Le scuole di musica sono spesso chiamate "conservatori", ma l'origine del termine è per lo più inaspettata. A partire dal XVI secolo, i sacerdoti in Italia fondarono istituti per giovani ragazze orfane o provenienti da famiglie molto povere. Venivano "preservate" fino all'età del matrimonio preparandole a diventare donne rispettabili, in particolare attraverso una buona educazione musicale. Gradualmente, le lezioni di musica in questi "conservatori" divennero aperte al pubblico.

In Francia, l'Accademia Reale di Musica e la Scuola Reale di Canto furono chiuse durante la Rivoluzione Francese. Al loro posto, nel 1795 fu fondato un nuovo istituto sul modello delle scuole italiane. Si chiamava Conservatorio di Musica. La sua funzione? "Produrre musicisti in grado di celebrare le feste nazionali".

Il concetto varcò il confine nel 1835: il finanziere e mecenate François Bartholony fondò il Conservatorio di musica di Ginevra - la prima scuola di musica svizzera, che annoverava Franz Liszt tra i suoi insegnanti. Nel 1858, la città di Berna aprì la sua prima scuola di musica, ribattezzata "Conservatorio di musica" nel 1927. Il Conservatorio di Losanna fu fondato nel 1861. Seguirono Sciaffusa nel 1866, Basilea nel 1867, Zurigo nel 1876 e Friburgo nel 1904.

Il Conservatorio di Vevey fu fondato nel 1915 da Mathilde ed Emile de Ribaupierre, e quello di Neuchâtel nell'autunno del 1917. Georges Humbert, il suo primo direttore, si infiammò nel suo discorso di apertura: "È anormale che una città come Neuchâtel non abbia un'istituzione educativa musicale degna del suo rango di città dell'educazione e dell'insegnamento in Svizzera".

Nel 1927, Charles Faller partecipò alla fondazione di una scuola di musica che presto si sarebbe chiamata Conservatorio di La Chaux-de-Fonds. Nel 1949, Georges Haenni fondò il Conservatorio cantonale del Vallese.

Oltre a queste istituzioni ufficiali, c'erano e ci sono naturalmente molte altre scuole di musica. A partire dal Medioevo, monasteri e conventi offrivano corsi basati sul canto liturgico. I corsi di strumento erano offerti principalmente da musicisti privati, ma anche da società di trombe, pifferi e tamburi e da complessi musicali militari, da cui sono nate le odierne bande di ottoni. Vanno menzionati anche i cori laici o religiosi. Inoltre, ci sono state personalità che hanno fondato scuole proprie, come Emile Jaques-Dalcroze, insegnante al Conservatorio di Ginevra, che nel 1915 ha fondato l'istituto che porta il suo nome e che continua a dare forma all'educazione musicale fino ad oggi.

Dopo la Seconda guerra mondiale, in tutta Europa si è assistito a un movimento per la creazione di nuove scuole di musica, anche in Svizzera. Questa ripresa ha dato vita, nel 1973, all'Unione Europea delle Scuole di Musica (UEM) e, due anni dopo, all'Associazione Svizzera delle Scuole di Musica (VMS), a cui oggi appartengono circa 400 scuole di musica della Svizzera e del Liechtenstein.

Anche la vostra scuola di musica festeggia un anniversario? Saremo lieti di pubblicizzare le vostre attività nella nostra newsletter. Mettetevi in contatto con info@musikschule.ch.

Corso di strumenti per lo smartphone: il App della scuola di musica Oberer Sempachersee

Per la quinta volta, il VMS lancia un concorso per i progetti delle scuole di musica - alcuni finalisti avranno l'opportunità di presentare il loro progetto a un pubblico più vasto durante il Forum Musikalische Bildung nel gennaio 2025. Il montepremi dei vari premi ammonta a diverse migliaia di franchi. Dal lancio del concorso, 36 finalisti hanno già dimostrato l'impegno e la creatività delle scuole di musica svizzere. I sette progetti che hanno vinto il premio principale finora ne danno un'idea:

Corso di strumenti per smartphone (2022)

Ogni anno, numerose scuole di musica organizzano un corso di strumento presso la loro sede: i futuri allievi ascoltano e guardano gli strumenti, li provano e decidono poi quale sarà il loro strumento preferito. La versione app, sviluppata dalla scuola di musica Oberer Sempachersee, è il complemento perfetto. Può essere adattata in modo modulare al programma di ogni scuola di musica.

Dipartimento di musica assistita da computer (2019)

Dal 2018, l'Ecole de Jazz et de Musique Actuelle di Losanna offre un corso di musica assistita dal computer. Ha cinque livelli, consiste in lezioni individuali e di gruppo ed è aperto agli studenti dagli 8 anni in su.

imPro - Ausili didattici per l'improvvisazione (2019)

L'improvvisazione si può imparare, preferibilmente giocando. L'applicazione della Swiss Jazz School consente  fornisce un facile accesso all'improvvisazione per diverse scuole di musica. Può essere utilizzato sia come ausilio didattico nelle lezioni di strumento sia come ausilio per la pratica a casa.

Piccoli mostri, grandi suoni (2017)

La K'Werk Bildschule e la Musikschule di Basilea collaborano ogni anno a uno o tre laboratori interdisciplinari nel campo dell'immagine e del suono. Il programma è rivolto a bambini e ragazzi di età compresa tra i 6 e i 16 anni.

CAMI: Classi con apprendistato musicale integrato (2015)

Ogni settimana, per 90 minuti, gli alunni dei gradi 4-8 imparano sette strumenti diversi in piccoli gruppi. Il programma è stato lanciato dal Conservatoire populaire de musique, danse et théatre Genève nel 2014.

