La Theatergenossenschaft Basel, che sostiene il Teatro di Basilea, aveva richiesto un aumento di 1,4 milioni di franchi della precedente sovvenzione annuale di 4,5 milioni di franchi a 5,9 milioni di franchi a partire dalla stagione 2015/16.

Il governo cantonale afferma che "i fondi aggiuntivi per le ulteriori esigenze del Teatro di Basilea in ambito artistico non sono prioritari in termini di politica finanziaria". Nell'ambito dell'approfondimento del partenariato con il Cantone di Basilea Città, il governo cantonale di Basilea Campagna vede anche "le priorità nei settori dell'istruzione, della sanità e delle infrastrutture".
 

A luglio, il Consiglio cantonale di Lucerna ha approvato un rapporto di pianificazione sulla promozione della cultura e la legge sulla promozione della cultura deve ora essere modificata di conseguenza. Ciò riguarda l'espansione delle organizzazioni culturali finanziate dal Cantone e la misura prevista di finanziamento selettivo della produzione.

Il prerequisito per quest'ultimo è la realizzazione di fondi di sviluppo regionale in varie regioni del Cantone di Lucerna, in collaborazione con le agenzie di sviluppo regionale e i comuni.

Nell'ambito del programma di finanziamento selettivo della produzione, gli artisti professionisti possono presentare un progetto in risposta a un invito a presentare proposte. Se un progetto soddisfa i criteri specificati, il Cantone può contribuire finanziariamente alla sua realizzazione.

La legge deve essere modificata per includere il Festival di Lucerna e il Museo Svizzero dei Trasporti nell'associazione di scopo. 

Si prevede che circa 50 musicisti dei cosiddetti Paesi terzi dovranno lasciare la Svizzera entro la fine dell'anno (cfr. Messaggio). Secondo la legge, i musicisti che vivono nella città di Basilea e nel Cantone di Basilea devono avere una posizione permanente di almeno il 75%, scrive Suisseculture.

Tuttavia, ciò non corrisponde al reale mercato del lavoro nelle professioni artistiche. Le posizioni permanenti sono un'eccezione anche in altri settori artistici. La maggior parte dei teatranti, dei ballerini, degli autori e degli artisti visivi lavora come freelance. Tuttavia, sono importanti fonti di ispirazione per la società.

Secondo Suisseculture, il sistema di contingentamento della manodopera straniera nel settore culturale ha "caratteristiche assurde": a volte le scuole di musica non possono assumere musicisti di alto livello perché non possono dimostrare che in Svizzera "non esiste un artista paragonabile".

"Durante il suo mandato, Ullrich "ha contribuito in modo significativo alla promozione e al rafforzamento della creazione culturale nell'area di Basilea e allo sviluppo della politica culturale della regione di Basilea con grande impegno", scrive il Cantone.

Il dipartimento cultural.bl della Direzione Istruzione, Cultura e Sport del Cantone di Basilea Campagna sostiene l'arte e la cultura professionale nella regione di Basilea. Comunica e promuove la cultura in tutta la sua diversità, con particolare attenzione alla promozione dell'arte contemporanea.

Il posto di dirigente del dipartimento Cultura.bl sarà pubblicizzato pubblicamente e dovrebbe essere occupato in tempo utile.
 

Il nuovo clarinetto contrabbasso intende superare la mancanza di qualità tonale e tecnica dello strumento con una "premessa radicalmente nuova": sostituendo la meccanica tradizionale con chiavi sensoriali-dinamiche e chiavi motorizzate, non è più necessario scendere a compromessi sul posizionamento dei fori tonali, scrive la HKB. Il suono e l'intonazione risulterebbero notevolmente migliorati e si creerebbero nuove interfacce per compositori ed esecutori, e anche per la media art. Il progetto di Ernesto Molinari è diretto da Roman Brotbeck.

La HKB è stata invitata a partecipare al progetto europeo "Experimentation versus Interpretation: Exploring New Paths in Music Performance in the Twenty-First Century", organizzato dal Consiglio europeo della ricerca e dall'Orpheus Institute di Gand. Il professore del FNS Kai Köpp agirà come esperto permanente e contribuirà al progetto con uno studio sulle registrazioni storiche della cerchia di Schönberg.

