Campane su strumenti e bocche

Tre bambini gridano "Ciao" e salutano il pubblico. Sono in piedi al centro di una macchina musicale nel Museo Tinguely di Basilea. Le loro voci brillanti spiccano tra i suoni scuri, strascicati e metallici con cui l'ensemble di dieci elementi Arcimboldo esegue la composizione di Mauricio Kagel 1898 per voci e strumenti di bambini. Con trombe, tromboni e tube, sono inclusi tre strumenti a fiato. Anche gli strumenti a corda hanno un imbuto metallico al posto del corpo di risonanza. Si tratta dei cosiddetti strumenti di paglia, utilizzati per le registrazioni orchestrali all'inizio del XX secolo.

Maurizio Kagel aveva 1898 per il 75° anniversario della Deutsche Grammophon nel 1973. Voleva che a quest'opera partecipasse una "classe scolastica non addestrata vocalmente". I bambini dovevano portare un elemento spontaneo, persino un po' anarchico, nel mondo degli adulti. Per i concerti di Basilea, la scelta cadde sulla classe 5a della scuola elementare Niederholz di Riehen, che ora si trova sulla rampa del palcoscenico a grandezza naturale e reagisce alla musica con risate, mugolii e talvolta sibili. Un alunno attacca un disegno impertinente sulla schiena del direttore d'orchestra Thilo Hirsch.

Strumenti in paglia

Il direttore musicale dell'ensemble basilese Arcimboldo ha avuto l'idea di questo insolito progetto intitolato estremità grezza 2025-1898sponsorizzato dalla Fondazione Ernst von Siemens. Hirsch è stato a lungo affascinato dagli strumenti Stroh, che prendono il nome dal loro inventore Johannes Matthias Augustus Stroh. In varie aste online è riuscito ad acquistare diversi strumenti a campana, tutti in uso, tra cui un violino, un violoncello, uno stroviol, un fono fiddle e un fonoukulele. Gli strumenti che Kagel ha utilizzato per la prima di 1898 Gli strumenti costruiti sono ora di proprietà della Fondazione Paul Sacher, ma non sono più suonabili.

Poiché i bambini possono suonare solo brevi brani, Hirsch ha commissionato un altro lavoro alla compositrice Abril Padilla. Insieme a Naja Parejas, ha anche guidato i laboratori che si sono svolti con gli allievi per un periodo di due mesi e mezzo. Comprese le prove finali per i tre concerti del 25 e 26 ottobre al Museo Tinguely di Basilea, il lavoro ha richiesto circa 40 ore.

Artigianato e ascolto

Padilla ha già lavorato a progetti precedenti, come il progetto Scatola di risonanza ha lavorato insieme a Hirsch. "All'inizio il nostro laboratorio era incentrato sull'ascolto concentrato. La musica di Kagel era inizialmente piuttosto estranea ai bambini". Si sono esercitati sulle differenze tra risate sincere e artificiali, come Kagel le descrive nella partitura. I bambini hanno scoperto la loro voce attraverso il gioco. Per la loro nuova composizione IT‧MO sono stati realizzati degli imbuti sonori. "Questi amplificatori hanno aiutato gli individui a diventare più coraggiosi", dice Padilla. I diritti dei bambini affrontati nel suo lavoro sono stati scelti insieme.

La serata di concerti inizia IT‧MO direttamente dopo il film di Mauricio Kagel Vecchio/Nuovo per tromba sola. Alcuni bambini si mettono il campanello all'orecchio per ascoltare ancora meglio le figure sonore strappate di Jonathan Romana. Poi imitano i suoni della tromba, creando un dialogo tra il musicista e i bambini. I suoni diventano parole: "Acqua pulita", "Fuoco", "Basta razzismo". Parlando ritmicamente, cantano: "La protezione dell'ambiente è importante, la protezione dell'ambiente è buona". Maria Luisa Pizzighella dà alle parole un impatto ancora maggiore con la batteria. IT‧MO è più un testo progettato che una musica, ma anche un breve interludio vocale di un ragazzo fa parte dell'opera.

Ridere e frusciare

Il programma, vario e drammaturgicamente serrato, comprende anche la virtuosa interpretazione di Kagel dell'opera di Lanet Flores Suoni d'ombra per clarinetto basso solo, un tango per violino di paglia (Juan María Braceras) e pianoforte (Helena Bugallo) di Igor Stravinskij e altre due prime mondiali per fonofiedel (Thilo Hirsch) e grammofono: Charlotte Torres Suite Jungle Jazz e Abril Padillas 78 GIRI/MINUTO. Il concerto si conclude con un'improvvisazione di gruppo guidata dai bambini con i segni, a cui il pubblico partecipa insieme ai musicisti distribuiti nella sala. La brochure del programma viene piegata a campana. Poi iniziano risate e rumori, glissando verso l'alto e verso il basso - e tutto si mescola. Anche la grande macchina di Tinguely dietro il palco si mette in moto.

Quando si parla con i bambini dopo il concerto, essi sono pieni di informazioni. Pensano che sia fantastico essere saliti sul palco e aver visto gli strumenti da vicino. "Ci sono state lunghe attese durante le prove, ma alla fine ne è valsa la pena", dice una ragazza. "Dovevamo sempre ascoltare attentamente e memorizzare quando salire sul palco", dice un ragazzo. Anche costruire le campane e usarle sul palco è stato molto divertente. Anche i due insegnanti Manon Siebenhaar e Fabian Leuenberger sono soddisfatti del progetto: "Gli alunni hanno potuto contare gli uni sugli altri. Ha anche rafforzato la comunità della classe".