\/2013\\\/12\\\/wiederkehr-der-grossformen#breadcrumb\",\"itemListElement\":[{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":1,\"name\":\"Home\",\"item\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/\"},{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":2,\"name\":\"Wiederkehr der Grossformen\"}]},{\"@type\":\"WebSite\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#website\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/\",\"name\":\"Schweizer Musikzeitung\",\"description\":\"Die f\u00fchrende sparten\u00fcbergreifende Monatszeitung in der Schweiz f\u00fcr musikalische Fragen.\",\"publisher\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#organization\"},\"potentialAction\":[{\"@type\":\"SearchAction\",\"target\":{\"@type\":\"EntryPoint\",\"urlTemplate\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/?s={search_term_string}\"},\"query-input\":{\"@type\":\"PropertyValueSpecification\",\"valueRequired\":true,\"valueName\":\"search_term_string\"}}],\"inLanguage\":\"it-IT\"},{\"@type\":\"Organization\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#organization\",\"name\":\"Schweizer Musikzeitung\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/\",\"logo\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"it-IT\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#\\\/schema\\\/logo\\\/image\\\/\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/SMZ_Schriftzug_Sprache.png\",\"contentUrl\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2023\\\/01\\\/SMZ_Schriftzug_Sprache.png\",\"width\":1400,\"height\":279,\"caption\":\"Schweizer Musikzeitung\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#\\\/schema\\\/logo\\\/image\\\/\"},\"sameAs\":[\"https:\\\/\\\/www.facebook.com\\\/SchweizerMusikzeitung\\\/\",\"https:\\\/\\\/x.com\\\/smusikzeitung\",\"https:\\\/\\\/www.instagram.com\\\/musikzeitung.ch\\\/\"]},{\"@type\":\"Person\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/#\\\/schema\\\/person\\\/b2fd892c800856270b9dcc6001265712\",\"name\":\"Musikzeitung-Redaktion\",\"image\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"it-IT\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2022\\\/05\\\/usericon_musikzeitung-96x96.jpg\",\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2022\\\/05\\\/usericon_musikzeitung-96x96.jpg\",\"contentUrl\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2022\\\/05\\\/usericon_musikzeitung-96x96.jpg\",\"caption\":\"Musikzeitung-Redaktion\"},\"url\":\"https:\\\/\\\/www.musikzeitung.ch\\\/it\\\/author\\\/admin\"}]}<\/script>\n<!-- \/ Yoast SEO plugin. -->","yoast_head_json":{"title":"Wiederkehr der Grossformen - Schweizer Musikzeitung","description":"Al Festival musicale di Donaueschingen, dal 18 al 20 ottobre, sono state presentate in anteprima opere la cui caratteristica comune \u00e8 la durata prolungata.","robots":{"index":"index","follow":"follow","max-snippet":"max-snippet:-1","max-image-preview":"max-image-preview:large","max-video-preview":"max-video-preview:-1"},"canonical":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/anlaesse\/klassik\/2013\/12\/wiederkehr-der-grossformen\/","og_locale":"it_IT","og_type":"article","og_title":"Wiederkehr der Grossformen - Schweizer Musikzeitung","og_description":"An den Donaueschinger Musiktagen wurden vom 18. bis 20. Oktober Werke uraufgef\u00fchrt, deren gemeinsames Merkmal eine ausgedehnte Dauer ist.","og_url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/anlaesse\/klassik\/2013\/12\/wiederkehr-der-grossformen\/","og_site_name":"Schweizer Musikzeitung","article_publisher":"https:\/\/www.facebook.com\/SchweizerMusikzeitung\/","article_published_time":"2013-12-03T23:00:00+00:00","article_modified_time":"2026-03-04T14:51:19+00:00","og_image":[{"width":554,"height":311,"url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/de-1.jpg","type":"image\/jpeg"}],"author":"Musikzeitung-Redaktion","twitter_card":"summary_large_image","twitter_creator":"@smusikzeitung","twitter_site":"@smusikzeitung","twitter_misc":{"Scritto da":"Musikzeitung-Redaktion","Tempo di lettura stimato":"7 minuti"},"schema":{"@context":"https:\/\/schema.org","@graph":[{"@type":"Article","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/anlaesse\/klassik\/2013\/12\/wiederkehr-der-grossformen#article","isPartOf":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/anlaesse\/klassik\/2013\/12\/wiederkehr-der-grossformen"},"author":{"name":"Musikzeitung-Redaktion","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#\/schema\/person\/b2fd892c800856270b9dcc6001265712"},"headline":"Wiederkehr der Grossformen","datePublished":"2013-12-03T23:00:00+00:00","dateModified":"2026-03-04T14:51:19+00:00","mainEntityOfPage":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/anlaesse\/klassik\/2013\/12\/wiederkehr-der-grossformen"},"wordCount":1185,"publisher":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#organization"},"image":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/anlaesse\/klassik\/2013\/12\/wiederkehr-der-grossformen#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/de-1.jpg","keywords":["Alberto