Un nuovo progetto del FNS, presentato con successo da Thomas Gartmann, responsabile della ricerca presso la HKB, esplora il modo in cui le opere pianistiche di Beethoven sono state accolte nel lungo XIX secolo: due tesi di laurea, strettamente collegate tra loro, esaminano come le pratiche interpretative siano cambiate e si siano sviluppate dopo la morte di Beethoven e quindi, in larga misura, ancora oggi plasmino la nostra immagine di Beethoven.

Leonardo Miucci prende come punto di partenza le annotazioni di diario, le lettere e le scuole di pianoforte di Ignaz Moscheles e confronta le due principali edizioni di Beethoven che egli realizzò negli anni Trenta del XIX secolo per il mercato inglese e vent'anni dopo per quello tedesco. Manuel Bärtsch valuta le registrazioni con i rulli Welte-Mignon e le prime registrazioni acustiche e le contestualizza dal punto di vista storico ed estetico. Entrambi gli studi si concentrano sull'articolazione, la dinamica, l'agogica, la pedalizzazione, la trasposizione dei segni di esecuzione, il tempo e i segni di metronomo.

Dóra Kiss ha conseguito il dottorato all'Università di Ginevra con la tesi "La saisie du mouvement, De l'écriture et de la lecture des sources de la belle danse". Inizialmente è stata danzatrice, coreografa e insegnante di danza.

Ha partecipato a diverse produzioni in tutta Europa e ha insegnato in varie università come la Bern University of the Arts (HKB). Attualmente sta lavorando a un progetto finanziato dal Fondo Nazionale Svizzero per la Ricerca Scientifica (FNS) sul rapporto tra danza e musica.

In totale si sono candidati otto neolaureati di Basilea, Berna, Friburgo, Ginevra, Zurigo e New York. Secondo il SMG, non è stato facile per il comitato di selezione, composto da membri del consiglio SMG, scegliere tra le tesi presentate, tutte di alta qualità.

Il premio prende il nome dal musicologo e organista svizzero nato a Mosca Jacques Handschin (1886-1955). Viene assegnato ogni due anni a giovani accademici. La cerimonia di premiazione di Dóra Kiss si terrà il 7 novembre presso l'Università di Friburgo.

La Svizzera desidera proporre all'Unesco otto candidature significative anche come gruppo. La selezione comprende elementi sia noti che inaspettati. È stata elaborata da un gruppo di esperti composto da nove membri provenienti da tutta la Svizzera. La prima candidatura è prevista per il 2015.

Nel 2008 la Svizzera ha ratificato la Convenzione UNESCO per la salvaguardia del patrimonio culturale immateriale del 2003. Come primo passo, è stato redatto un inventario federale del patrimonio culturale immateriale. Questo "Elenco delle tradizioni viventi in Svizzera" è stato pubblicato nel 2012 e comprende 167 tradizioni. Sulla base di questo inventario, la Svizzera può ora presentare candidature per le liste del patrimonio culturale immateriale dell'UNESCO.

Per informazioni dettagliate, consultare il sito:
www.bak.admin.ch/kulturerbe

Didascalia:
Churfirstenchörli, Alt St.Johann - Unterwasser (SG) al Klangfestival Naturstimmen 2014 © Dolores Rupa / KlangWelt Toggenburg

 

Nove persone in attesa si sono ritrovate all'aeroporto di Zurigo la sera del 10 ottobre per volare a Cracovia con la caporedattrice e guida turistica Katrin Spelinova. Tuttavia, la curiosità per la città nel sud della Polonia è stata rinviata al mattino successivo e ci siamo accontentati di trasferirci nelle nostre camere dell'Andel's Hotel, molto confortevole e moderno, dopo il nostro arrivo tardivo.

In un sabato mattina nebbioso, la nostra guida turistica polacca, perfettamente parlante tedesco e molto competente, è venuta a prenderci per la nostra prima visita turistica. Per prima cosa ci ha portato nel centro storico della città, che dista solo pochi minuti a piedi e che dal 1978 è stato dichiarato Patrimonio dell'Umanità dall'UNESCO. Siamo passati davanti al Barbacane, un baluardo difensivo del XV secolo, e alla Porta di Florian, l'unica porta superstite delle mura di Cracovia e l'inizio della cosiddetta Via Reale, che per molti secoli ha condotto i re polacchi attraverso il centro della città fino al Castello di Wawel. Ma prima di tutto!

