Secondo le prime stime, i ricavi derivanti dalla vendita di supporti sonori fisici e dai download, nonché i proventi dello streaming musicale, sono aumentati di circa l'1%, raggiungendo circa 1,45 miliardi di euro.

Mentre il mercato della musica digitale ha continuato a crescere come previsto, con una crescita di circa il 12%, anche il business fisico in Germania - a differenza della maggior parte degli altri mercati - è rimasto relativamente stabile, con un calo moderato di circa il 2%. Un'analisi finale dettagliata dell'andamento dei singoli mercati secondari sarà pubblicata all'inizio di marzo.

Secondo la biografia del Festival di Lucerna, Abbado è stato a capo del Teatro alla Scala di Milano, è stato direttore dell'Opera di Vienna, è succeduto a Herbert von Karajan alla guida della Filarmonica di Berlino, ha dato vita al Festival di Lucerna. Vienna Moderna e ha guidato le sorti del Festival di Pasqua di Salisburgo.

Con l'Orchestra Giovanile dell'Unione Europea, l'Orchestra da Camera d'Europa, l'Orchestra Giovanile Gustav Mahler, l'Orchestra da Camera Mahler e l'Orchestra Mozart, cinque orchestre di fama internazionale devono la loro esistenza a lui.

Con questa produzione, il regista italo-svizzero Nino Jacusso presenta l'adattamento cinematografico del romanzo di Federica De Cesco Shana, la ragazza lupo prima. Il film è stato girato nella riserva di Lower Nicola, nella Columbia Britannica. Tutti gli attori e le attrici davanti alla macchina da presa provengono dalla tribù degli Scw'exmx. Il film racconta la storia di Shana, una ragazza nativa americana che, senza perdere il contatto con la sua gente e le sue tradizioni, cerca la sua strada nel mondo di oggi. Shana è molto musicale. Ma per far cantare il suo violino, deve seguire il lupo bianco.

Il giovane compositore Roman Lerch è riuscito a creare una colonna sonora virtuosa, selvaggia, ritmica, percussiva e accattivante, combinando musica di scena e musica da film. La musica del film è stata registrata dal Kaleidoscope String Quartet con Ronny Spiegel, violino, David Schnee, viola e Bruno Fischer, violoncello, oltre a Thomas Lähns al contrabbasso e alla violoncellista Nadja Straubhaar. Hanno ricevuto il supporto sonoro del percussionista Flavio Mezzodi e del chitarrista Dominik Blumer.

Il violino di Shana è stato registrato dalla giovane violinista svizzera Malwina Sosnowski. La sua interpretazione della "musica del lupo" è anticonvenzionale e ribelle, e per la canzone che dà il titolo al disco La cantautrice svizzera Anna Kaenzig (Recensione del CD Stagioni di presentazione). Ha composto e interpretato la canzone Il mio posto per Shana - La musica del lupo.

Il film sarà proiettato al Festival del Cinema di Soletta:
25 gennaio, ore 17.00, Maneggio di Soletta
27 gennaio, ore 17.30, Sala concerti
seguito da un concerto di Anna Kaenzig, ore 21.00, Festival Club di Solheure (Uferbau)
Sarà distribuito nelle sale cinematografiche svizzere a partire dal 20 marzo.

> www.shanafilm.com

Gli International Classical Music Awards (ICMA) sono gli unici premi musicali internazionali per la musica classica presentati da una giuria indipendente. È composta esclusivamente da critici di musica classica professionisti che lavorano per riviste, stazioni radio e servizi internet di 13 Paesi. Attualmente sono rappresentati i seguenti media: Andante (Turchia), Classic Radio (Finlandia), Crescendo (Belgio), Fono Forum (Germania), Gramofon (Ungheria), IMZ (Austria), Kultura (Russia), MDR-Figaro (Germania), Musica (Italia), Musik & Theater (Svizzera), Opera (Inghilterra), Orpheus Radio (Russia), pizzicato (Lussemburgo), Radio 100,7 (Lussemburgo), Resmusica.com (Francia), Rondo Classic (Finlandia) e Scherzo (Spagna).

La giuria ha selezionato 16 produzioni di CD e DVD tra 264 produzioni candidate. Ha inoltre assegnato sette premi speciali per onorare musicisti e produttori eccellenti. Il direttore d'orchestra svizzero Charles Dutoit è stato premiato con un riconoscimento alla carriera, Andreas Staier è stato nominato artista dell'anno e Adrien Boisseau artista emergente dell'anno. Il titolo di Etichetta dell'anno è andato alla società spagnola Glossa Music, mentre la giuria è rimasta colpita dal miglior sito web per la musica classica, quello di Archivio del Metropolitan Opera. Anche l'Orchestra Sinfonica SWR di Baden-Baden e Friburgo e la Società Ludwig van Beethoven di Cracovia riceveranno un premio per i loro risultati speciali.

