A settembre, Jauslin assume il ruolo di ambasciatore dell'UNESCO e del mondo francofono a Parigi. Isabelle Chassot assume l'incarico nel novembre 2013. Il vicedirettore Yves Fischer assume la direzione dell'Ufficio ad interim.

Isabelle Chassot (48 anni) è membro del Consiglio di Stato del Cantone di Friburgo dal 2002, dove dirige la Direzione dell'educazione, della cultura e dello sport. Dal 2006 è presidente della Conferenza svizzera dei direttori cantonali dell'educazione (CDPE). In questo ruolo, è stata coinvolta nel Dialogo culturale nazionale fin dall'inizio.

Prima della sua elezione al governo di Friburgo, Isabelle Chassot è stata assistente personale del Consigliere federale Arnold Koller e della Consigliera federale Ruth Metzler.

Il contributo sarà utilizzato per istituire un programma di master in musica, che dovrebbe avere un impatto promettente nel Cantone di Argovia, scrive il governo cantonale argoviese. Il Master previsto è un programma di nicchia complementare ai corsi di laurea offerti dalla Scuola di Musica della FHNW.

Il Accademia svizzera per la musica e l'educazione musicale SAMP con sede ad Aarau, in Svizzera, offre una gamma di programmi musicali e di educazione musicale completi di musica classica, jazz e musica popolare in tutta la Svizzera.

I precedenti programmi di diploma di insegnamento e di diploma di concerto della SMPV sono gestiti dalla SAMP per conto della SMPV. Allo stesso tempo, vengono offerti e pianificati nuovi corsi di laurea in collaborazione con l'Università di Scienze Applicate di Kalaidos. Il Bachelor of Arts in Music è aperto agli studenti interessati dall'autunno 2010.

Lou Spichtig ha anche ricevuto il premio Outstanding Artist dalla rivista Dance Magazine Europe. Studia all'Accademia di danza di Zurigo dal 2008 e ha già ricevuto diversi riconoscimenti.

Altri due studenti della ZHdK si sono distinti a New York. Leonardo Basilio, 19 anni, ha vinto la medaglia d'argento per la sua performance, mentre Maiko Tsutsui, 17 anni, è arrivata in finale e si è classificata quarta.

Lo Youth America Grand Prix è stato fondato nel 1999 da due ex ballerini del Bolshoi Ballet e da allora è servito come trampolino di lancio per gli aspiranti ballerini professionisti di danza classica di tutto il mondo.

Le variazioni solistiche dei vincitori del premio saranno presentate in occasione dello spettacolo di gala Fussspuren IX della Tanz Akademie Zürich presso lo Schauspielhaus Zürich, a Pfauen, il 18 (tutto esaurito) e il 20 maggio.
 

Lino Blöchlinger ha conseguito un bachelor in jazz, Maro Widmer sta lavorando per conseguire un master in C&T Jazz Composition & Arrangement.

La Fondazione Friedl Wald di Basilea sostiene gli artisti teatrali e musicali svizzeri bisognosi e meritevoli di sostegno che non hanno ancora compiuto 26 anni. La fondatrice, Friedl Wenner-Wald, era un'attrice nota e popolare con il suo nome singolo Friedl Wald.

The Great Escape è considerato uno dei più importanti poli europei per la creazione di musica contemporanea. È visitato dal pubblico in generale, ma anche da talent scout e altri professionisti del settore. Quest'anno sono attesi 15.000 visitatori.

Il festival, fondato nel 2006, si svolgerà in 30 sedi a Brighton. Vengono organizzati anche dibattiti, workshop ed eventi di networking. In totale si esibiranno 350 artisti locali e internazionali. L'evento ha registrato il tutto esaurito.

L'organizzazione promozionale svizzera Swiss Muisc Export organizza per la prima volta a Brighton un proprio evento, lo Swiss Business Mixer, in collaborazione con la Fondation SUISA e Pro Helvetia. I tre gruppi svizzeri si presenteranno sia a questo evento che nel programma ufficiale del festival.