La prima parte di questa strada reale e probabilmente la più famosa della città è Florianska. Oggi è una vivace zona pedonale con numerosi ristoranti, negozi e uffici di cambio. Le case signorili che la costeggiano testimoniano una lunga storia.

Presto raggiungemmo la piazza del mercato principale, il vero centro di Cracovia, nel cuore della città vecchia. Con le sue impressionanti dimensioni di 200 metri per 200, è una delle più grandi piazze medievali d'Europa. Fu allestita in questa forma già nel 1257.

Bancarelle di fiori sotto ombrelloni gialli e luminosi, giocolieri, carrozze a cavalli con elaborate decorazioni che aspettano i clienti, gli onnipresenti carretti blu con invitanti obwarzanki (una pasta lievitata a forma di anello), stormi di piccioni e molti allegri abitanti e turisti animano la piazza e creano un'atmosfera allegra e quasi mediterranea sullo sfondo medievale. Due dei simboli di Cracovia si trovano nella piazza principale del mercato: l'edificio rinascimentale rosso e giallo del Tuchhallen e la Chiesa di Santa Maria con le sue due torri di diversa altezza. I souvenir tipici, come i gioielli d'ambra, le sculture in legno, le ceramiche e le pelli di animali, sono venduti nelle numerose piccole bancarelle di legno nei padiglioni delle stoffe. Tuttavia, abbiamo dovuto rimandare il nostro shopping a più tardi, poiché il nostro tour è proseguito lungo la Strada Reale attraverso via Grodzka in direzione di Wawel.

Il castello e la cattedrale sono situati su una piccola collina direttamente sulle rive della Vistola.

Nel corso della sua movimentata storia, il castello è stato più volte ristrutturato e rinnovato. Oggi, l'ex residenza reale ospita diversi musei ed è una calamita per tutti i visitatori di Cracovia. Attraversando un magnifico cortile porticato, siamo entrati nelle camere reali con i loro affreschi, i soffitti in legno e i preziosi arazzi del XVI secolo, che fortunatamente sono sopravvissuti a tutte le guerre e agli incendi. Siamo rimasti particolarmente colpiti dal dipinto Signora con l'ermellinoche Leonardo da Vinci dipinse nel 1489 come uno dei soli quattro ritratti di donna. Quando abbiamo lasciato il castello a mezzogiorno, siamo stati sorpresi da un sole splendente, la nebbia si era finalmente alzata. Prima della nostra meritata pausa pranzo, tuttavia, avevamo ancora in programma una visita alla Cattedrale del Wawel. È considerata uno dei luoghi di culto più importanti della Polonia. Qui sono stati incoronati i re polacchi e molti di loro riposano in enormi sarcofagi nella navata e nella cripta. Una stretta scala a chiocciola conduce alla Torre di Sigismondo con la campana di Sigismondo di 12 tonnellate.

La prima meta del pomeriggio è stata la già citata chiesa gotica di St Mary, costruita tra il XIII e il XV secolo. L'interno deve la sua particolare atmosfera alle innumerevoli stelle sul soffitto dipinto di blu e alle coloratissime vetrate. L'attrazione principale, tuttavia, è l'altare maggiore tardogotico dello scultore di Norimberga Veit Stoss. Le figure più grandi, modellate su cittadini di Cracovia, sono alte 2,7 metri e sembrano estremamente realistiche. È difficile credere che siano state scolpite in legno di tiglio.

Abbiamo proseguito verso il quartiere universitario. Il Collegium Maius è l'edificio più antico dell'antica Università Jagellonica. Fu fondata nel 1364 ed è la seconda università più antica dell'Europa centrale dopo Praga. Ancora oggi, Cracovia è rimasta un'importante città universitaria e i numerosi studenti e giovani sono una caratteristica inconfondibile del paesaggio urbano.