CD e DVD pluripremiati:

Nato in Armenia, Sergey Khachatryan ha vinto il Concorso violinistico Jean Sibelius di Helsinki nel 2000 e il primo premio al Concorso Queen Elisabeth di Bruxelles nel 2005. Il suo ultimo CD con le sonate per violino di Johannes Brahms è stato pubblicato dall'etichetta Naïve nel giugno 2013.

Il Credit Suisse Young Artist Award è un'iniziativa del Lucerne Festival, dell'Orchestra Filarmonica di Vienna, della Gesellschaft für Musikfreunde Wien e della Credit Suisse Foundation. Offre a giovani musicisti finanziamenti e opportunità di esibizione per sviluppare la loro carriera.

I vincitori precedenti sono Quirine Viersen (violoncello/2000), Patricia Kopatchinskaja (violino/2002), Sol Gabetta (violoncello/2004), Martin Helmchen (pianoforte/2006), Antoine Tamestit (viola/2008), Nicolas Altstaedt (violoncello/2010) e Vilde Frang (violino/2012).

Dopo gli studi alla Hochschule für Musik di Amburgo con Karlheinz Zöller, la sua formazione è stata completata da incontri con Jean Pierre Rampal, André Jaunet e Peter Lukas Graf.

Prima del suo impegno a Friburgo, Fahlenbock è stato ospite regolare dell'Ensemble Modern Frankfurt, ha avuto un contratto temporaneo come flauto solista con l'Orchestra Sinfonica di Amburgo (1985-1987) ed è stato vice flauto solista dell'Orchestra Filarmonica di Friburgo dal 1987 al 1992.

Fahlenbock è regolarmente ospite dei conservatori di Chicago, Pechino, Mosca, Salisburgo e della Fondation Royaumont in Francia.

I candidati sono la formazione Belleville con il violinista Adam Taubitz (gypsy jazz e altro), la giovane band zurighese Blue Bolero, il quartetto del sassofonista Daniel Blanc, la cantante Nicole Herzog con il pianista bernese Stewy von Wattenwyl, il trio del pianista di Winterthur Ralf Ruh e il gruppo Y-Jazz di Yverdon-les-bains.

I sei gruppi sono stati selezionati da Radio Swiss Jazz, Jazz Ascona e da una giuria di esperti tra le band che hanno pubblicato un CD negli ultimi 18 mesi e che sono state le più apprezzate dagli ascoltatori di Radio Swiss Jazz.

I vincitori dello Swiss Jazz Award negli ultimi anni sono stati il Chris Conz Trio (2013), Christine Jaccard & Dave Ruosch (2012), Alexia Gardner (2011) e la Dani Felber Big Band (2010). Hazy Osterwald (2009) e Pepe Lienhard (2006) hanno ricevuto un premio speciale alla carriera.

È possibile votare su www.swissjazzaward.ch

A tutte le formazioni in gara viene assegnato un membro di spicco della squadra che deve essere integrato nel gruppo e partecipare attivamente agli spettacoli.

Secondo l'annuncio della Televisione svizzera, possono partecipare le bande di ottoni della Svizzera che hanno un proprio repertorio, sono in grado di suonare canzoni pop e di coreografare le loro esibizioni. Non ci sono restrizioni per quanto riguarda le dimensioni o il tipo di formazione.

Ulteriori informazioni sulla registrazione e sulle condizioni di partecipazione sono disponibili al seguente indirizzo srf.ch/kampfderorchester per trovare.

Possono partecipare gli artisti del Cantone di Sciaffusa (senza limiti di età) che sono autorizzati a risiedere nel Cantone, che risiedono nel Cantone di Sciaffusa da almeno tre anni o che risiedono nel Cantone di Sciaffusa da almeno quindici anni.

Il luogo di produzione (sede dello studio) è considerato il luogo di residenza. Un consiglio di amministrazione specializzato, composto da esperti indipendenti, decide in merito all'assegnazione delle sovvenzioni. È disponibile una somma annuale di 110.000 franchi svizzeri.

Le linee guida e i moduli di candidatura possono essere richiesti a:
Ufficio sussidi
Dipartimento dell'Educazione, Segreteria
Herrenacker 3
8200 Schaffhausen
promozione culturale(at)ktsh.ch

Per saperne di più: www.sh.ch/index.php?id=614
 

Il finanziamento dell'ensemble, fondato nel 2004, si regge sulla presenza del suo fondatore. Tuttavia, Abbado ha dovuto cancellare tutti i concerti da settembre per motivi di salute. Secondo il direttore dell'orchestra Fabio Roversi, i finanziatori si sono quindi ritirati.

Resta da vedere quando Abbado tornerà sul podio. L'Orchestra Mozart avrebbe dovuto esibirsi al Festival di Lucerna a Pasqua. Come scrive la NZZ, il direttore del festival Michael Häfliger è ancora in trattative con l'ensemble per trovare una soluzione all'impegno.
 

Lo sviluppo è caratterizzato da due tendenze: da un lato, continua il calo delle vendite nel settore tradizionale dei CD, mentre dall'altro, anche il settore digitale, estremamente dinamico, sta subendo un cambiamento strutturale, con le offerte di download consolidate che subiscono la pressione dei fornitori di servizi di streaming. I membri dell'IFPI hanno investito circa 6 milioni di franchi svizzeri (circa il 26%) delle vendite lorde nello sviluppo di talenti nazionali.

