Gerusalemme al centro

«La parola Gerusalemme contiene sia la parola ebraica »Shalom« che quella araba »Salam'. Entrambe significano pace. Al festival non vogliamo dividere le diverse culture, ma piuttosto unirle attraverso la musica. Gerusalemme è una città che ci unisce come società", afferma Michal Lewkowicz, fondatore e direttore artistico del festival di musica da camera Mizmorim di Basilea. Quasi tutti i concerti, le letture e le visite guidate della dodicesima edizione, che si è svolta all'insegna del motto "Gerusalemme", hanno registrato il tutto esaurito. Artisti ed ensemble rinomati come il Quartetto Gringolts, il clarinettista Reto Bieri e il flautista Ariel Zuckermann hanno fornito l'eccellenza musicale. Al festival sono stati scoperti anche giovani talenti come il Quartetto Arola di Berna, fondato solo nel 2024 ed emerso dalla masterclass che si è svolta per la prima volta a novembre.

Quasi tutti gli eventi erano incentrati su Gerusalemme. Lukas Landmann ha illustrato i 5.500 anni di storia della città, conquistata 34 volte, al Museo Ebraico della Svizzera. Heidy Zimmermann ha mostrato la composizione inedita creata nel 1967 alla Fondazione Paul Sacher. Gerusalemme per cantante solista, narratore, due cori e orchestra di Roman Haubenstock-Ramati. L'ensemble vocale Voces Suaves ha dedicato il suo programma a «Wenn ich Dein vergesse...» a salmi dal Rinascimento ai giorni nostri, che l'oudista israelo-palestinese Taiseer Elias ha accostato a melodie arabe nei suoi assoli. Il concerto di apertura «The Ties that Bind us» di David Krakauer (clarinetto) e Kathleen Tagg (pianoforte) presentava già echi di jazz e klezmer con 22 novembre un'opera del compositore siriano Kinan Azmeh.

Da Bach a Feldman

Il concerto «Yerushalayim shel zahav» presso lo Studio SRF di Basilea ha combinato la musica occidentale di Johann Sebastian e Carl Philipp Emanuel Bach con sette canzoni di Gerusalemme molto diverse tra loro, cantate in modo espressivo da Hila Baggio, che hanno mostrato l'ampiezza dell'ebraismo e della sua musica: dai sefarditi ai chassidici, dallo yiddish allo yemenita. Marcelo Nisinman ha scritto arrangiamenti emozionanti per flauto (Ariel Zuckermann), violino (Ilya Gringolts), clavicembalo (Francesco Corti) e lui stesso al bandoneon, che danno a ciascuno dei brani il proprio colore.

Yerushalayim shel zahav in tempo triplo lento, che è diventato noto a livello internazionale grazie alla cantante israeliana Ofra Haza, perde pathos nella versione di Nisinman e guadagna in complessità. Il suo Il muro del silenzio Il ritratto della città commissionato dal festival è sorprendentemente mondano e suona come tango e gioia di vivere. E trasmette una buona impressione della vivacità e della multiculturalità della città, che è oggetto di una vivace discussione nel foyer davanti a hummus, pita e birra.

Due concerti sono stati dedicati al compositore ebreo-americano Morton Feldman, che avrebbe compiuto 100 anni il 12 gennaio. Nell'appuntamento notturno, la mezz'ora Perché i modelli? per flauto, glockenspiel e pianoforte (1978). I toni profondi del flauto (Anja Clift) incontrano i suoni alti e caldi del pianoforte (Dmitry Batalov). Christian Dierstein si unisce alle linee del glockenspiel. È una musica molto tenera e intima che fa fermare il tempo e trasforma semplici cambi di tono in eventi. Il concerto di chiusura «Jerusalem Syndrome» con il Mizmorim Festival Ensemble, che presentava alcune prime svizzere, ha attraversato un arco di tempo nell'Ackermannshof che va dal compositore ebreo Stefan Wolpe (1902-1972), fuggito dalla Germania nazista per raggiungere gli Stati Uniti, al palestinese israeliano Samir Odeh-Tamimi, che vive in Germania e il cui trio Li-Umm-Kámel combina la musica araba con le tradizioni compositive europee. Un altro incontro interculturale in questo festival.

Radio SRF 2 Kultur presenterà uno spaccato del programma del Festival Mizmorim di quest'anno il 19 marzo 2026 dalle 20 alle 22 nel programma «Im Konzertsaal».