Si ricostruisce un festival
Il nuovo Ascona Music Festival è stato presentato al pubblico in una conferenza stampa a Locarno alla fine di gennaio. Non è stato lasciato nulla di intentato.
Le tradizionali Settimane musicali di Ascona sono ormai storia. Fondato nel 1946, il più antico festival di musica classica della Svizzera, insieme al Festival di Lucerna (1938) e alla Settimana musicale di Braunwald (1936), è stato radicalmente riorganizzato in occasione del suo ottantesimo anno e si chiama ora classicoAscona. Il processo di trasformazione è stato realizzato dal nuovo direttore artistico, il manager culturale Christoph Müller, in collaborazione con le autorità locali. Con il Sindaco Giorgio Gilardi sul podio e un gran numero di rappresentanti locali in sala, questi ultimi erano ben rappresentati alla conferenza stampa. Una chiara indicazione dell'importanza che Ascona attribuisce al festival in futuro. L'obiettivo è quello di diventare un fattore economico della regione, il che significa promuovere il turismo culturale e attirare sul Lago Maggiore un pubblico sempre più facoltoso. Il periodo di svolgimento dell'evento, da metà settembre a metà ottobre, è ideale per questo scopo; le popolari feste estive sono terminate e l'inizio soleggiato dell'autunno ticinese fa la sua parte. Oltre ad Ascona e Locarno, le Isole di Brissago, il Monte Verità e le chiese di Ronco e della bassa Valle Maggia sono luoghi suggestivi.
Da festival degli artisti a evento culturale
I drastici cambiamenti vanno dal nuovo logo aziendale, dall'aspetto un po' cool, al marketing, alla strategia per il pubblico e alla struttura del programma. Il festival degli artisti, guidato per 13 anni dal pianista Francesco Piemontesi, in cui il direttore artistico si è esibito anche come solista e camerista e ha raccolto intorno a sé un illustre gruppo di persone affini, è diventato così un evento culturale in cui considerazioni economiche e programmazione artistica sono strettamente intrecciate.
Il basilese Müller, violoncellista ed ex membro dell'Orchestra da Camera di Basilea, può contare su una vasta esperienza come organizzatore di eventi. Prima della sua nomina ad Ascona, ha diretto per 25 anni il Festival Menuhin di Gstaad, dove ha portato l'affluenza annuale da 13.000 a circa 28.000 persone - un fatto che è stato notato ad Ascona. Ha inoltre fondato il Circolo cameristico di Lucerna e, insieme a Sol Gabetta, il Festival di Solsberg nella Svizzera settentrionale. Recentemente è diventato anche direttore del Festival musicale di Klosters. Un multi-imprenditore musicale che ora vuole far fruttare il suo modello di business, che sa adattare alle condizioni locali, anche per Ascona.
Presenza dei media, celebrità e artisti in residenza
Il successo sarà garantito da una migliore pubblicità (Müller parla di 30.000 indirizzi e-mail), da nuovi contenuti del programma e dall'apertura a un nuovo pubblico. E infine, ma non meno importante, attraverso l'apparizione di celebrità internazionali, grazie alle quali Müller potrà attingere ai contatti con gli artisti che ha costruito nel corso degli anni. Il trofeo più prezioso che ha annunciato per Ascona è Cecilia Bartoli. La sua apparizione come ospite nell'opera di Gluck Orfeo ed Euridice, L'opera è rappresentata in forma semiscenica dai Musiciens du Prince di Monaco, ma con biglietti che costano tra i 95 e i 275 franchi, non è per la gente comune. Con un budget raddoppiato a 1,7 milioni di franchi, i prezzi dei biglietti sono abbastanza ragionevoli, anche per i concerti dei tre «artisti in residenza», il soprano Julia Lezhneva, il violinista Vilde Frang e il violoncellista Sol Gabetta, che tengono anche delle masterclass. Solo le orchestre ospiti, come l'Orchestra da Camera di Basilea, la Camerata Salzburg e la Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, sono un po' più care.
Accademie di ogni tipo
I programmi di formazione sono una parte nuova e importante del festival: la classicaAscona Academy, la Choral Academy con il London Tenebrae Choir e la Baroque Academy con l'ensemble Il Pomodoro e il flautista Maurice Steger. I concerti finali, intitolati «Next Generation» e gratuiti, sono riservati ai giovani musicisti. È prevista anche la collaborazione con il Conservatorio di Lugano e con le scuole regionali. L'obiettivo di tutte queste misure è suscitare la curiosità del pubblico locale per i concerti a pagamento. Business musicale internazionale, promozione di giovani talenti e attrazione di nuovo pubblico: un mix interessante. A settembre vedremo come tutto questo si concretizzerà.