Il fatturato derivante dalla vendita di CD e altri supporti sonori fisici ha contribuito al fatturato totale per 47,5 milioni di franchi svizzeri (2013: 53,7 milioni di franchi svizzeri, -12%), di cui circa 2 milioni di franchi svizzeri attribuibili a vinili e altri supporti sonori. Questo calo delle vendite segue sostanzialmente la tendenza generale alla sostituzione dei CD con il consumo di musica online. La tendenza è stata esacerbata dalla persistente forza del franco svizzero dal 2010 e dalle relative importazioni dirette da parte di rivenditori e consumatori finali, che a loro volta hanno portato a una riduzione dello spazio di vendita per i CD.

Secondo l'IFPI Svizzera, la quota di questi CD importati direttamente è stimata intorno al 30% degli acquisti dei consumatori finali svizzeri; questo reddito bypassa i distributori svizzeri. D'altra parte, è anche evidente che il calo delle vendite nel settore dei CD è recentemente rallentato: Dopo un calo molto drastico negli anni precedenti, nel 2014 si è attestato a -6,2 milioni di franchi svizzeri (-12%). La quota dei supporti sonori fisici sul totale delle vendite è stata del 56% nel 2014 (2013:
58%).

Con un mese di anticipo rispetto agli altri anni, la fiera di Francoforte è tutta dedicata alla musica. Percorrendo cinque enormi padiglioni, è esposta l'intera catena del valore dell'industria musicale: dal beat (tamburi e percussioni) all'arco (strumenti a pizzico e a corda), dal midi (tastiere, pianoforti digitali, sintetizzatori, organi da chiesa) al forte (pianoforti, pianoforti a coda, strumenti a tastiera storici), dalla nota (spartiti e letteratura specializzata) al musikbiz (etichette discografiche, editori musicali, studi, impianti di stampa e organizzatori di concerti, festival e piattaforme di marketing, istituzioni, accademie e università) - dall'idea di fare musica all'ascolto della musica su registrazioni o su Internet.

Pubblico e prezzi

La Graduate School of the Arts (GSA) è una cooperazione tra la Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Berna e l'Università di Scienze Applicate di Berna, Dipartimento dell'Università delle Arti di Berna. Si tratta di un programma di dottorato interdisciplinare rivolto sia ad artisti ricercatori che ad accademici interessati alla pratica artistica.

Alla GSA, teoria e pratica sono strettamente intrecciate, così come la ricerca di base e quella orientata alla pratica. Alla GSA, i dottorandi realizzano il proprio progetto in un ambiente stimolante che li introduce a reti accademiche e artistiche. I dottorandi beneficiano di effetti sinergici tra le due università e possono sviluppare competenze specifiche.

Durante la fase pilota di tre anni, dall'autunno 2011 all'estate 2014, la Graduate School era aperta ai membri e ai laureati dell'Università di Berna e della Bern University of the Arts.

Il programma della tournée tedesca della BSO comprende la Terza Sinfonia di Brahms e l'opera di Ravel. Rapsodie espagnole Arthur Honegger Sinfonia liturgica. Lise de la Salle eseguirà il secondo concerto per pianoforte di Saint-Saens e il secondo concerto per pianoforte di Chopin.

I concerti si terranno il 1° febbraio alla Tonhalle di Düsseldorf (Ravel, Saint-Saëns, Brahms), il 2 febbraio alla Heinrich-Lades-Halle di Erlangen (Ravel, Chopin, Honegger) e il 5 febbraio alla Liederhalle di Stoccarda (Ravel, Chopin, Brahms).

Dal luglio 2011 la BSO fa parte della nuova istituzione "Konzert Theater Bern" nella città federale. Mario Venzago è direttore principale della BSO dall'inizio della stagione 2010/11. Recentemente ha registrato con l'orchestra la terza e la sesta sinfonia di Bruckner su CD.

Per migliorare la cooperazione tra i compositori contemporanei e le orchestre sinfoniche, è necessario creare nuove opere orchestrali svizzere. Questo legame secolare, spina dorsale della storia della musica europea, sembra essere in grave crisi da almeno trent'anni. Non una sola composizione scritta dopo il 1980 è stata inserita nel repertorio delle orchestre sinfoniche o, come opere equivalenti a quelle di Ravel, Brahms, Beethoven o Mozart, regolarmente inserita nei programmi dei concerti di tutto il mondo.

Tuttavia, questo non significa che nel frattempo non siano state scritte nuove composizioni. Al contrario, abbiamo conosciuto numerose e preziose nuove opere che sono state apprezzate dalla critica e dal pubblico. Il fatto è che non è stato possibile integrare questi pezzi nel repertorio e questo porta inevitabilmente alla domanda: le orchestre sinfoniche possono ancora dare il loro contributo alla creazione di nuova musica sinfonica in Svizzera oggi?

33 nuove opere orchestrali