Un viaggio nella scuola di musica di Bienne per le classi della scuola primaria (2015)

Per una mattina, le classi delle scuole elementari dei quartieri che non conoscono (di solito) l'offerta della scuola di musica visitano la scuola di musica. Il progetto ha aumentato il numero di iscrizioni nei quartieri interessati.

Jeki Bern - uno strumento per ogni bambino (2015)

Il progetto del Conservatorio di Berna offre un'introduzione completa e senza barriere al mondo della musica, indipendentemente dal background sociale e dallo status economico. Si svolge in scuole con indicatori sociali significativi e consiste in gruppi di canto, lezioni di strumenti e giochi d'insieme, in stretta collaborazione con la scuola elementare.

Anche la vostra scuola di musica ha avviato un progetto nell'ambito della cooperazione, dell'integrazione e dell'inclusione, delle nuove forme di insegnamento/digitalizzazione e/o dell'intercettazione di nuovi gruppi target? Registralo facilmente tramite modulo web o pdf entro il 30 aprile 2024. Qui andare alla registrazione.

Foto: Anicia Kohler

Le borse delle chitarre accanto alle custodie dei violoncelli, il clavicembalo accanto al Nord Stage Piano -. 

Già a prima vista, era chiaro che le prime Giornate Pre-College del 13/14 gennaio al Conservatorio di Neuchâtel riunivano diverse tradizioni musicali. Tuttavia, i giovani di età compresa tra i 16 e i 19 anni non sono stati disturbati dai loro diversi paesi di provenienza (classica, jazz o Comédie Musicale) o dalle differenze linguistiche. Il primo giorno hanno partecipato a diversi workshop e il secondo giorno hanno presentato i risultati del loro lavoro in un concerto, coronato da tre pezzi finali comuni.

"Gli studenti hanno iniziato subito a parlare tra loro, il che è stato fantastico", afferma l'insegnante di canto Mallika Hermand (Conservatorio di Neuchâtel), che ha tenuto un workshop di elettro-pop. Lo conferma anche Stewy von Wattenwil (Swiss Jazz School Bern), il cui workshop su "Esame e ansia da prestazione" ha visto la partecipazione di studenti di musica classica e jazz, che hanno parlato apertamente delle loro esperienze. "Tutti conoscono queste paure, eppure se ne parla raramente", dice, "Chiunque frequenti una scuola pre-universitaria dovrà sostenere degli esami: tutti hanno questo in comune". 

L'idea delle Giornate del Pre-College era nata solo sei mesi prima, in occasione di una riunione della conferenza Pre-College CH con i rappresentanti di tutti e nove i precollege svizzeri certificati. "È importante che gli studenti possano scambiare idee e stabilire contatti non solo a livello cantonale ma anche nazionale", afferma Nicolas Farine, direttore del Conservatorio di Neuchâtel, che si è offerto di ospitare l'evento. Considera un successo il fatto che 80 giovani si siano iscritti alla prima edizione, così come il concerto di domenica. Dopo una sola prova, tutti erano sul palco insieme, suonando e cantando virtuosamente due pezzi classici e una versione appositamente arrangiata della bossa nova "Manha de Carnaval". "Nel complesso, sono rimasto molto commosso", afferma Nicolas Farine. "Abbiamo corso un rischio, sia dal punto di vista organizzativo che musicale, e credo che ne sia valsa la pena". 

Lisa, 16 anni, arpa

È stato davvero fantastico. Ho conosciuto molte persone - è bello incontrare altri che fanno musica. La sera abbiamo suonato tutti insieme. È stata un'atmosfera molto bella.

Edgar, 17 anni, trombone

Non ci sono state difficoltà linguistiche. È davvero incredibile, ma la musica è ciò che vi unisce, avete un argomento di conversazione comune. Per me il fine settimana è stato davvero brillante. 

Informazioni sul Pre-College

Nei pre-collegi, i giovani di talento musicale vengono solitamente preparati agli studi musicali durante la scuola secondaria superiore. I programmi sono offerti in stretta collaborazione tra scuole di musica e università musicali. L'Associazione svizzera delle scuole di musica (VMS) e la Conferenza delle università musicali svizzere (KMHS) assegnano congiuntamente il marchio di qualità Pre-College Music CH ai fornitori di corsi pre-college riconosciuti a livello nazionale. Attualmente sono nove le scuole certificate con il marchio di qualità: 

• Conservatorio di Losanna VD (2021)
• Conservatorio di Musica di Neuchâtelo, Neuchâtel NE (2021)
• Conservatorio della Svizzera italiana, Lugano TI (2021)
• Università delle Arti di Berna BE (2022)
• Università di Scienze Applicate e Arti di Lucerna - Musica LU (2021)
• Conservatorio di Winterthur ZH (2021)
• Scuola di musica Conservatorio di Zurigo ZH (2021)
• Scuola svizzera di jazz BE (2023)
• Università delle Arti di Zurigo ZH (2021)

• Conservatorio di Losanna VD (2021)
• Conservatorio di Musica di Neuchâtelo, Neuchâtel NE (2021)
• Conservatorio della Svizzera italiana, Lugano TI (2021)
• Università delle Arti di Berna BE (2022)
• Università di Scienze Applicate e Arti di Lucerna - Musica LU (2021)
• Conservatorio di Winterthur ZH (2021)
• Scuola di musica Conservatorio di Zurigo ZH (2021)
• Scuola svizzera di jazz BE (2023)
• Università delle Arti di Zurigo ZH (2021)

Foto: Anicia Kohler

Custodie di chitarra accanto a quelle di violoncello, il clavicembalo accanto al pianoforte elettrico - già a prima vista era chiaro che ai primi Pre-College Days del 13 e 14 gennaio al Conservatorio di Neuchâtel erano presenti tradizioni musicali diverse. Ma i giovani di età compresa tra i 16 e i 19 anni non hanno avuto problemi con i anche se provenivano da ambiti diversi (classica, jazz o comédie musicale) o parlavano lingue diverse. Il primo giorno hanno partecipato a vari workshop e il secondo giorno hanno presentato in un concerto i risultati del lavoro svolto, terminando con tre brani finali eseguiti tutti insieme.