Per saperne di più: mamacolive.com/thegreatescape
 

Sono passate alcune settimane da quando è scoppiata una feroce polemica in relazione agli Echo Awards tedeschi. La band altoatesina Frei.Wild è stata coinvolta nel fuoco incrociato. I critici hanno accusato il gruppo rock di simpatizzare con idee estremiste di destra. Di conseguenza, gli organizzatori hanno deciso di disinvitare il gruppo dalla cerimonia di premiazione. Volevano evitare che l'Echo diventasse la scena di un dibattito sulle opinioni politiche.

Questo è solo uno dei tanti esempi in cui il legame tra musica pop e politica viene alla ribalta. L'elenco potrebbe continuare a lungo, da musicisti politicizzati come il brasiliano Gilberto Gil agli Schnitzelbänken del carnevale di Basilea. È sorprendente che quest'area tematica apparentemente così presente sia stata finora esaminata solo in modo selettivo dagli accademici. L'antologia Un cambiamento è in arrivocurato dal politologo tedesco Dietmar Schiller, uno dei rari contributi in questo campo.

In saggi sia accademici che giornalistici, gli autori esplorano aspetti molto diversi del campo di tensione descritto. Vengono affrontati il successo politico di concerti di protesta come il Live-Aid, il trattamento musicale dell'11 settembre e il rapporto tra l'icona folk Woody Guthrie e il genere punk. I contributi mostrano che la musica non si manifesta politicamente solo a livello lirico. Ad esempio, anche le forme fisiche di rappresentazione delle rappresentanti femminili del soul della Motown possono essere viste come dichiarazioni politiche. Il punto forte del volume è una storia politica del blues, che rompe lo stereotipo del "blues malinconico" fin dall'inizio e traccia la rilevanza socio-politica del genere nel corso dei decenni.

Tuttavia, ci sono due motivi per cui questo volume, che è appassionante e sempre istruttivo, non convince. In primo luogo, la disparità tra i singoli contributi è troppo grande. Dal linguaggio scientifico astratto e complesso ai resoconti di studi occasionali, il libro contiene un'intera gamma di forme linguistiche di espressione. Non tutti i contributi portano alla luce nuove intuizioni e nella catena di argomentazioni mancano sempre prove solide. D'altra parte, sia il titolo - A change is gonna come: pop music and politics - che l'introduzione danno l'impressione di un ampio trattato sull'argomento. Quest'ultima copre un'ampia gamma di argomenti, dalle Pussy Riot in Russia e l'Eurovision Song Contest a Baku ai concerti di Usher, Nelly Furtado & Co. alla corte di Gheddafi. Tuttavia, i saggi successivi riguardano principalmente la storia del pop (afro)americano, con tre contributi dedicati alla musica country. Questo non solo comporta una ripetizione dei contenuti, ma solleva anche la questione del perché il genere hip-hop sia vistosamente assente.

Il presidente americano in carica è onnipresente. Che si tratti di un ricevimento per i musicisti blues alla Casa Bianca, di un'intervista con la rivista pop Rolling Stone o la playlist personale dell'iPod: Leggendo il libro è chiaro che questo presidente usa la cultura pop americana come strumento per la sua politica come pochi altri prima di lui. La copertina mostra l'immagine di Obama in duplice copia e il titolo si riferisce al suo primo discorso da presidente. Con Un cambiamento è in arrivo Obama ha citato una canzone di protesta del cantante soul Sam Cooke nel 2008.

Nel complesso, il volume purtroppo non riesce a fornire l'ampia presentazione dell'argomento suggerita dal titolo e presenta invece aspetti interessanti, anche se non sempre convincenti, della storia del pop americano. Tuttavia, gli esempi citati all'inizio mostrano quali dimensioni all'interno del campo - presumibilmente inesauribile - della tensione tra musica pop e politica potrebbero essere trattate.

A change Is gonna come: musica pop e politica. Contributi empirici alla ricerca delle scienze politiche sulla musica pop, a cura di Dietmar Schiller, 338 p., Fr. 46.90, LIT-Verlag, Berlino 2012, ISBN 978-3-643-11429-7

L'autore del Libro della batteria Modern GrooveTimo Ickenroth gestisce la sua scuola di batteria chiamata New Groove Factory vicino a Coblenza, nella Renania-Palatinato. Nei singoli capitoli del suo materiale didattico, spiega i termini musicali e i valori delle note. Ne mette su carta la realizzazione pratica sotto forma di esercizi di lettura per il rullante e di grooves e fills per il drumset. Gli argomenti diventano via via più completi: i rudimenti, la tecnica Moeller, le note fantasma, il tempo di sei ottavi, le terzine e gli shuffle, nonché i fills lineari sono inclusi nei capitoli successivi. Tra i consigli utili dell'autore vi sono la pratica con il metronomo, il conteggio ad alta voce, i movimenti appropriati delle mani e l'uso dei fusostinati. Questi consigli per la pratica sono spiegati in dettaglio e non sono troppo estesi.