Tornati sulla piazza del mercato, ci attendeva un concerto di un quartetto d'archi nella piccola chiesa di Adalbert, che è una vera e propria oasi di pace in mezzo al trambusto colorato. Il programma era un mix variopinto, che spaziava da Mozart, Handel e Vivaldi a Gershwin e alle melodie dei film. In seguito, abbiamo cenato insieme nel ristorante Jarema, dove abbiamo gustato specialità polacche e musica popolare e ci siamo scambiati le nostre impressioni su questo primo giorno molto interessante, ma anche faticoso.

Il nostro autobus era pronto alle 8 di domenica mattina per portarci alla miniera di sale di Wieliczka, a sud-est di Cracovia, riconosciuta anche dall'Unesco. Il sale è stato estratto qui dal Medioevo fino alla cessazione delle attività nel 1993. Le grotte e le gallerie si estendono per oltre 300 chilometri. Durante un tour di due chilometri attraverso questo mondo unico, abbiamo appreso molte cose interessanti sul lavoro spesso pericoloso dei minatori e sull'estrazione del sale. Laghi di sale, sculture, sale e la più grande chiesa sotterranea del mondo, tutti fatti di sale, ci hanno lasciato a bocca aperta.

Abbiamo trascorso il pomeriggio a Kazimierz, che un tempo era una città indipendente e oggi fa parte di Cracovia. Un tempo gli ebrei di Cracovia godevano di grande libertà e di diritti eccezionali. Quando in seguito furono perseguitati, si trasferirono nella vicina Kazimierz. Tuttavia, i nazisti distrussero la fiorente cultura ebraica e solo 4.000 dei 60.000 ebrei sopravvissero alla guerra. Oggi il quartiere è una zona popolare per la vita notturna, con i suoi numerosi ristoranti e un'atmosfera completamente diversa dal resto della città. Case colorate ma piccole, costruite una accanto all'altra, costeggiano Breite Strasse, l'antica piazza del mercato.

Qui si trovano tre importanti sinagoghe, tra cui la Sinagoga Remuh con il suo antico cimitero. La visita a questa sinagoga, tuttora in uso, è stata probabilmente un'esperienza speciale per la maggior parte del nostro gruppo. Anche la visita alle lapidi danneggiate dalle intemperie, con i loro segni e le loro iscrizioni misteriose, nel vecchio cimitero ha lasciato un'impressione profonda. Un giro per le strade strette, passando davanti ad altre sinagoghe e siti importanti, ci ha portato infine a Plac Nowy, la vivace piazza del mercato con numerosi caffè e bar.

La sera ci attendeva un'esperienza molto particolare nel ristorante Ariel. Anche le sale labirintiche con innumerevoli quadri alle pareti creavano un'atmosfera speciale. Su un lungo tavolo ci è stato servito un menu degustazione di prelibatezze ebraico-polacche. Un momento culminante dell'intero viaggio è stata l'esibizione dell'ensemble klezmer Sholem. Maciej Inglot alla fisarmonica e Tomasz Michalik al contrabbasso, oltre alla cantante e violinista Ewelina Tomanek, ci hanno intrattenuto con melodie della ricca tradizione musicale popolare ebraica. La loro musica era così meravigliosa e accattivante che quasi non riuscivamo a rimanere seduti. È stata una conclusione unica e riuscita della giornata.

L'ultima tappa del programma, lunedì mattina, è stata la visita all'accademia musicale. Un laureato ci ha fatto visitare i locali e ci ha raccontato molte cose interessanti sull'educazione e la formazione musicale, che è estremamente importante in Polonia. I bambini vengono incoraggiati fin dalla più tenera età e formati ad alto livello. Come al concerto di sabato, ci siamo resi conto che in Polonia i confini tra musica seria e popolare sono molto più fluidi che da noi. In linea di massima, tutti suonano di tutto, anche se il jazz è molto importante e molto popolare in tutto il Paese. Ci è stato offerto un assaggio musicale nella sala dell'organo e alla fine della visita il pianista venticinquenne Jerzy Owczarz ha interpretato composizioni dei suoi compatrioti Karol Szymanowski e Fryderyk Chopin.