"Gli studenti e le studentesse hanno subito iniziato a parlare tra loro ed è stato bello vederli" dice l'insegnante di canto Mallika Hermand (Conservatorio di Neuchâtel), che ha tenuto un workshop elettro-pop. Lo conferma anche Stewy von Wattenwil (Swiss Jazz School Bern), il cui workshop sul tema "La paura degli esami e delle esibizioni in pubblico" ha visto la partecipazione di studenti sia di musica classica che di jazz, e in cui tutti hanno raccontato apertamente le proprie esperienze. "Tutti conoscono queste paure, eppure non se ne parla molto" dice. "Chi frequenta il Pre-College deve sostenere degli esami - è quello che hanno tutti in comune". 

L'idea delle Giornate Pre-College è nata solo pochi mesi fa, durante un incontro della conferenza Pre-College CH con i rappresentanti di tutti e nove i pre-college svizzeri. "È importante che studenti e studentesse possano scambiarsi idee e stabilire contatti, non solo a livello cantonale ma anche nazionale", ha dichiarato Nicolas Farine, direttore del Conservatorio di Neuchâtel, che si è messo a disposizione per organizzare l'evento. Considera un successo il fatto che 80 giovani si siano iscritti alla prima edizione - e anche il concerto di domenica. Dopo un'unica esibizione, si sono ritrovati tutti insieme sul palco e hanno cantato e ricantato due pezzi classici con lo stesso virtuosismo in cui hanno eseguito una versione appositamente arrangiata della bossa nova "Manha de Carnaval". "Il tutto mi ha molto commosso" dice Nicolas Farine. "Abbiamo avuto il coraggio di fare qualcosa di concreto, sia dal punto di vista organizzativo che musicale, e penso che ne sia valsa la pena". 

Lisa, 16 anni, arpa

È stato davvero fantastico. Ho incontrato un sacco di gente, è bello incontrare altre persone che fanno musica. La sera abbiamo suonato tutti insieme. C'era un'atmosfera molto bella.

Edgar, 17 anni, trombone

Non abbiamo mai avuto problemi a livello linguistico. In realtà è incredibile, ma la musica unisce, è un momento di dialogo insieme. Per me la serata finale è stata davvero fantastica. 

Informazioni sul programma Pre-College

Nel Pre-College, giovani musicisti di talento vengono preparati da soli, durante il periodo in cui frequentano la scuola secondaria, al programma musicale di livello universitario. I corsi vengono offerti in stretta collaborazione tra scuole di musica e scuole universitarie di musica. L'Associazione svizzera delle scuole di musica (ASSM) e la Conferenza delle scuole universitarie di musica svizzere (CSUMS) assegnano congiuntamente il marchio di qualità Pre-College Music CH a coloro che offrono corsi pre-college riconosciuti a livello nazionale. Attualmente sono nove le scuole certificate con il marchio di qualità:

• Conservatorio di Losanna VD (2021)
• Conservatorio di Musica di Neuchâtelo, Neuchâtel NE (2021)
• Conservatorio della Svizzera italiana, Lugano TI (2021)
• Università delle Arti di Berna BE (2022)
• Università di Scienze Applicate e Arti di Lucerna - Musica LU (2021)
• Conservatorio di Winterthur ZH (2021)
• Scuola di musica Conservatorio di Zurigo ZH (2021)
• Scuola svizzera di jazz BE (2023)
• Università delle Arti di Zurigo ZH (2021)

25 paesi e quindi circa 6000 scuole di musica europee sono rappresentate all'interno dell'UEM. I membri si riuniscono per l'assemblea generale annuale e in incontri regionali - i membri del consiglio direttivo dell'ASSM partecipano alle riunioni dei gruppi regionali Onda Latina (Francia, Italia, Spagna, Lussemburgo, Belgio, Svizzera) e LLACHD (Liechteinstein, Lussemburgo, Austria, Svizzera, Germania). A metà dicembre 2023, dieci rappresentanti del gruppo LLACHD sono recati a Lucerna, hanno visitato la sede del Kampus Südpol e parlato dei progetti in corso nei vari Paesi. Si è discusso intensamente dei vari aspetti della presenza di collaboratori qualificati nelle scuole di musica e delle motivazioni strutturali complete alla base di questo fenomeno, che a volte differiscono significativamente nei diversi Paesi e regioni. Le discussioni che si sono svolte durante la giornata e durante i vari incontri sono state estremamente intense, come hanno confermato diversi partecipanti. "È bello sapere che altri stanno affrontando sfide simili", ha detto ad esempio Friedrich-Koh Dolge, direttore della Scuola di musica di Stoccarda e uno dei co-fondatori del Gruppo LLACHD. Anche Nadine Eder, direttrice della Scuola di musica di Echternach (Lussemburgo), che partecipa per la prima volta, apprezza questo tipo di dialogo. "Stiamo lavorando agli stessi temi, ma con regole del gioco diverse", ha detto. Una passeggiata nel mercatino di Natale nella Pilatusplatz a Lucerna e una cena insieme hanno portato una boccata d'aria fresca.

