Classica:next 2026: Dare forma al futuro della musica d'arte

Poco prima di una storica domenica elettorale, circa 900 professionisti della cultura provenienti da 49 Paesi si sono riuniti nella capitale ungherese per il 13° incontro del settore Classical:next. Con il motto «Shaping the future of art music», la conferenza, il festival e la fiera si sono svolti dall'8 all'11 aprile in sedi culturali centrali - Millenáris, Accademia Liszt, Centro musicale di Budapest e Casa della musica ungherese - e sono stati organizzati congiuntamente da Hangvetö e dalle Settimane artistiche internazionali di primavera di Bartók.

All'Accademia Liszt, la direttrice Fabienne Krause ha aperto una serata dedicata esclusivamente ai compositori ungheresi, da Liszt a Péter Eötvös. Alla presenza di György Kurtág, che ha appena compiuto 100 anni, la pianista Ildikó Rozsonits, tra gli altri, ha dimostrato che il modernismo classico può far vibrare una sala. Il direttore d'orchestra e compositore Iván Fischer aveva già definito il contesto con il suo discorso di apertura a mezzogiorno: Il rituale del concerto nella sua forma attuale non è sostenibile; è necessario un riorientamento verso il pubblico e la veridicità sul palco.

 Come si raggiunge un pubblico disperso?

I temi della conferenza spaziavano dalle nuove tecnologie musicali alla rappresentazione di genere, dai modelli salariali alla sostenibilità. Il dibattito sul giornalismo musicale è stato particolarmente vivace. «Chi decide cosa conta?», ha chiesto la moderatrice Olivia Brown (Londra). L'atteggiamento del British Rivista di musica classica si è affiancato al successo di Traccia in streaming con circa due milioni di abbonati. La creatrice di contenuti e flautista Cinci Baglyas si è espressa a favore dei contenuti «dietro le quinte» come mezzo per combattere le barriere all'accesso; Martin Andris (Elbphilharmonie) ha riferito di un «creatore in residenza» - il risultato resta da vedere. Resta incerto se l'intelligenza artificiale porterà nuovi ascoltatori al settore musicale. Anna Tiszolczi della Budapest Festival Orchestra ha presentato proposte più concrete per diversi segmenti di pubblico: Oltre ai «concerti al cacao» per i bambini, è stato un successo il format «Midnight Music», concerti lounge per i giovani, espressamente senza genitori, ha detto. Toks Dada (Southbank Centre) e Linda Begbie (Manchester Collective) hanno incoraggiato a correre più rischi: «Quando facciamo cose diverse, verranno persone diverse».»

Tecnologie pluripremiate al servizio della musica

Tre progetti sono stati premiati con il Premio Innovazione 2026, incentrato sulle nuove tecnologie: SOAVE (Stage Orchestra Audio Video Experience, Italia) utilizza la realtà virtuale per immergere il pubblico in un concerto sinfonico da diverse prospettive orchestrali. Il Borealis Festival (Norvegia) utilizza ausili tecnologici per creare nuove esperienze di ascolto fisico che vanno oltre i formati convenzionali dei concerti. Giocare con il fuoco: un'odissea immersiva (Francia) vi invita a un intimo incontro virtuale con la pianista in un concerto in realtà mista con Yuja Wang - realizzato da Vive Arts e dalla Philharmonie de Paris.

Sperando in una più ampia partecipazione della Svizzera

Unico contributo svizzero tra 69 artisti provenienti da 15 Paesi, il progetto crossover «Charles River» del percussionista basilese Florian Arbenz ha impressionato il pubblico con un programma basato su canzoni di Charles Ives. Le cantanti Anna Juniki e Immy Churchill hanno portato sul palco una poesia malinconica con il contrasto di voci classiche e jazz; l'ensemble di otto elementi ha riempito senza sforzo la sala del Budapest Music Centre.

Il 2027 offre l'opportunità di una maggiore presenza: nell'ambito del programma della Capitale polacca della cultura, Classical:next si terrà dall'11 al 14 maggio 2027 a Katowice, città della musica UNESCO con un vivace panorama orchestrale. Esportazione di musica svizzera, prendete nota!

Info: classicnext.com