{"id":41992,"date":"2022-09-07T00:00:00","date_gmt":"2022-09-06T22:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/allgemein\/2022\/09\/sorgenkind-schulmusik"},"modified":"2024-10-31T14:53:18","modified_gmt":"2024-10-31T13:53:18","slug":"sorgenkind-schulmusik","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.musikzeitung.ch\/it\/interviews\/2022\/09\/sorgenkind-schulmusik","title":{"rendered":"Problemi di musica per bambini a scuola?"},"content":{"rendered":"
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J\u00fcrg Zurm\u00fchle (a sinistra) e Roman Brotbeck. Foto: Tabea Bregger<\/figcaption><\/figure>\n
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In occasione delle sue dimissioni dalla carica di presidente del Associazione svizzera per la didattica della musica <\/a>vfdm.ch<\/a> J\u00fcrg Zurm\u00fchle e - in rappresentanza di una prospettiva esterna - Roman Brotbeck sono stati intervistati sull'educazione musicale in Svizzera.<\/p>\n

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Cerchiamo di essere molto specifici: Secondo lei, cosa dovrebbe sperimentare musicalmente un bambino di dieci anni alla scuola primaria o cosa dovrebbe essere in grado di fare a questa et\u00e0?<\/em><\/p>\n

J\u00fcrg Zurm\u00fchle: <\/em><\/strong>In parole povere, non voglio la standardizzazione, ma che un bambino faccia musica da solo e che abbia avuto diversi incontri con la cultura musicale, con le azioni musicali, con l'ascolto e con la musica dal vivo, reale. Vorrei anche che si creassero opportunit\u00e0 per i bambini di accedere alla propria musicalit\u00e0 a scuola, all'asilo nido e alla scuola materna. Questo non significa guardare principalmente a ci\u00f2 che un bambino deve portare, deve saper fare e deve aver imparato, ma chiedersi cosa il bambino porta gi\u00e0 in tavola per poter continuare a lavorare con lui musicalmente in modi diversi.<\/p>\n

Roman Brotbeck:<\/em> <\/strong>Ho poca esperienza con questo livello, ma forse un bambino dovrebbe aver sperimentato ci\u00f2 che per me \u00e8 centrale per l'intera educazione musicale: dovrebbe essere in grado di ascoltare non solo la musica, ma anche l'ambiente. E dovrebbe sperimentare la propria \"voce\" - che pu\u00f2 essere anche uno strumento - come propria e come qualcosa di condiviso. La musica \u00e8 l'unica arte che pu\u00f2 realizzare la comunanza in modo cos\u00ec artistico e senza sentimenti di competizione.<\/p>\n


\nCi sono diverse istituzioni, diverse professioni che si impegnano in questo comune denominatore della musica, l'educazione musicale. <\/em>Cosa serve per rafforzare l'educazione musicale in una cooperazione produttiva tra i settori didattici della musica (specialisti, generalisti, generalisti dentro e fuori la scuola)?<\/em><\/p>\n

J\u00fcrg Zurm\u00fchle: <\/em><\/strong>Mi concentro sul bambino: vedo i maggiori benefici se riusciamo a mettere insieme musicisti e istituzioni, dalle istituzioni culturali (di tutti i settori della musica sperimentale, pop e rock) ai teatri, alle scuole di musica e alle scuole.<\/p>\n<\/div>\n

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Penso che in futuro potremmo fare uno sforzo maggiore per garantire una maggiore collaborazione tra tutte le parti interessate. Dal punto di vista della formazione degli insegnanti, potrei immaginare di lavorare di pi\u00f9 con persone di altre istituzioni, come le universit\u00e0 di musica, e di realizzare progetti e corsi comuni. Abbiamo gi\u00e0 iniziato a farlo presso l'Universit\u00e0 di Scienze Applicate e Arti della Svizzera Nord-occidentale FHNW, e credo che sia assolutamente necessario.<\/p>\n

Roman Brotbeck: <\/em><\/strong>In base alla mia esperienza in posizioni dirigenziali nel settore dell'istruzione superiore e altrove, mi rendo conto che \u00e8 un peccato che si perda molta creativit\u00e0 positiva quando le istituzioni si distinguono l'una dall'altra e che si investa molta energia inutile per avere un proprio profilo. Credo che molta creativit\u00e0 vada sprecata perch\u00e9 le persone non vogliono lavorare insieme. Ma questo accade anche all'interno delle universit\u00e0. L'ho sperimentato anche a Berna, all'Universit\u00e0 delle Arti di Berna (HKB), per esempio, quando ho proposto l'idea di scambiare uno studente per un certo periodo di tempo tra i principali insegnanti di materie? No, questo potrebbe rovinare l'intero programma, mi \u00e8 stato detto. Con un tale isolamento e, in ultima analisi, una sfiducia nei confronti dei colleghi all'interno dell'universit\u00e0, i giovani stanno in realt\u00e0 imparando le cose sbagliate fin dall'inizio.<\/p>\n