25 paesi e quindi circa 6.000 scuole di musica di tutta Europa sono incluse nel programma. UEM rappresentati. I membri si riuniscono in un'assemblea generale annuale e in incontri regionali - i membri del consiglio direttivo del VMS partecipano alle riunioni dei gruppi regionali Onda Latina (Francia, Italia, Spagna, Lussemburgo, Belgio, Svizzera) e LLACHD (Liechteinstein, Lussemburgo, Austria, Svizzera, Germania). A metà dicembre, dieci rappresentanti del gruppo LLACHD si sono recati a Lucerna, hanno visitato la sede del Kampus Südpol e hanno parlato dei progetti in corso nei vari Paesi. Tra le altre cose, la carenza di personale qualificato nelle scuole di musica e le complesse ragioni strutturali, che in alcuni casi variano notevolmente da Paese a Paese e da regione a regione, hanno dato luogo a intense discussioni. Le discussioni durante i giorni e mezzo trascorsi insieme sono state molto intense, come hanno confermato diversi partecipanti. "È bello sapere che altri stanno affrontando sfide simili", ha dichiarato Friedrich-Koh Dolge, direttore della Scuola di Musica di Stoccarda e uno dei co-fondatori del gruppo LLACHD, "Lo scambio fornisce buoni argomenti politici". Anche Nadine Eder, direttrice della Scuola di musica di Echternach (Lussemburgo), che partecipa per la prima volta, apprezza lo scambio. "Stiamo lavorando sugli stessi argomenti, ma con regole diverse", è stata la sua valutazione. Una passeggiata nel mercatino di Natale di Pilatusplatz a Lucerna e una cena insieme sono state una boccata d'aria fresca.

Per la formazione continua ha fornito un contributo Richard-Emmanuel Eastes di HES-SO. Circa un anno dopo la comparazione di ChatGPT e di altre IA generative, ha tratto una prima conclusione. All'inizio ha chiesto "Quanti di voi hanno già provato ChatGPT?". Praticamente tutti l'hanno fatto. Alla domanda su quanti dei partecipanti utilizzino regolarmente strumenti di IA generativa nella vita di tutti i giorni, un terzo ha risposto di sì. Eastes ha fatto una dimostrazione di conversazioni con ChatGPT, ha creato immagini e ha mostrato come l'intelligenza artificiale sia in rapido sviluppo, anche nel campo della musica. "ChatGPT non è Wikipedia, non raccoglie conoscenze", ha sottolineato, "è interessato solo alle regole e alle probabilità". E lo ha dimostrato concretamente: ha convinto ChatGPT che nella tonalità di Re maggiore ci sono tre diesis invece dei due corretti, al che l'IA si è scusata e gli ha dato ragione. Come assistente, in ogni caso, ChatGPT è molto utile: può leggere velocemente i test, fornire una fonte di idee, dare forma alle e-mail e molto altro ancora.

Successivamente, Philippe Müller ha fornito informazioni dall'associazione. Nel 2025, l'Associazione svizzera delle scuole di musica celebrerà il suo 50° anniversario con una serie di tournée in Svizzera, in collaborazione con la stazione radio PowerUp della Fondazione Pestalozzi per i bambini. Si è discusso anche del programma di promozione dei giovani musicisti di talento e della relativa situazione in ogni Cantone.

In ogni caso, quel giorno era all'ordine del giorno anche il futuro della Conferenza svizzera. Almeno a livello organizzativo, ci saranno cambiamenti a partire dal 2024, poiché all'Assemblea dei delegati il 24 novembre è stato deciso che in futuro non si terranno più conferenze regionali "dall'alto verso il basso", ma secondo il principio "dal basso verso l'alto". Ciò significa che l'ASSM non organizzerà più conferenze intercantonali, ma resterà a disposizione se ciò sarà necessario. Gli interventi dei partecipanti hanno dimostrato chiaramente che la Svizzera ha bisogno di questa conferenza. I rappresentanti del Cantone di Vaud hanno accettato di assumere l'organizzazione della Conferenza Romanda 2024.

Foto: Anicia Kohler

"Questo  Lo scambio è molto prezioso per noi che siamo l'unica scuola di musica del cantone", afferma Nils Perrot, membro della direzione della scuola, "È un'occasione per conoscere altre scuole di musica e altre circostanze". 

Il contributo di Richard-Emmanuel Eastes dell'HES-SO ha fornito un'ulteriore formazione. Circa un anno dopo la nascita di ChatGPT e di altre IA generative, ha tratto una prima conclusione. "Quanti di voi hanno già provato ChatGPT?", ha chiesto all'inizio. Quasi tutte le mani si sono alzate in aria. Alla domanda su quanti dei partecipanti utilizzino regolarmente strumenti di IA generativa nella loro vita quotidiana, un terzo ha risposto affermativamente. Eastes ha mostrato conversazioni con ChatGPT, ha creato immagini e ha mostrato come l'IA stia migliorando costantemente anche in termini di musica. "ChatGPT non è Wikipedia, non raccoglie conoscenze", ha sottolineato, "è interessato solo a regole e probabilità". Lo ha chiarito in termini concreti: ha convinto ChatGPT che nella tonalità di Re maggiore c'erano tre croci invece delle due corrette, al che l'AI si è scusata e gli ha dato ragione. Tuttavia, ChatGPT è molto utile come assistente: riassume lunghi testi, serve come fonte di idee, dà forma alle e-mail e molto altro ancora.