Le ultime ore sono state sufficienti per un breve giro d'addio, per spendere gli ultimi zloty nel centro commerciale Galeria Krakowska con i suoi 270 negozi o per passeggiare di nuovo nel mercato. Siamo stati presto accompagnati all'aeroporto e siamo tornati a Zurigo con due ore e mezza di ritardo, ma sani e salvi.

La nostra breve deviazione a Cracovia è stata una gita ricca di spunti in una città bellissima e ricca di storia, che quasi tutti abbiamo visitato per la prima, ma forse non per l'ultima volta. Vorrei rendere omaggio in particolare non solo a Katrin Spelinova per la sua guida turistica prudente e competente, ma anche a tutti gli altri viaggiatori, sempre di buon umore e interessati. È stato molto divertente viaggiare con voi!

Il funzionario è sotto inchiesta penale da un anno per sospetto abuso di autorità, prosegue il giornale regionale. È accusato di aver rilasciato autorizzazioni, in particolare per i pendolari transfrontalieri, senza alcuna base legale.

L'Ufficio per gli Affari Economici e il Lavoro di Basilea sta esaminando un accordo di rigore con l'Ufficio Federale per la Migrazione per i musicisti interessati. Questa soluzione si applicherebbe a 20 dei 55 musicisti interessati.

Messaggio originale:
www.srf.ch/news/regional/basel-baselland/auslaendische-musiker-in-basel-nicht-mehr-willkommen

La conferenza ha visto una buona partecipazione, con 90 partecipanti - prevalentemente musicisti ecclesiastici a tempo pieno e parziale, insegnanti di musica e teologi - e ha offerto un numero considerevole di relatori, con circa 40 esperti. Il programma comprendeva una serie ben studiata e ben coordinata di panel, conferenze, forum, workshop e concerti. Gli eventi erano orientati alle esigenze della pratica musicale della chiesa.

Nella prima di un totale di tre conferenze, Bernhard Leube ha affrontato i seguenti argomenti con il titolo La musica come annuncio temporale la capacità di sperimentare la chiesa di tutti i tempi nel culto attraverso la presenza di testi biblici e musica di secoli diversi. Ha riassunto che la musica contemporanea nella chiesa, indipendentemente dallo stile, deve riferirsi a tutti i tempi della chiesa. Jochen Arnold ha lanciato un appello nella sua conferenza su La musica popolare nelle funzioni religiose a favore di una "liturgia multilingue", la cui caratteristica centrale è l'ampiezza stilistica e l'apertura alla musica popolare. Particolarmente utile è stato il "controllo di qualità", che ha utilizzato nove domande per compilare i criteri di idoneità della musica popolare per le funzioni religiose. Steffen Kaupp ha basato le sue osservazioni sul La musica popolare come cattività babilonese o ponte verso mondi stranieri su sondaggi di appartenenza commissionati dalla Chiesa regionale del Württemberg. Le sue raccomandazioni ai musicisti di chiesa di riflettere sulla propria socializzazione musicale e sulle radici del milieu, di ridurre la paura del contatto e l'incomprensione verso chi non è musicalmente familiare e di sviluppare un "desiderio per gli altri" musicale sono state convincenti.

22 workshop hanno coperto un'ampia gamma di argomenti musicali. Tra gli istruttori c'erano artisti di fama internazionale come Patrick Bebelaar (pianoforte jazz), Michel Godard (improvvisazione degli ottoni), Roger Treece (cerchio/improvvisazione) e Morten Kjær (coro). I piccoli gruppi hanno reso possibile un'atmosfera di apprendimento rilassata, in cui si è notata chiaramente la gioia dei partecipanti nel conoscersi e nell'imparare, nel provare giocosamente e nello sperimentare insieme.

Tre concerti serali hanno riunito solisti ed ensemble affermati di vari generi di musica popolare. Johannes Falk & Band, Glasperlenspiel, il Jazzchor Freiburg & Roger Treece, il LAKI-PopChor con Hans-Martin Sauter e la band di Hans-Joachim Eissler, il trio jazz Michel Godard, Patrick Bebelaar e Frank Kroll e la Brass Connection con Matthias Schnabel sono stati accolti molto positivamente dal pubblico di Tubinga e hanno offerto momenti stimolanti.