J\u00fcrg Zurm\u00fchle:<\/strong><\/em> Ma sono anche ottimista: a livello istituzionale, \u00e8 esattamente come spiega lei. A livello personale, credo che sia qualcosa di completamente diverso. Ho sempre avuto l'impressione che quando siamo in contatto tra di noi come individui, \u00e8 decisamente pi\u00f9 facile lavorare insieme.<\/p>\n<\/div>\n

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Articolo 67a della Costituzione<\/h3>\n


\nQuali urgenze vede per quanto riguarda la musica nelle scuole primarie, anche in relazione all'articolo 67a dell'istruzione? Perch\u00e9 l'articolo \u00e8 necessario?<\/em><\/p>\n

J\u00fcrg Zurm\u00fchle: <\/em><\/strong>Sia personalmente che in qualit\u00e0 di presidente dell'associazione, mi sono adoperato affinch\u00e9 le cosiddette \"lezioni di musica di alta qualit\u00e0\", menzionate nell'articolo sull'istruzione, possano essere effettivamente attuate a livello di scuola primaria. Purtroppo, la responsabilit\u00e0 in questo senso viene spostata avanti e indietro a tutti i livelli, dalla direzione scolastica ai cantoni fino al governo federale, senza che accada nulla di concreto.<\/p>\n<\/div>\n

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Un altro livello \u00e8 quello della formazione degli insegnanti, dove trovo davvero sgradevole, dal punto di vista musicale, che gli studenti delle scuole elementari possano o debbano rinunciare alla musica come materia. \u00c8 una cosa che io stesso non proporrei. Tutti i futuri insegnanti devono essere in grado di insegnare musica. Un altro aspetto \u00e8 che nelle scuole di formazione per insegnanti la specializzazione per materia \u00e8 generalmente trascurata. Io darei pi\u00f9 enfasi e tempo alla formazione specialistica. Oppure, come avveniva in passato, gli studenti devono sostenere un esame di ammissione per dimostrare le loro competenze specifiche.<\/p>\n

Ma abbiamo anche una grande quantit\u00e0 di competenze nelle varie istituzioni. Dovremmo cercare di mettere insieme queste competenze, questa creativit\u00e0 di molte persone nella formazione degli insegnanti. Non deve essere sempre strutturato in modo fisso, ma posso ben immaginare, ad esempio, il fare musica, l'insegnare e l'apprendere in settimane di studio e intensive che esulano dal curriculum. A mio parere, il sistema di Bologna, con la raccolta di punti di credito, rende tutto ci\u00f2 pi\u00f9 difficile. In realt\u00e0 si tratta di consentire la libert\u00e0, la libert\u00e0 istituzionale, di rendere disponibili programmi aperti a quegli studenti che vogliono \"educarsi\" musicalmente. Penso anche che sia importante l'obiettivo che ci poniamo con \"Giovani e Musica\": che le persone che portano davvero molto al tavolo abbiano anche l'opportunit\u00e0 di ottenere ulteriori qualifiche per essere in grado di percorrere la propria strada musicale.<\/p>\n

Roman Brotbeck:<\/strong><\/em> L'articolo 67a sull'istruzione \u00e8 molto importante perch\u00e9 valorizza le lezioni di musica e non le considera come un \"nice to have\". La frase seguente \u00e8 particolarmente importante: \"I Cantoni si impegnano per un insegnamento musicale di alta qualit\u00e0\". \u00c8 un'accusa ai Cantoni che da dieci anni evitano di definire un insegnamento di alta qualit\u00e0 e si accontentano di soluzioni eterogenee. Di conseguenza, l'accesso all'istruzione musicale continua a essere fortemente caratterizzato dall'estrazione sociale.<\/p>\n

Nell'articolo sull'istruzione, il governo federale minaccia di poter emanare esso stesso \"i regolamenti necessari\" se i cantoni non raggiungono un accordo sugli obiettivi. A mio parere, questo \u00e8 ci\u00f2 che dovrebbe fare ora.<\/p>\n<\/div>\n

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Art. 67a Educazione musicale<\/strong><\/p>\n

1 La Confederazione e i Cantoni promuovono l'educazione musicale, in particolare per i bambini e i giovani.<\/p>\n

2 Nell'ambito delle loro competenze, si adoperano per garantire un insegnamento musicale di qualit\u00e0 nelle scuole. Se i Cantoni non riescono ad armonizzare gli obiettivi dell'insegnamento della musica nelle scuole attraverso il coordinamento, la Confederazione emana le norme necessarie.<\/p>\n