Il corso di batteria di Timo Ickenroth comprende principalmente ritmi di base e fill-in negli stili rock e pop. Naturalmente è incluso anche il ritmo swing. Gli esercizi di questo capitolo si basano su note in quarto e ottavo e ricordano il vecchio maestro Ted Reed. Il Libro della batteria Modern Groove è costituito per quasi un terzo da rudimenti ed esercizi di lettura per il rullante. Alcuni di questi sono concepiti come esercizi a pagina intera e dovrebbero essere trasferiti nel set dopo uno studio approfondito.

Il libro di 240 pagine è strutturato in modo logico e può essere utilizzato per lo studio autonomo. Alla fine del corso, l'autore ha incluso un'ampia bibliografia con ulteriori studi.

Timo Ickenroth, Modern Groove Drum Book, Rock, Pop e Jazz, AMA 610431, con CD, € 24,95, AMA-Verlag, Brühl 2011

Con Johannes Knapp, il consiglio direttivo ha scelto "una personalità entusiasta e flessibile con un grande interesse per la musica contemporanea", scrive la STV.

Nato a Erfurt nel 1990 da una famiglia di musicisti, Knapp ha studiato filosofia e musicologia all'Università Johann Wolfgang Goethe di Francoforte e violoncello con Ulrich Voss all'Università della Musica di Saar. Ha inoltre studiato management musicale all'Università di Saarbrücken.

Knapp ha lavorato come assistente di ricerca presso l'Istituto di Musicologia dell'Università di Saarbrücken. È stato responsabile della redazione dei programmi serali della Biennale di Salisburgo 2013 e ha scritto recensioni e articoli sui libretti dei programmi.

La promozione regionale continuerà, sia nell'ambito di Südkultur, Thurkultur, Kultur Toggenburg o della Rheintaler Kulturstiftung e di altre piattaforme di promozione culturale ancora da istituire.

I punti focali cantonali rimangono il Castello di Werdenberg, la Kunst(Zeug)Haus Rapperswil-Jona, la Lokremise St.Gallen, nonché i concerti e il teatro a San Gallo e la prevista Klanghaus Toggenburg.

È prevista una nuova enfasi sulla mediazione culturale. Come esempio di come la promozione culturale sia in continua evoluzione, il capo dipartimento Klöti ha citato "lo sviluppo di grande successo della promozione cinematografica lo scorso anno", secondo una dichiarazione del Cantone.

La conferenza culturale di quest'anno si è concentrata sullo scambio di idee sulle opportunità di un approccio creativo alla costruzione della cultura. Circa 100 persone interessate alla cultura provenienti da tutto il Cantone si sono incontrate a Murg con il titolo "Spiel-Raum - Architektur als kulturelle Inszenierungsplattform".

I suoni degli archi e il canto degli uccelli al Centro visitatori di Sihlwald, i solisti, gli ensemble di musica da camera e le orchestre al Museo del Castello di Kyburg - 21 scuole di musica di Zurigo e 32 musei offriranno un'ampia gamma di concerti ed eventi musicali e culturali l'1 e il 2 giugno 2013 (nonché il 25 maggio e il 7/8/9 giugno 2013).

Come il Associazione delle scuole di musica di Zurigo (VZM) e il Associazione muse-um-zürich il progetto "Musei sonori" viene organizzato per la seconda volta in tutto il Cantone. Interessanti rarità artistiche e culturali si trovano spesso nei musei più piccoli e più grandi vicino a casa. Che si tratti di storia, artigianato o belle arti: con la musica di tutte le epoche e di tutti gli stili, suonata da bambini e giovani, gli spazi espositivi prendono vita e invitano i visitatori a vivere esperienze culturali insolite. I musei partecipanti dell'associazione muse-um-zürich aprono le loro porte a tutti, soprattutto alle famiglie.

