Specchio sociale della Svizzera

L'Associazione Svizzera dei Musicisti è stata fondata 125 anni fa. Un breve riassunto della sua movimentata storia fino allo scioglimento avvenuto otto anni fa.

L'Associazione Svizzera dei Musicisti (STV) è stata fondamentale per lo sviluppo della musica contemporanea in Svizzera sin dalla sua fondazione nel 1900. Con i festival annuali dei Tonkünstler, le riviste, le registrazioni e i premi, ha plasmato il canone e il discorso fino al suo scioglimento nel 2017. Le sue attività sono state riflesse in un archivio, che è stato recentemente reso accessibile, e sono state rese possibili grazie a una progetto di ricerca recentemente completato dal Fondo Nazionale Svizzero per la Ricerca Scientifica presso l'Università delle Arti di Berna. rivalutato. Le attività del STV e il suo funzionamento evidenziano sviluppi, continuità e rotture. Oggi, otto anni dopo il suo scioglimento, la storia del club può essere letta da dietro. Cosa ha portato il STV alla sua caduta dopo 117 anni di attività? È riuscito a rendersi superfluo o i tempi sono semplicemente cambiati?

Quando nel 1975 il STV festeggiò il suo 75° anniversario, era all'apice della sua fama nazionale. Il fatto che il presidente onorario di lunga data Paul Sacher abbia sondato se il Consiglio Federale in corpore L'autovalutazione dimostra che l'organizzazione potrebbe essere invitata. Ciononostante, il Consigliere federale Hans Hürlimann ha tenuto un discorso, promettendo maggiori sovvenzioni e scrivendo anche un contributo alla pubblicazione commemorativa.

Riforme fallite e conflitti interni

Il presidente Klaus Huber ha portato un po' di movimento in questa associazione storica. Inizialmente, egli avviò molte riforme. Il Tonkünstlerfest del 1982 a Zofingen fu un primo, seppur maldestro, tentativo di ammorbidire i fronti estetici e di integrare la musica improvvisata. La maggiore partecipazione di donne e stranieri fu importante per Huber. Tuttavia, la sua realizzazione tattica fu così maldestra che entrambe le cose fallirono per il momento. Il sessantottenne vedeva tutto questo come un contributo alla partecipazione. Ma la sua presidenza delle riunioni richiedeva molto tempo. La mancanza di disponibilità e il comportamento sleale portarono a conflitti che il presidente onorario Sacher cercò di risolvere in un tribunale arbitrale. Hans Ulrich Lehmann ha commentato che Huber voleva essere democratico ma era autoritario, e Jean Balissat ha detto: "Il nostro Presidente ha una forte personalità, ma questo è difficilmente trasferibile alla carica di Presidente". (1)

Eric Gaudibert è rimasto sconvolto dal congedo non autorizzato di Huber, che ha rivelato disprezzo e egocentrismo, oltre che una violazione dell'etica. Urs Frauchiger gli ha negato l'idoneità alla carica: "Un presidente deve essere un manager, avere capacità organizzative e tempo a disposizione". Gli ha quindi chiesto di dimettersi dalla carica". (2) Nel suo ultimo discorso presidenziale, Huber ha fatto il punto sull'organizzazione: Il STV aveva un "urgente bisogno di rinnovamento". Ha individuato un "istinto di trincea" e ha messo in guardia da una "secessione".

Dissonanza e una boccata d'aria fresca

Anche il presidente successivo, Jean Balissat, provocò una disarmonia clamorosa con un attacco mirato. In occasione della Tonkünstlerfest del 1986 a Friburgo, dove Balissat godeva anche di un elevato status sociale in quanto direttore della banda ufficiale, la rivista dell'associazione Dissonanza una riflessione di Jürg Stenzl. Una rilettura della polemica e dei documenti che la accompagnano mostra superficialmente il rammarico di un musicologo che si considera progressista di fronte a un presunto sviluppo regressivo del compositore. Tuttavia, la critica di un breve pezzo per pianoforte rivela l'intero malessere: il disagio per l'accumulo di potere e il disprezzo per la musica contemporanea della Suisse romande.