Philippe Müller ha quindi fornito informazioni sull'associazione. Tra queste, le prospettive: nel 2025, l'Associazione svizzera delle scuole di musica celebrerà il suo 50° anniversario con una sorta di Tour de Suisse, in collaborazione con la PowerUp Radio della Fondazione Villaggio Pestalozzi per bambini. Anche il programma di finanziamento Young Talents Music e il suo status nei singoli cantoni sono stati oggetto di una vivace discussione.

Infine, all'ordine del giorno c'era anche il futuro della Conférence Romande. Almeno a livello organizzativo, ci saranno dei cambiamenti a partire dal 2024, in quanto la  Durante la riunione dei delegati del 24 novembre è stato deciso di non organizzare più le conferenze regionali secondo il principio top-down, ma piuttosto secondo il principio bottom-up. Ciò significa che la SMV non organizzerà più direttamente conferenze intercantonali, ma sarà lieta di sostenerle qualora se ne presentasse la necessità. I commenti dei presenti hanno mostrato chiaramente che questa necessità esiste nella Svizzera francese. I rappresentanti del Cantone di Vaud hanno accettato di occuparsi dell'organizzazione della Conférence Romande 2024. 

Immagini: Anicia Kohler

FotoMargot Müller

Il presidente dell'associazione Philippe Krüttli ha dato un caloroso benvenuto ai presenti, in particolare ai nuovi delegati Stéphanie Küffer Weber (Canton Vallese) e Reto Inäbnit (Canton Berna). I presenti hanno approvato all'unanimità sia il bilancio che il piano pluriennale di obiettivi 2024-2028, che definisce i compiti e i progetti dell'ASSM - dalla promozione dei talenti al networking, dalla digitalizzazione alle statistiche. 

Messaggio culturale 2025-2028 e Giovani Talenti Musica

Il 22 settembre si è conclusa la fase di consultazione per il Messaggio culturale 2025-2028. L’ASSM ha redatto una risposta dettagliata, che Philippe Krüttli ha esposto durante l’Assemblea dei delegati. La risposta completa alla consultazione è disponibile al seguente link: https://www.verband-musikschulen.ch/de/downloads-links/dokumentensammlung/Download/529/VN_Antwort%20VMS23_d_Final_21092023.pdf.

Proseguono i lavori del programma "Giovani Talenti Musica". 16 Cantoni hanno già ricevuto un sostegno finanziario dall'Ufficio federale della cultura per portare avanti il programma. I seguenti Cantoni hanno già potuto stipulare un contratto di servizio:

• Berna
• Lucerna
• Nidvaldo
• San Gallo
• Vaud
• Zurigo

In altri cantoni, il contratto di servizio sta per essere stipulato e molti altri sono in fase di negoziazione.

L'ASSM pubblica sul proprio sito web i programmi cantonali "Giovani Talenti Musica" che non sono ancora stati approvati dall'Ufficio federale della cultura.

Collaborazione dei Cantoni

In due progetti, il Consiglio direttivo dell'ASSM cerca specificamente la collaborazione dei Cantoni. Da un lato, sta cercando un rappresentante delle associazioni cantonali per il gruppo di lavoro Statistica 2025, che raccoglierà molte informazioni dai cantoni.

Il contributo dei Cantoni è necessario anche per il concetto di digitalizzazione. Il concetto, che sarà a disposizione delle scuole di musica in forma digitale e digitalizzata, sarà presentato a un gruppo di esperti del mondo delle scuole di musica (direttori/direttrici di scuole di musica o insegnanti di musica digitale).

Contatto dell'ASSM con le associazioni cantonali

Attualmente esistono due conferenze regionali, ognuna delle quali riunisce rappresentanti e interessati di diversi cantoni per la formazione e il perfezionamento: la Conferenza regionale della Svizzera centrale e la Conferenza della Svizzera francese. Il Consiglio di amministrazione ha proposto che in futuro queste conferenze non vengano più promosse autonomamente e che vi siano contatti regolari tra i membri del Consiglio di amministrazione e le associazioni cantonali, proposta che è stata approvata dai delegati.

Notizie dai Cantoni

Uno dei punti più importanti all'ordine del giorno della riunione dei delegati è stato quello delle informazioni provenienti dai singoli Cantoni. Diversi delegati hanno parlato della situazione del programma di promozione "Giovani Talenti Musica" e delle leggi cantonali che regolano le scuole di musica, attualmente in fase di progettazione, consultazione o recente adozione. Lo scambio mette in evidenza quanto sia diverso il panorama delle scuole di musica in Svizzera.

Anniversario 2025

Tra due anni, l'Associazione svizzera delle scuole di musica festeggerà il suo 50° anniversario. Un motivo sufficiente per portare le scuole di musica all'attenzione del pubblico. Per l'estate/autunno del 2025 è previsto un tour radiofonico in tutti i cantoni, in collaborazione con la Fondazione Pestalozzi per l'infanzia. Nel giugno 2024, le associazioni cantonali indicheranno un gruppo specifico per la nomina delle scuole di musica. Il vario tour musicale si concluderà il 21 novembre 2025 con una festa a Berna.

Profilo professionale

Infine, i membri del Consiglio direttivo Christian Braun e Philippe Müller hanno presentato il nuovo "Profilo professionale per insegnanti di musica" e hanno ringraziato i partecipanti dell'ampio gruppo di lavoro presenti. Il lavoro è stato molto intenso ma proficuo. Il risultato è un nuovo documento di base orientato al futuro per la variegata professione, che può essere utilizzato sia come strumento per lo sviluppo a livello scolastico che per l'attività a livello politico. 