Il momento liturgico più importante è stato il servizio di chiusura con il vescovo Frank July nella Stiftskirche di Tubinga, che ha incluso la musica popolare come esempio. Alla fine La via dell'amore (dopo 1 Cor 13), una composizione commissionata per la conferenza da Morten Kjær e Malene Rigtrup, è stata eseguita in prima assoluta.

Professori di musica, musicisti popolari ecclesiastici e laici, teologi e rappresentanti di istituzioni ecclesiastiche regionali hanno partecipato a quattro eccellenti tavole rotonde. La prima tavola rotonda ha proclamato che il tempo della "guerra di trincea" tra musica classica e musica popolare è finito e che l'attenzione si concentra ora su questioni pratiche concrete. Nella tavola rotonda sulla qualità dei testi, è stato sottolineato che ci sono stati troppo pochi buoni testi adatti alla musica popolare su alcuni temi teologici (lamento, dubbio, paura, lutto) e occasioni (anno ecclesiastico, Kyrie). Nel corso della discussione sull'educazione alla musica popolare nella Chiesa si è convenuto che è urgente sviluppare ulteriormente la formazione universitaria, ma per il momento non è stato possibile raggiungere un accordo sulla forma specifica di studio. Alla domanda "Specialisti o tuttologi?" si è risposto tendenzialmente con "entrambi". Il quarto panel si è occupato del futuro della musica popolare in chiesa e del ruolo futuro dei musicisti di chiesa specializzati nella musica popolare. È stata espressa la speranza che i risultati della conferenza vengano presi in considerazione dagli organi decisionali della Chiesa per quanto riguarda la formazione e l'impiego dei musicisti di chiesa.
 

Il violinista Mark O Connor presenta sul suo blog le prove che Sukzuki non fu un allievo del pedagogo berlinese Karl Klingler, come lui stesso sostiene, ma fu respinto all'audizione di Berlino. Sostiene inoltre di non aver mai conseguito un dottorato, di cui si è servito. E che i suoi contatti con Albert Einstein si limitarono ad aver ricevuto un autografo da lui come venditore di violini Suzuki.

Inoltre, sebbene Pablo Casals e sua moglie avessero effettivamente visitato una classe di violino Suzuki in Giappone, erano rimasti "inorriditi" da ciò che veniva presentato.

Il post del blog di O Connor: markoconnorblog.blogspot.de/2014/10/suzukis-biggest-lie.html?m=1

La Svizzera è stata rappresentata per la prima volta alla riunione dei ministri della cultura dell'ASEM, di cui è membro dal 2012. A margine, Alain Berset ha avuto un colloquio con il ministro olandese dell'Istruzione, della Cultura e della Scienza, Jet Bussemaker. I due hanno discusso le opportunità di cooperazione tra le industrie creative e settori come la salute, l'energia e il turismo.

Il capo del Dipartimento federale dell'interno ha inoltre incontrato per la seconda volta il viceministro della cultura cinese Ding Wei, con il quale ha discusso della filiale di Pro Helvetia a Shanghai e dell'accordo sui beni culturali firmato a Pechino nell'agosto 2013.

Sono stati inoltre avviati contatti con la Lettonia, che assumerà la presidenza dell'Unione europea nella prima metà del 2015. Infine, il consigliere federale Alain Berset ha discusso di questioni linguistiche con il ministro fiammingo della Cultura, dei Media e della Gioventù, Sven Gatz.

Nel 2011, le industrie culturali e creative in Svizzera impiegavano oltre 260.000 persone in circa 70.000 aziende. Ciò corrisponde al 10% delle aziende e al 5,1% dei posti di lavoro. La promozione della creatività e dell'innovazione è uno degli assi principali su cui il Consiglio federale intende concentrare la politica culturale della Confederazione nei prossimi anni.

Le misure previste comprendono l'intensificazione della collaudata collaborazione tra promozione culturale, industriale e commerciale, la promozione dell'innovazione nei settori del design e dei media digitali interattivi, nonché la promozione mirata di location nel settore della produzione cinematografica in Svizzera.