Il conflitto ha creato un cuneo tra le culture della Svizzera tedesca e della Svizzera francese. La tempesta in una tazza da tè si trasformò in una rivolta dei giovani contro le autorità, degli avanguardisti contro i tradizionalisti. Soprattutto, emerse una diversa concezione del ruolo della critica musicale. Mentre Stenzl nel Giornale musicale svizzero come quelle tra tradizionalisti e avanguardisti, o tra svizzeri occidentali e svizzeri tedeschi, Keller ha ripreso Dissonanza La rivista anticipa il dibattito: l'emancipazione delle donne, la percezione dell'improvvisazione, la rivalutazione del passato dell'associazione. Questo atteggiamento di sfida valse alla rivista l'etichetta denigratoria di "organo di partito".

Sotto Daniel Fueter soffiava un vento nuovo. Il nuovo inizio fu messo in scena programmaticamente: Per l'anno del giubileo della Confederazione, il 1991, Fueter delineò un'utopia ispirata al poeta nazionale Gottfried Keller: "Finalmente potremmo sognare scrittori statali culturalmente interessati, dalla mentalità laterale, o artisti finanziati pubblicamente e politicamente attivi, che si occupano dell'attuale lavoro creativo all'interno e all'esterno dei confini del Paese". Il fatto che Fueter abbia redatto questo manifesto proprio nell'anno in cui la Svizzera rifletteva su se stessa è stato esplosivo e ha preannunciato l'ulteriore apertura dell'associazione all'improvvisazione, alle donne e agli stranieri, che per la prima volta sono stati integrati nel festival.

I premi ai compositori come linee guida estetiche

I premi per i compositori erano molto prestigiosi. La loro presentazione dignitosa rifletteva l'immagine di sé della STV. Il discorso, che è cambiato solo lentamente nel corso degli anni, può essere visto soprattutto nelle onorificenze. All'inizio venivano enfatizzati i valori tradizionali e nazionali e si sottolineavano le qualità tipicamente svizzere, come la maestria artigianale. Nel dopoguerra si può osservare un deliberato discorso di differenziazione dalle avanguardie, nelle onorificenze e nella selezione dei premiati che tendevano a guardare al passato. Solo in seguito sono diventati importanti criteri come l'innovazione, l'originalità, l'internazionalità e la capacità di comunicazione.

Immagine: archivio STV

Ancora nel 1981, il discorso elogiativo di Jürg Wyttenbach nei confronti di Jacques Wildberger suscitò l'indignazione del presidente della giuria Paul Sacher per il suo insolito tono politico: "A una seconda lettura, mi disturba il secondo paragrafo, terza riga: 'condannato come degenerato'. Poiché fortunatamente il nazionalsocialismo non è mai salito al potere in Svizzera, non dovremmo citarlo nemmeno qui. Le chiedo quindi di eliminare queste tre parole. Anche l'inizio del terzo paragrafo non mi piace particolarmente a una seconda lettura. Credo che ci siano ancora molti compositori che pensano alla posizione dell'artista nella società!".

Il conflitto si ripresenta anni dopo: si discutono i nomi di Rolf Liebermann e Peter Mieg, che vengono subito eliminati, così come Armin Schibler e Julien-François Zbinden: "Il signor Sacher è del parere che entrambi dovrebbero ricevere il premio nel 1987". (3) Aurèle Nicolet si oppose e chiese che non venisse premiato nessuno, oppure Hans Ulrich Lehmann. La decisione fu rimandata. Sacher probabilmente percepì che la sua influenza stava diminuendo. Scese a un compromesso e lasciò perdere Schibler, che nel frattempo era morto, a favore di Lehmann: "Signori, sapete che nella Svizzera francese si sta diffondendo un malessere. I piccoli gesti nei circoli intellettuali e artistici sono particolarmente notati. Per le ragioni che ho menzionato, vorrei tornare sulla nostra decisione e raccomandarvi vivamente di assegnare il nostro premio quest'anno ai signori Lehmann e Zbinden. In questo modo, vorrei tentare di contribuire al miglioramento del rapporto tra la Svizzera francese e quella tedesca".