Nel Cantone di Zurigo, circa 66.500 studenti di musica frequentano attualmente lezioni strumentali e vocali, suonano o cantano in un ensemble o frequentano il programma di educazione musicale di base integrato nella scuola primaria. Il fine settimana del Musei sonori è un evento speciale tra i circa 3000 eventi annuali della scuola di musica, che unisce la vivacità del fare musica attiva alla diversità culturale dei musei.

Per informazioni sul programma dettagliato, consultare il sito:
www.klingende-museen.ch
www.vzm.ch
www.muse-um-zuerich.ch
 

L'obiettivo del progetto è raccogliere il maggior numero possibile di informazioni sulla migrazione dei musicisti nel XVII e XVIII secolo e raccoglierle in un database.

Le informazioni sui singoli individui - tra cui non solo strumentisti, ma anche compositori, cantanti, teorici della musica ed editori musicali - saranno inoltre inserite in un contesto più ampio, al fine di comprendere la migrazione e la mobilità dei musicisti della prima età moderna come fenomeno culturale.

Al progetto di ricerca partecipano scienziati della Johannes Gutenberg University di Mainz e gruppi di ricerca di Berlino, Zagabria (Croazia), Varsavia (Polonia) e Lubiana (Slovenia). Si tratta di uno dei 15 progetti selezionati su un totale di 593 domande di finanziamento dell'UE nell'ambito del programma "HERA - Humanities in the European Research Area".

Il lavoro sul database si baserà su un precedente progetto di registrazione della migrazione dei musicisti (ANR-DFG progetto Musici).

Per saperne di più: www.musici.eu

Oltre alle attività in Svizzera, lo scorso anno Pro Helvetia ha sostenuto progetti culturali svizzeri in 92 Paesi. Dei 34 milioni di franchi svizzeri a disposizione della fondazione nel 2012, 88,3 % sono stati destinati direttamente alla cultura. I costi amministrativi sono stati ridotti nonostante l'aumento del numero di richieste. La Fondazione ha trattato un totale di 3457 domande, 1710 delle quali sono state approvate. Il tasso di approvazione, pari a 49,2 %, è stato leggermente inferiore a quello dell'anno precedente. Sono stati spesi 21,3 milioni per i progetti dei richiedenti, 3,3 milioni per i progetti degli uffici esterni, 4,5 milioni per i programmi di impulso e di scambio e 0,9 milioni per l'informazione culturale.

La musica è al terzo posto con 5,5 milioni di franchi, dietro alle arti visive con 7,3 milioni e alla letteratura e società con 6,1 milioni, seguite dal teatro (3,9 milioni), dalla danza (3,8 milioni) e dall'interdisciplinare (3,4 milioni). 993 domande provengono dal mondo della musica.

L'anno scorso, Pro Helvetia ha anche collaborato con l'Associazione delle orchestre professionali svizzere per sviluppare le basi per un migliore sostegno alle grandi orchestre.

Il canale televisivo francese Mezzo è stato sostenuto nella produzione di documentari-ritratto su dieci compositori svizzeri: Dieter Ammann, Oscar Bianchi, Xavier Dayer, Martin Jaggi, Daniel Ott, Michael Pelzel, Katharina Rosenberger, Annette Schmucki, Nadir Vassena, Michael Wertmüller. I circa dieci minuti Ritratti è visibile anche sul sito web di Pro Helvetia.

Tutti i progetti sostenuti nel 2012 possono essere Database online Vengono elencati il beneficiario, l'importo e il tipo di progetto.

www.prohelvetia.ch

Con la cerimonia di giuramento delle nuove reclute, il 6 maggio, la Guardia Svizzera commemora il Sacco di Roma, avvenuto il 6 maggio 1527, durante il quale la Guardia Svizzera difese Papa Clemente VII.

Dal 2008, la Guardia Svizzera sceglie ogni anno un Cantone ospite per queste celebrazioni. Nel 2014 sarà il Cantone di Svitto a recarsi a Roma con una delegazione ufficiale. La delegazione sarà guidata dal governo cantonale, che parteciperà al Sacco die Roma in corpore.