Membri del gruppo di lavoro per il profilo professionale: Adrian Meyer, Beat Hofstetter, Lionel Zürcher, Marcel Blanchard, Céline Shuler (Foto: Margot Müller)

Il percorso professionale per diventare insegnante di musica è ben definito. Dopo aver superato l'esame di ammissione all'università, gli studenti conseguono un bachelor e un master, quest'ultimo incentrato su pedagogia musicale e didattica specifica. Impartiscono poi le loro lezioni privatamente oppure in una scuola di musica, spesso part-time, dando anche sufficiente spazio all'attività artistica. Una descrizione riassuntiva che non rende giustizia alla gamma di opportunità che si presentano dopo aver completato con successo gli studi. Cos'altro significa imparare la musica? Si tratta di lezioni individuali con strumenti per bambini in età scolare? È la gestione di un'attività nel campo della musica e del movimento? È la gestione di una classe nel campo della musica e del movimento? È la gestione di una classe per bambini e adulti, di un ensemble per giovani, di un'orchestra giovanile, di gruppi musicali di tutti gli stili? L'insegnamento in collaborazione con insegnanti della scuola primaria? L'organizzazione e la direzione di musical e concerti? La creazione di attività di produzione musicale su smartphone o computer? 

Uniformare la percezione di questa professione

Nel novembre 2023 il gruppo di lavoro, composto da membri di diverse associazioni e da rappresentanti di scuole universitarie di musica e di scuole di musica di tutta la Svizzera, ha pubblicato il modello professionale di insegnante di musica. Il documento vuole servire come base per studenti di musica e scuole universitarie di musica, nonché per responsabili dell'istruzione e politici. Si tratta di un aggiornamento del modello sviluppato nel 2006 e fornisce, in quattordici capitoli, approfondimenti su temi quali la missione educativa, la formazione e l'aggiornamento, nonché l'insegnamento e l'apprendimento della musica.

L'allievo/a come punto centrale

Particolarmente importante per il gruppo di lavoro è il valore fondamentale della "centralità dell'allievo/a": gli insegnanti di musica dovrebbero concentrarsi interamente su coloro che hanno di fronte. Vale a dire, ad esempio, prendere in considerazione i diversi profili e il bagaglio di esperienze individuali di ciascun allievo. Ciò richiede che gli insegnanti abbiano un approccio inclusivo e una sensibilità ai diversi bisogni e ai particolari profili di apprendimento. Questa formazione, soprattutto in termini di dimensione tecnica, è particolarmente importante nel campo della musica e del movimento, afferma Céline Shuler, responsabile del Dipartimento svizzero di ritmica.

La promozione di massa e dei talenti - Musica per tutti

Un altro punto centrale del modello professionale è che gli insegnanti di musica sono ambasciatori dell'educazione musicale e si impegnano a promuovere l'educazione musicale. pari opportunità. "Gli insegnanti di musica incoraggiano i propri allievi/a a fare musica attivamente, sia in senso lato che ad alto livello" afferma Marcel Blanchard, vicerettore della scuola di musica Konservatorium. Anche Matteo Piazza, presidente della FeSMuT (Federazione delle Scuole di Musica Ticinesi), ha sottolineato l'importanza dell'iniziativa. pari opportunità nell'educazione musicale, sancite per legge dall'articolo 67a della Costituzione federale.

Progredire e pensare al futuro

Il concetto di apprendere durante tutta la vita entra in gioco anche nell'educazione musicale. Tale apprendimento può assumere varie forme, secondo il modello in questione. Vengono citate attività come il coaching o l'insegnamento di gruppo, così come la partecipazione a programmi di formazione continua, sia in campo pedagogico che artistico.

Sensibilizzazione dell'opinione pubblica

Gli/le insegnanti di musica sono creativi, esempi musicali, motivanti, competenti nell'organizzazione e nella gestione di progetti, ma anche, ove necessario, spontanei, interessati all'evoluzione e capaci di lavorare insieme in diversi gruppi. Ci sono requisiti di alto livello: ci sono istruttori di musica di questo genere? "Ma certamente molte cose non sono nuove e sono già state realizzate", afferma Christian Braun, direttore della Scuola di musica di San Gallo. "Tuttavia, la gente non conosce nemmeno molte delle sfaccettature di questa bellissima professione", aggiunge Philippe Müller, direttore del Cercle Lémanique d'Études Musicales di Lutry. Julien Feltin, direttore dell'École de Jazz et de Musique Actuelle di Losanna, ha descritto il documento come un "panorama a 360 gradi della formazione musicale in Svizzera". Per il gruppo di lavoro, è chiaro che il modello professionale deve ispirare e servire da base per riflettere e favorire un ulteriore sviluppo. Allo stesso tempo, vogliamo mostrare dove si trova il potenziale dell'educazione musicale, con l'obiettivo di rafforzare ulteriormente questa attività a livello strutturale e politico in tutta la Svizzera.

Il modello professionale è disponibile in linea.

Immagine: Margot Müller

Il presidente dell'associazione Philippe Krüttli ha dato un caloroso benvenuto ai presenti, in particolare ai nuovi delegati Stéphanie Küffer Weber (Canton Vallese) e Reto Inäbnit (Canton Berna). Sono stati approvati all'unanimità sia il bilancio che il piano pluriennale 2024-2028, che definisce i compiti e i progetti del VMS - dalla promozione dei talenti al networking, dalla digitalizzazione alle statistiche.