Per sottolineare quanto fosse importante per lui, Nicolet scrisse una lettera dettagliata durante il suo tour in Norvegia, facendo leva sulle sue abilità retoriche e sulla sua affascinante empatia per far sì che Gaudibert (e Lehmann) venissero premiati al posto di Zbinden: "Naturalmente, come tutti, sento il malessere musicale in Svizzera. [...]. Questo malessere non è anche il 'esclusivo' Il privilegio della Svizzera, però, è necessariamente più sentito in un Paese che non vuole né può mettersi in discussione e si aggrappa solo ai valori del passato. Questo le garantisce la prosperità materiale, ma la isola sempre più spiritualmente e culturalmente dal resto dell'Europa e del mondo. Per tornare al problema da lei citato, dubito fortemente che l'assegnazione del premio STV a J. F. Zbinden possa in qualche modo alleviare la situazione della musica svizzera in generale e di quella della STV in particolare. Volete mettere sia la capra che i cavoli? Si tratta di una reazione impulsiva che non è possibile nella nostra 'buon vecchio' paese è stato appreso e acquisito. Se è giusto scegliere un romando, darò il mio voto a E. Gaudibert. Ma un ticket Lehmann-Zbinden mi sembra solo documentare la nostra confusione, mentre la scelta del tandem Lehmann-Gaudibert esprime un gusto e un attaccamento ai valori musicali che vogliamo difendere e promuovere".

Equilibrio e shock culturale

Il STV si sforzò di mantenere il fragile equilibrio tra le culture linguistiche e di promuovere l'interesse reciproco. I presidenti cambiavano a rotazione, era garantita la rappresentanza delle minoranze nel consiglio di amministrazione e si cercava di trovare un equilibrio nella rivista, nei festival e nei CD. Secondo l'ex presidente Nicolas Bolens, non ci furono quasi mai conflitti: "C'era sicuramente un disagio che tutti sentivamo. Era più a livello del funzionamento del consiglio che a livello estetico". Secondo lui, riunire le persone è un compito importante: "Le posizioni possono essere molto diverse, ma si tratta anche di imparare a rispettarsi a vicenda. I modi di pensare e di lavorare non sono gli stessi, il che ci ha costretto a dialogare e a fare incontri culturali. Incontri culturali, sì, shock culturali, come lo sono stati questi festival, che la STV ha reso possibili. E credo che questo sia importante per la coesione nazionale. È questo che crea i momenti di dialogo, gli incontri".

Stranieri, donne e improvvisatori come minoranze

Inizialmente i compositori e i musicisti stranieri erano trattati alla pari con i loro colleghi svizzeri. In un ampio arco di tempo, si è poi assistito a una crescente tendenza all'emarginazione in un contesto politico in evoluzione, ma anche a causa della paura della concorrenza, finché negli ultimi decenni si è assistito a una graduale riapertura. Il protezionismo e la successiva integrazione si sono succeduti in modo autonomo, in parte parallelamente alla modifica politica delle leggi, in parte in ritardo.

Secondo gli statuti, le donne avevano pari diritti, di fatto Tuttavia, per molto tempo sono stati tenuti lontani dal potere, dagli onori e dalle casse di denaro. Anche in questo caso, lo sviluppo è avvenuto parallelamente all'emancipazione dello Stato. Tuttavia, la negazione o la mancata realizzazione dello squilibrio di genere si può ancora osservare in tempi recenti. Sono ancora più importanti le personalità che hanno portato avanti questi sviluppi, dalla nomina dei membri del consiglio di amministrazione alla gestione delle candidature, delle selezioni e dei temi specifici.

Anche gli improvvisatori sono stati a lungo emarginati. Solo a piccoli passi sono stati riconosciuti e presi in considerazione, perché in precedenza non erano stati presi sul serio a causa della mancanza di formazione professionale o misurati con criteri inadeguati. La controversia relativa a un articolo di Thomas Meyer accolto negativamente in Dissonanzache alla fine diede un nuovo impulso alla scena dell'improvvisazione, non da ultimo a Pro Helvetia, dove Meyer, che era sotto attacco, era membro del consiglio di amministrazione.