Fondato a Bangkok nel 1996, il forum di dialogo ASEM conta attualmente circa 50 membri. Il gruppo europeo è composto dai 27 Stati membri dell'UE, dalla Svizzera, dalla Norvegia e dalla Commissione europea. Il gruppo asiatico comprende 20 Paesi, ovvero i 10 membri dell'Associazione delle Nazioni del Sud-Est Asiatico (ASEAN), la Cina, il Giappone, la Russia, l'India, l'Australia e la Nuova Zelanda, oltre al Segretariato dell'ASEAN. I Paesi membri dell'ASEM rappresentano attualmente il 62,5% della popolazione mondiale e il 57% del prodotto interno lordo mondiale.

Progetti di Martin Baumgartner (www.lunchbox.li20.000 franchi svizzeri) e Rahel Steiner (www.landcoveredwithbriar.com30.000 franchi).

Secondo un comunicato stampa, la giuria si è trovata di fronte a dodici candidature (composte da partiture, registrazioni, schizzi e descrizioni di progetti) provenienti da un'ampia varietà di stili e mentalità e ha quindi deciso di definire il termine "composizione" in senso lato: nel senso di inventare/fissare la musica.

Un criterio importante per l'assegnazione dei due contributi è stato l'alto profilo dei lavori presentati finora e lo standard (in termini di dimensioni, complessità e innovazione) dei progetti proposti.

Il trio alternative rock, composto dalla cantante e bassista Rahel Steiner, dal batterista Andrej Marffy e dal chitarrista Simon Rupp, ha creato un mondo a sé stante nei sette anni di esistenza. La giuria è stata inoltre completamente convinta dalla potenza artistica dei bozzetti presentati per il nuovo album e vorrebbe sostenere il progetto di un secondo album.

Il compositore e turnista Martin Baumgartner è a suo agio in molti mondi sonori e metodi di lavoro. Gli schizzi per la sua tentacolare ed elaborata composizione "PAN" lasciavano presagire un'ora di musica imprevedibile e piena di colpi di scena.

La giuria era composta da Simone Keller (pianista, Zurigo), Moritz Müllenbach (violoncellista e compositore, Zurigo), Felix Profos (compositore e docente, Berlino) e Thomas K. J. Mejer in qualità di rappresentante del Comitato del Concorso (con funzioni consultive).

Nato nel 1988, il musicista e pianista jazz Jonas Seetoh (Situ Jiawei) è sotto contratto con JZ Music China. Per saperne di più su di lui, consultare il sito www.jonasseetoh.co.uk. Wang Wenwei, nato nel 1972, vive e lavora a Shanghai.

Oltre ai musicisti, numerosi artisti visivi, ballerini, artisti dei media, artisti teatrali e autori si recano in Svizzera o dalla Svizzera per residenze in Egitto, India, Cina e Sudafrica, dove Pro Helvetia ha uffici di collegamento.

Maggiori informazioni e elenco completo delle residenze: www.prohelvetia.ch/Residenze.871.0.html?&L=0

Dal 2005, gli alunni delle scuole primarie e secondarie superiori del Cantone di Argovia hanno potuto sperimentare contenuti culturali e artistici nell'ambito del programma. Il programma si concentra sull'incontro con gli artisti e sull'esame del passato, del presente e del futuro.

Nel 2013, "Kultur macht Schule" ha contato circa 89.000 alunni che hanno partecipato al programma - il Cantone di Argovia è ben avviato nel trattare i contenuti culturali e artistici come parte dell'educazione individuale, scrive il Cantone.

La pubblicazione "Wechselwirkungen. La mediazione culturale e i suoi effetti" dà spazio al controverso dibattito sugli effetti della mediazione culturale.

19 autori internazionali provenienti dalla ricerca e dalla pratica assumono una posizione riflessiva nei confronti del discorso sull'impatto, descrivono le loro esperienze di lavoro come mediatori culturali, discutono le insidie della ricerca ed esplorano nuove prospettive su cosa possa essere l'impatto.

Per saperne di più:
www.ag.ch/de/weiteres/aktuelles/medienportal/medienmitteilung/medienmitteilungen/mediendetails_38265.jsp