Messaggio culturale 2025-2028 e giovani talenti della musica

La fase di consultazione per il Dispacciamento Cultura 2025 - 2028 si è conclusa il 22 settembre e il VMS ha preparato una risposta dettagliata, che Philippe Krüttli ha nuovamente presentato al DM. La risposta completa alla consultazione è disponibile qui. Proseguono i lavori del programma "Giovani talenti della musica". Sedici cantoni hanno già ricevuto il sostegno finanziario dell'Ufficio federale della cultura per avviare il processo. I seguenti cantoni hanno già concluso un accordo di esecuzione:

• Berna
• Lucerna
• Nidvaldo
• San Gallo
• Vaud
• Zurigo

In altri cantoni, l'accordo di servizio sta per essere firmato e altri sono in fase di negoziazione.

Il VMS pubblicherà i programmi cantonali relativi ai "Giovani talenti della musica" sul sito web non appena saranno stati approvati dall'Ufficio federale della cultura.

Cooperazione dei cantoni

Il Consiglio direttivo dell'SCP chiede esplicitamente la collaborazione dei Cantoni per due progetti. Da un lato, stiamo cercando un rappresentante delle associazioni cantonali per il gruppo di lavoro Statistica 2025, che raccoglie ampie informazioni dai Cantoni.

Per il concetto di digitalizzazione è necessario anche il contributo dei Cantoni. Il concetto, che sarà disponibile per le scuole di musica in modo digitale e dinamico, deve essere presentato a un comitato di esperti del mondo delle scuole di musica (direttori di scuole di musica o insegnanti di musica esperti di digitale).

Contatti tra il VMS e le associazioni cantonali

Attualmente esistono due conferenze regionali in cui i dirigenti e le parti interessate di diversi cantoni si incontrano per scambiare idee e ricevere ulteriore formazione: la Conferenza regionale della Svizzera centrale e la Conférence Romande nella Svizzera francese. Il Consiglio direttivo ha proposto che in futuro queste conferenze non vengano più organizzate dall'Associazione stessa e che vengano invece mantenuti contatti regolari tra i membri del Consiglio direttivo e le associazioni cantonali, proposta che ha incontrato l'approvazione dei delegati.

Notizie dai cantoni

I punti più importanti all'ordine del giorno delle riunioni dei delegati includono le informazioni provenienti dai singoli cantoni. Diversi delegati hanno riferito sullo stato di avanzamento del programma di finanziamento "Giovani talenti nella musica" e sulle leggi cantonali sulle scuole di musica che sono attualmente in fase di progettazione o di consultazione o che sono state recentemente approvate. Lo scambio ha messo in evidenza la diversità del panorama delle scuole di musica in Svizzera.

Anniversario 2025

Tra due anni, l'Associazione svizzera delle scuole di musica festeggerà il suo 50° anniversario. Un motivo sufficiente per dare risalto alle scuole di musica. Per l'estate/autunno 2025 è previsto un tour radiofonico in tutti i cantoni, in collaborazione con la Fondazione Pestalozzi per l'infanzia. Le associazioni cantonali riceveranno un bando specifico per le scuole di musica nel gennaio 2024. Il tour musicale e colorato si concluderà con una festa a Berna il 21 novembre 2025.

Dichiarazione di missione professionale

Infine, i membri del Consiglio di amministrazione Christian Braun e Philippe Müller hanno presentato il nuovo progetto "Descrizione del lavoro per gli insegnanti di musica" e ha ringraziato i membri dell'ampio gruppo di lavoro presenti. Il lavoro è stato molto intenso, ma proficuo. Il risultato è un nuovo documento di base per la professione, orientato al futuro, che può essere utilizzato sia come strumento per lo sviluppo della scuola che per il lavoro politico.

Il gruppo di lavoro "Missione professionale", da sinistra a destra: Adrian Meyer, Beat Hofstetter, Lionel Zürcher, Marcel Blanchard, Céline Shuler (Foto: Margot Müller)

Il Programma Gioventù+Musica (Y+M) dell'Ufficio federale promuove l'accesso alla musica per i bambini e i giovani, analogamente al programma Gioventù+Sport. Anche le scuole di musica VMS possono beneficiarne: i corsi e i campi musicali per bambini e giovani tra i 4 e i 25 anni, così come la formazione e il perfezionamento degli istruttori, sono sostenuti in modo significativo nell'ambito del programma Y+M. I rispettivi contributi si basano sul numero di partecipanti. Ecco un esempio di calcolo: per un campo di 35 partecipanti con sei pernottamenti e un programma Y+M - cioè almeno 5 lezioni di musica al giorno, tranne il giorno di arrivo e di partenza - il contributo di sostegno ammonta a 4950 franchi.

Per ogni campo e corso Y+M, una persona del team di leadership deve essere formata come leader Y+M. La formazione consiste in tre moduli e dura 6-7 giorni. Fino a 70% dei costi di formazione sono coperti da Jugend+Musik. 

Fusione - per una maggiore qualità

Il motivo delle numerose fusioni nel Cantone è la Riforma dei compiti e delle finanze 18 (ARF18), approvata dall'elettorato. Al fine di sostenere i comuni più deboli dal punto di vista finanziario, il Cantone copre ora la metà dei costi per tutte le scuole elementari e quindi, essendo parte della legge sull'istruzione primaria, anche per le scuole di musica. Per poterne beneficiare, tuttavia, le scuole di musica devono poter dimostrare di avere almeno 500 iscrizioni di soggetti. Il Associazione per le scuole di musica del Cantone di Lucerna (VML) era favorevole allo sviluppo fin dall'inizio. "Le fusioni sono state e sono costose per tutte le parti coinvolte", afferma Ursula Kleeb, direttrice della scuola di musica di Adligenswil-Udligenswil e delegata del Cantone di Lucerna per la VMS, "ma alla fine garantiscono una maggiore standardizzazione e un'alta qualità, oltre a una maggiore sicurezza del lavoro per il personale docente".