Sarà accompagnato da un corpo musicale e da un coro del Cantone di Svitto. Le società musicali e i cori interessati a partecipare possono rivolgersi al governo cantonale.

Richard Wagner trascorse molti anni della sua vita in Svizzera. Nel 1849, da rivoluzionario, fuggì da Dresda a Zurigo, dove visse per quasi dieci anni e cercò ripetutamente mecenati e amici. Dal 1866 visse a Tribschen, vicino a Lucerna. Da lì si trasferì a Bayreuth nel 1871. La Svizzera fu quindi molto più di una stazione di transito per un artista inquieto. Richard Wagner è un compositore "tedesco", ma deve molto alla Svizzera. E, al contrario, ha affascinato molti svizzeri.

La letteratura su Richard Wagner è enorme: biografie, monografie, raccolte di lettere e documenti, agiografie e diatribe. Non è stato ancora detto tutto? Ovviamente Richard Wagner è ancora molto popolare tra le vecchie generazioni. Ma per quanto riguarda i giovani, qual è il loro rapporto e il loro interesse per la vita e l'opera di un grande musicista che ha vissuto nel nostro Paese per così tanti anni?

Se si chiede una letteratura adatta a rendere la musica di Wagner più accessibile ai giovani, l'enorme offerta si riduce immediatamente in modo considerevole. Ovviamente ci vuole molto coraggio sia da parte degli autori che degli editori per intraprendere un'impresa del genere. La casa editrice berlinese Bloomsbury ha fatto il grande passo. Con Bellezza, splendore e illusione. Richard Wagner e la magia della musica L'insegnante di teatro musicale Iris Winkler è riuscita a colmare una vera e propria lacuna. L'opera è appassionante, colorata e sorprende sempre con immagini linguistiche umoristiche e spiegazioni di termini tecnici come "cadenza", "abisso mistico" o "tube di Wagner". Inoltre, l'autore riesce particolarmente bene a entrare in empatia con il linguaggio dei giovani senza assecondarli. Hans Baltzer ha impreziosito il libro con illustrazioni belle ed espressive.

È un piacere prendere in mano questo volume sottile (167 pagine), sfogliarlo, godersi le numerose illustrazioni e allo stesso tempo vivere la messa in scena di un dramma lirico in cinque atti. C'è persino un "preludio": È così che l'autore, esperto di teatro, ha strutturato la vita di Wagner. I numerosi cambi di scena di questa vita frenetica sono abilmente sfumati come "trasformazioni". In questo modo, la vita di Wagner con tutti i suoi sconvolgimenti si svolge davanti agli occhi del giovane lettore come se fosse seduto nel palchetto di un grande teatro d'opera.

Il linguaggio della Winkler è piacevolmente diretto e ricco di un sottile umorismo che farà sorridere anche gli amanti della musica più esperti. L'autrice evita abilmente di dare un giudizio sulla personalità di Wagner. Nel suo ritratto, egli è un grande mago del suono e allo stesso tempo una persona molto problematica con molte fratture. L'autrice fornisce a chi ha poca esperienza musicale molti aiuti autentici: ogni termine tecnico è spiegato in termini semplici, i contenuti delle opere sono riassunti in modo breve e conciso su uno sfondo più scuro e corredati da piccoli commenti per ulteriori letture. Sono inclusi esempi di spartiti e, come aggiunta speciale da parte dell'editore, c'è uno speciale Sito webdove si possono ascoltare gli estratti musicali e vedere le scene delle opere! Una linea temporale riassume brevemente le tappe più importanti. L'opera di successo si conclude in modo affascinante con i "Consigli per un buon inizio".