Posadas","Bernhard Lang","Donaueschinger Musiktage","Enno Poppe","Georges Aperghis","Neue Musik","Philippe Manoury","Radio-Sinfonieorchester Stuttgart","Rapha\u00ebl Cendo","SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg"],"articleSection":["Berichte","Klassik","Treffpunkte"],"inLanguage":"it-IT"},{"@type":"WebPage","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/anlaesse\/klassik\/2013\/12\/wiederkehr-der-grossformen","url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/anlaesse\/klassik\/2013\/12\/wiederkehr-der-grossformen","name":"Wiederkehr der Grossformen - Schweizer Musikzeitung","isPartOf":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#website"},"primaryImageOfPage":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/anlaesse\/klassik\/2013\/12\/wiederkehr-der-grossformen#primaryimage"},"image":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/anlaesse\/klassik\/2013\/12\/wiederkehr-der-grossformen#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/de-1.jpg","datePublished":"2013-12-03T23:00:00+00:00","dateModified":"2026-03-04T14:51:19+00:00","description":"Al Festival musicale di Donaueschingen, dal 18 al 20 ottobre, sono state presentate in anteprima opere la cui caratteristica comune \u00e8 la durata prolungata.","breadcrumb":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/anlaesse\/klassik\/2013\/12\/wiederkehr-der-grossformen#breadcrumb"},"inLanguage":"it-IT","potentialAction":[{"@type":"ReadAction","target":["https:\/\/www.musikzeitung.ch\/anlaesse\/klassik\/2013\/12\/wiederkehr-der-grossformen"]}]},{"@type":"ImageObject","inLanguage":"it-IT","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/anlaesse\/klassik\/2013\/12\/wiederkehr-der-grossformen#primaryimage","url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/de-1.jpg","contentUrl":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/de-1.jpg","width":554,"height":311},{"@type":"BreadcrumbList","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/anlaesse\/klassik\/2013\/12\/wiederkehr-der-grossformen#breadcrumb","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"name":"Home","item":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/"},{"@type":"ListItem","position":2,"name":"Wiederkehr der Grossformen"}]},{"@type":"WebSite","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#website","url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/","name":"Giornale musicale svizzero","description":"Il principale mensile interdisciplinare della Svizzera per le questioni musicali.","publisher":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#organization"},"potentialAction":[{"@type":"SearchAction","target":{"@type":"EntryPoint","urlTemplate":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/?s={search_term_string}"},"query-input":{"@type":"PropertyValueSpecification","valueRequired":true,"valueName":"search_term_string"}}],"inLanguage":"it-IT"},{"@type":"Organization","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#organization","name":"Giornale musicale svizzero","url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/","logo":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"it-IT","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#\/schema\/logo\/image\/","url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/SMZ_Schriftzug_Sprache.png","contentUrl":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/SMZ_Schriftzug_Sprache.png","width":1400,"height":279,"caption":"Schweizer Musikzeitung"},"image":{"@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#\/schema\/logo\/image\/"},"sameAs":["https:\/\/www.facebook.com\/SchweizerMusikzeitung\/","https:\/\/x.com\/smusikzeitung","https:\/\/www.instagram.com\/musikzeitung.ch\/"]},{"@type":"Person","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/#\/schema\/person\/b2fd892c800856270b9dcc6001265712","name":"Redazione Musikzeitung","image":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"it-IT","@id":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2022\/05\/usericon_musikzeitung-96x96.jpg","url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2022\/05\/usericon_musikzeitung-96x96.jpg","contentUrl":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/wp-content\/uploads\/2022\/05\/usericon_musikzeitung-96x96.jpg","caption":"Musikzeitung-Redaktion"},"url":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/author\/admin"}]}},"publishpress_future_workflow_manual_trigger":{"enabledWorkflows":[]},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1261","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1261"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1261\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":71460,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1261\/revisions\/71460"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1262"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1261"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1261"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1261"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}