3 La Confederazione, con la collaborazione dei Cantoni, stabilisce i principi per l'accesso dei giovani alla musica e per la promozione dei giovani di talento musicale.<\/p>\n

Fonte: <\/strong>fedlex.admin.ch<\/strong><\/a><\/p><\/blockquote>\n<\/div>\n

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In occasione del decimo anniversario dell'articolo 67a della Costituzione federale, si \u00e8 notato che l'area extrascolastica e la promozione dei talenti sono state affrontate in modo molto centrale con \"Giovent\u00f9 e musica\". Allo stesso tempo, per\u00f2, lo sviluppo nelle scuole \u00e8 ancora scarso. Dove vede gli approcci per accelerare questo processo dopo dieci anni?<\/em><\/p>\n

Roman Brotbeck:<\/em><\/strong> C'\u00e8 semplicemente una grande dissonanza quando sento che insegnanti di scuola elementare che non hanno una formazione musicale insegnano musica nelle scuole elementari. Questo si scontra con l'articolo: \"I cantoni si impegnano per un insegnamento musicale di alta qualit\u00e0\". Non vanno affatto d'accordo. Non posso chiedere a una persona matematicamente incompetente di impartire lezioni di matematica di alta qualit\u00e0, o a qualcuno di impartire lezioni di francese senza parlare il francese stesso. L'insegnamento delle lingue straniere \u00e8 un ottimo esempio perch\u00e9 \u00e8 molto vicino alla musica. Se un bambino ascolta una lingua con una buona pronuncia nativa fin dall'inizio, pu\u00f2 assorbirla molto meglio e pi\u00f9 facilmente rispetto a quando gli viene insegnato il francese o l'inglese in tedesco. Nella musica \u00e8 esattamente la stessa cosa! Abbiamo bisogno di persone altamente professionali. Fortunatamente, siamo riusciti a raggiungere questo obiettivo nell'insegnamento strumentale nei licei musicali, nonostante le forti resistenze. Quando all'inizio degli anni '90 \u00e8 stato introdotto il moderno sistema di istruzione superiore, l'obiettivo era quello di ridurre a tre anni i programmi di formazione pedagogica nei licei musicali e di limitarli al livello di Bachelor, con la motivazione che era possibile insegnare ai bambini con poche conoscenze specialistiche. All'epoca, la KMHS (Conferenza delle universit\u00e0 musicali svizzere) sosteneva: \"Questo \u00e8 il livello pi\u00f9 difficile. Perci\u00f2 dobbiamo utilizzare eccellenti musicisti nelle lezioni strumentali\". Oggi questo \u00e8 diventato un vantaggio delle scuole di musica rispetto alle scuole elementari, ovvero che vi insegnano solo insegnanti musicalmente competenti. Tuttavia, in un Paese democratico come la Svizzera, che dovrebbe puntare all'istruzione di tutta la popolazione, ritengo importante che insegnanti professionalmente competenti insegnino musica anche nelle scuole elementari. A mio avviso, \u00e8 giunto il momento che il governo federale emetta le norme necessarie per correggere questa situazione.<\/p>\n

J\u00fcrg Zurm\u00fchle: <\/strong><\/em>Sono dello stesso parere. Abbiamo gi\u00e0 cercato di farlo notare nelle commissioni parlamentari. Ritengo che uno dei grandi problemi sia che il governo federale non dica: \"C'\u00e8 un articolo nella Costituzione. Vogliamo sapere dai Cantoni come lo avete attuato\". Ma anche le associazioni devono essere coinvolte. Possiamo influenzare la discussione a livello politico attraverso l'Associazione svizzera per l'educazione musicale e il Consiglio svizzero della musica. Questo \u00e8 molto importante per poter attuare l'articolo su questo secondo punto. Ma ci sono anche possibilit\u00e0 pi\u00f9 pragmatiche: Nel Cantone di Basilea Citt\u00e0, gran parte delle lezioni di musica sono tenute da specialisti e lo fanno molto bene. Dal mio punto di vista, tuttavia, c'\u00e8 il rischio che - se solo gli specialisti insegnano musica - la musica, cos\u00ec come la intendo io, scompaia come attivit\u00e0 quotidiana perch\u00e9, come abbiamo gi\u00e0 sperimentato, gli insegnanti della scuola primaria dicono: questo settore \u00e8 coperto dall'insegnante di musica e movimento. In altre parole, mi piacerebbe poter utilizzare sia insegnanti specializzati che insegnanti ben preparati in materia di musica e che questa collaborazione, se ha successo, possa portare a risultati meravigliosi. Questo ci riporta allo stesso argomento: non ci deve essere competizione, ma collaborazione tra tutti gli attori.<\/p>\n<\/div>\n

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