Non c'è quindi da stupirsi se un ragazzino di 13 anni commenta questo fatto:
"Mi è piaciuto molto leggere il libro e ci ho messo solo tre giorni. Il libro è molto interessante e la narrazione simile a un romanzo con dialoghi lo rende appassionante e piacevole da leggere. Per me il libro è un romanzo, un libro sulla musica e sull'opera, una storia di vita, un libro di storia - tutto allo stesso tempo e mai confuso, perché è ben organizzato, quindi sono stato in grado di tenere traccia di tutto"..
Durante la lettura, sono riuscita a immedesimarmi molto bene nell'epoca e in alcune situazioni della vita di Richard Wagner. Mi sono meravigliata di molte cose: per esempio, di come Wagner abbia "ricercato" la composizione e abbia copiato a mano l'intera partitura della Nona Sinfonia di Beethoven - una cosa davvero folle e tuttavia comprensibile se si è davvero entusiasti di un particolare argomento. Mi è piaciuto particolarmente il fatto che il libro parli anche dei suoi amici, compagni e modelli di riferimento, per cui si imparano molte cose su altri grandi musicisti quasi a margine...
Il libro è illustrato in modo splendido e vario. Mentre lo leggevo, non vedevo l'ora di leggere la pagina successiva! Mi è piaciuto sfogliare il libro ed è facile rimanere bloccati su singole pagine ...
Ora ho consigliato il libro a mia madre - di solito è sempre il contrario!".

Iris Winkler, Hans Baltzer, Schönheit, Glanz und Wahn - Richard Wagner und die Magie der Musik, dai 12 anni in su, 167 p., € 16,99, Bloomsbury (Ars Edition), Berlino 2012, ISBN 978-3-8270-5505-7

La biografia di un compositore, un libro sulla storia della musica romantica o un libro sulle nuove tecniche di esecuzione dell'oboe suscitano aspettative concrete. Ma ci sono anche i libri, tra cui l'antologia curata da Holger Schulze Senso - Sensazione - Piccole percezioniche non rivelano immediatamente il loro contenuto, che eludono i metodi consolidati e le procedure ermeneutiche tradizionali. Quindi, per il momento, la domanda è: di cosa scrivono effettivamente i 15 autori di questa antologia?

In sostanza, si tratta niente meno che di altri modi e forme di cognizione, del ruolo degli stati d'animo o delle sensazioni sia per l'esistenza quotidiana sia per il pensiero razionale. Quest'ultimo viene relativizzato all'unisono. Tuttavia, Hajo Eickhoff scrive anche: "Le decisioni basate sull'intuizione hanno il vantaggio, rispetto alla ragione, di essere prese più rapidamente, in modo più affidabile e più preciso." (p. 33) Queste parole sembrano plausibili. Se non ve ne rendete conto, troverete più di 260 pagine di prove. Un neonato con un difetto cardiaco congenito si accovaccia istintivamente non appena il cuoricino va fuori ritmo, per ridurre lo sforzo su di esso (Eickhoff, p. 29 s.). Susanne Nemmertz, invece, descrive la scelta di un luogo adatto al bivacco in montagna in modo molto soggettivo ma vivido. Gli stati d'animo e le atmosfere tonali prevalgono sulle considerazioni razionali. L'esperta alpinista e docente presso l'Istituto di Architettura del Paesaggio del Politecnico di Zurigo si stabilisce infine nel luogo suggerito dal suo corpo olisticamente sensibile (p. 107).

Nemmertz scrive in modo piuttosto sintetico alla fine del suo saggio che il suono gioca un ruolo speciale nella creazione dello spazio. È quindi sorprendente che in un libro con il sottotitolo "Studi antropologici sul suono" si parli così poco dell'effetto dell'acustica sul "terreno interiore" (Ulrich Pothast, p. 81 s.). Una spiegazione potrebbe essere che termini come istinto, umore o sentimento sono difficili da differenziare; comprensibilmente, gli scienziati dalla mentalità olistica evitano di separare le diverse forme di sensazione. Tuttavia, la mancanza di informazioni concrete sull'influenza dei rumori della città, del mare o dei suoni strumentali è dovuta anche a problemi metodologici di base. Il nostro linguaggio, come si legge nel libro, è allenato al "principio razionale"; l'intuizione, il sentimento e l'istinto, invece, sono difficili da concettualizzare. Il termine giusto per questi "fattori morbidi" non è accettato né trovato nella cultura scientifica di oggi. Tuttavia, un inizio è stato fatto con questi libri provenienti dal campo degli studi culturali.

Gespür - Empfindung - Kleine Wahrnehmungen, Klanganthropologische Studien, a cura di Holger Schulze, 268 p., brossura, numerose illustrazioni, con CD-ROM, € 28,80, transcript-Verlag, Bielefeld 2012, ISBN 978-3-8376-1316-2