Produzione di vettori sonori con obiettivi poco chiari

Anche se lo scopo delle registrazioni autoprodotte non è mai stato esplicitamente definito, alcune intenzioni possono essere dedotte dalla pratica effettiva: L'obiettivo era quello di documentare la vita musicale contemporanea in Svizzera. Per i compositori e gli interpreti rappresentati si trattava di un biglietto da visita, di un onore e di uno strumento di pubbliche relazioni. Le stazioni radiofoniche svizzere hanno potuto adempiere al loro mandato culturale, mentre le stazioni straniere hanno potuto soddisfare la curiosità musicale e il bisogno di informazioni. Alludendo alle pratiche precedenti, Pierre Sublet pose la domanda fondamentale: "Vogliamo lanciare qualcuno o rendere felice qualcuno, vogliamo qualcosa di più rappresentativo?", alla quale Roman Brotbeck rispose con il proprio radicalismo: "Bisogna chiedersi cosa si vorrebbe ascoltare a New York, per esempio".

Salvato a morte o sopravvissuto?

Nel 2017, l'Ufficio federale della cultura ha cancellato le sovvenzioni alla STV. Di conseguenza, si è fusa con altre associazioni per formare l'associazione professionale Sonart. A prima vista, le ragioni sembrano chiare: pressione politica ed emorragia finanziaria. Tuttavia, l'esame dei documenti dell'associazione e le interviste a testimoni contemporanei dimostrano che la fine ha avuto diverse cause ed è stata preannunciata fin dall'inizio: strutture associative costose, apertura dei contenuti come cultura dell'outsourcing, con la rinuncia alla sovranità del discorso. Il contesto è stato trascurato: l'STV era diventato uno dei tanti attori. Il suo significato si è affievolito, gli organizzatori di musica contemporanea si trovavano ormai in tutta la Svizzera. Il Tonkünstlerfest è stato assorbito da altri festival, che hanno più che compensato l'assenza di un proprio pubblico, ma il suo profilo unico è scomparso.

Lo stesso vale per la collana di CD, che l'orchestra è stata sempre meno in grado di modellare da sola e che alla fine ha abbandonato, insieme a molte altre attività, dai premi per solisti a quelli per compositori, dalle residenze di scrittura nella residenza di lavoro ticinese di Carona all'agenda dei musicisti. Il nucleo del profilo precedente è andato perduto e i membri più anziani sono stati allontanati. Per molto tempo, l'organizzazione ha insistito sulla sua missione culturale e ha trascurato la comprensione del servizio richiesto dal governo federale.

Questa scomparsa ha significato una distruzione negligente o addirittura intenzionale della struttura musicale? Guardando indietro, è possibile solo una risposta ambivalente. Si sono emarginati, sono stati anche un po' arroganti, si sono preoccupati troppo a lungo di se stessi e, pur essendo consapevoli del clima politico che si stava accendendo, non hanno reagito abbastanza e hanno perso delle opportunità tattiche. Ma il finale può anche essere interpretato positivamente: L'STV ha compiuto con successo la sua missione. Si è resa superflua perché la situazione è cambiata. Ed è sopravvissuto in nuovi servizi, estremamente importanti durante la crisi di Covid, offerti dall'organizzazione che gli è succeduta Sonart, in attività culturali che sono state riprese altrove e nella memoria collettiva, in numerosi documenti e nella riflessione su di essi.

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Note:
(1) Verbale della riunione straordinaria del consiglio di amministrazione della STV del 18 gennaio 1981, pagg. 2-6.
(2) Ibidem.
(3) Verbale della riunione del Consiglio di fondazione del 2 febbraio 1986, pag. 1.

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Nell'ambito del Lucerne Festival Forward, il 22 e 23 novembre si svolgeranno eventi su STV presso il Centro culturale e congressuale KKL: Una mostra, una tavola rotonda e il vernissage (22 novembre, ore 16.00) di due antologie :

  • Al centro degli sviluppi. L'Associazione Svizzera dei Musicisti 1975-2017, a cura di Thomas Gartmann e Doris Lanz, Zurigo: Chronos 2025.
  • I discorsi sulla musica dopo il 1970a cura di Thomas Gartmann, Doris Lanz, Raphaël Sudan e Gabrielle Weber, con l'assistenza editoriale di Daniel Allenbach, Musikforschung der Hochschule der Künste Bern, vol. 19, Baden-Baden: Ergon 2025.

Thomas Gartmann ha guidato il progetto SNSF sulla STV presso l'Università delle Arti di Berna, dove è responsabile della ricerca.

 

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