Cifre chiave

Circa 800 insegnanti insegnano nelle 22 scuole di musica del Cantone, che contano complessivamente oltre 26.000 studenti. L'offerta è molto ampia e spazia dalle lezioni individuali - che comprendono strumenti tradizionali come lo Schwyzer Örgeli - alle lezioni d'insieme. La collaborazione con le associazioni di musica per ottoni è intensa e molto apprezzata da entrambe le parti: "La musica per ottoni è molto importante per noi", afferma Ursula Kleeb. I bambini e i giovani di talento beneficiano del programma cantonale di promozione dei talenti dal 2014. Inoltre, gli studenti di musica possono mettere in mostra le loro capacità in numerosi concorsi locali e regionali, nonché nel Concorso musicale della gioventù della Svizzera centrale.

Due volte l'anno, la VML organizza un incontro per i direttori delle scuole di musica del Cantone. Il dialogo è molto necessario, soprattutto a causa dei processi di trasformazione avvenuti negli ultimi anni, ed è sempre molto partecipato.

20 anni di associazione cantonale

Nell'ottobre 2023, l'associazione ha festeggiato il suo 20° anniversario con numerosi ospiti, tra cui il Direttore dell'Educazione e della Cultura di Lucerna, Dr. Armin Hartmann, che ha aperto il suo discorso di benvenuto con le seguenti parole: "Un cantone musicale ha bisogno di forti studenti di musica. La musica rende tutti felici e una popolazione felice rende felice il Cantone di Lucerna".

Come si scrive un business plan? Come funziona il settore culturale? Come si sviluppa l'insegnamento della musica? Gli studenti del programma di formazione continua part-time ricevono un valido contributo per la gestione e la pratica dell'insegnamento da parte di un team interdisciplinare di docenti provenienti da vari dipartimenti della HSLU (Musica, Business, Design e Arte) e di altri esperti. "Abbiamo avuto ottime esperienze con questo approccio interdisciplinare", afferma la direttrice degli studi, dott.ssa Andrea Kumpe. "Gli studenti traggono beneficio dallo scambio e ricevono una solida competenza lungo il percorso".

L'offerta consiste nel DAS Gestione di istituzioni culturali ed educative (base) e due programmi CAS tra cui scegliere. Il programma CAS "Strumenti pratici per la gestione delle scuole di musica" è dedicato ai temi della leadership e dell'innovazione in relazione alle scuole di musica. Gli stili di leadership personali vengono riflessi e affinati in workshop di impulso, vari forum di scambio e sessioni di coaching individuale. Il "CAS Music Learning Rethought" si concentra sull'esame dell'insegnamento della musica oggi e in futuro. Gli studenti imparano e sperimentano tecniche di innovazione e creatività e discutono le tendenze future dell'educazione (musicale) e della digitalizzazione.

Il diploma di "Direttore di scuola di musica VMS" verrà rilasciato al termine del DAS e di uno dei due CAS - i primi diplomati del programma lo riceveranno nella primavera del 2024. Il secondo programma, con un totale di quindici studenti, è già iniziato.

Il diploma di "Music School Director VMS" può essere conseguito anche a Berna (HKB). Le informazioni su entrambi i programmi di studio - a Lucerna e a Berna - sono disponibili sul nostro sito web Sito web.

"Non ci saremmo mai aspettati che una cosa del genere fosse possibile", afferma Martin Burgunder, presidente del comitato organizzatore e membro del consiglio di amministrazione del Cantone. Associazione delle scuole di musica di Basilea. Davanti a 3.000 visitatori e in un clima glorioso di fine estate, gli studenti di musica hanno presentato quattro concerti molto diversi tra loro, con brani che vanno da Edvard Grieg a Ed Sheeran, da John Williams a una prima mondiale di Stephan Hodel intitolata "Rock me, Augusta". Diversi membri del governo cantonale, che hanno assistito ai concerti sotto il titolo congiunto "Musica Raurica" e ha dato un feedback molto positivo nei colloqui personali. 

"Volevamo pubblicizzare il lavoro delle scuole di musica", dice Burgunder, "e volevamo offrire ai bambini un'esperienza che non avrebbero mai dimenticato".

L'idea di questo evento su larga scala è nata circa tre anni fa. Tutti i direttori scolastici sono stati coinvolti e gli insegnanti interessati hanno potuto partecipare a uno dei quattro grandi progetti di formazione. Il risultato è stato uno sforzo congiunto di tutto il Cantone, caratterizzato da entusiasmo e da un alto livello di impegno, per lo più su base volontaria. Alla domanda su cosa consiglierebbe ad altri cantoni che volessero affrontare un progetto simile, Burgunder risponde: "Abbiate coraggio e fatelo!". Considera molto positivo il collegamento in rete delle scuole di musica del Cantone, che "Musica Raurica" ha reso possibile, ed è convinto che avrà un effetto a lungo termine.

Circa 9.000 bambini e ragazzi del Cantone di Basilea Campagna frequentano attualmente lezioni individuali in una delle 15 scuole di musica. Altri 4.000 alunni frequentano corsi di gruppo come coro, orchestra, banda, teatro o danza. Più di 500 insegnanti impartiscono lezioni moderne su quasi tutti gli strumenti musicali.