Il festival musicale 2015 si svolgerà da giovedì 3 a domenica 13 settembre 2015 al
formato precedente. Il motto del Festival musicale di Berna 2015 è "Big Bang".

Entro ottobre 2014, i concetti per il futuro formato dei due festival bernesi devono essere formulati in un processo moderato. A questo scopo, la KUL di Berna sta organizzando un
specialista esterno che, in dialogo con le parti interessate, le
consigli di amministrazione e istituzioni. La scena indipendente è coinvolta in modo significativo in queste discussioni.

Berna è caratterizzata da una scena indipendente e impegnata. Sono proprio il Festival e la Biennale di Musica a fornire una piattaforma per questi piccoli partner specializzati che non sono sovvenzionati dalla città, scrive il Festival di Musica di Berna.

Nell'ultimo decennio, la Biennale di Berna e il Festival musicale di Berna hanno sviluppato forme e idee di cooperazione proprie. Mentre la Biennale di Berna è incentrata sulla contemporaneità e sull'interdisciplinarietà, il Festival di Musica di Berna è specializzato in eventi musicali di tutte le epoche.

Actori osserva che la spesa finanziaria dell'azienda si sta sviluppando sempre più a favore dei costi salariali e a scapito della spesa per le spese artistiche.  

Lo studio critica anche il fatto che i costi di una produzione a Ginevra sono relativamente alti rispetto ai teatri di Bruxelles, Barcellona e Zurigo. Il teatro ha inoltre bisogno di raggiungere nuovi spettatori e di intensificare il suo lavoro di sensibilizzazione.

Tra le altre cose, i consulenti raccomandano di aumentare i prezzi dei biglietti nelle categorie più alte e di ridurli in quelle più basse, oltre che di intensificare gli sforzi di marketing.

Ulteriori informazioni sullo studio (francese):

Secondo un articolo del giornale La Confederazione avrebbe dovuto esibirsi con l'Emmental Gospel Choir nell'ambito del festival non pubblico. Il tutto sarebbe stato diretto da Regula Knuchel, direttrice del coro e pastore di Rüegsau,

Ora l'Ufficio bernese per la privazione della libertà e la supervisione ha messo fine a questa situazione. L'istituto di Thorberg è attualmente oggetto di critiche per vari motivi.

Il direttore del carcere è stato recentemente licenziato e un altro capo reparto avrebbe permesso ai detenuti di lavorare per la propria azienda. La persona interessata - presumibilmente un amico del direttore licenziato - si è nel frattempo dimessa dal suo incarico.

Secondo la presidente della giuria Marie-Theres Caratsch, il progetto "ha colpito per il suo approccio sensibile e coerente al luogo, al compito e ai requisiti della gestione di un'accademia musicale".

La procedura di concorso per il nuovo edificio della Scuola di Musica di Lucerna è stata avviata nell'aprile 2013 con un bando di prequalificazione aperto. Tra le domande di partecipazione al concorso sono stati selezionati otto gruppi di progettazione. Sette team hanno presentato una proposta.

Negli ultimi tre mesi, la giuria, composta da rappresentanti dell'investitore, dell'utente, da giudici specializzati e da esperti, ha svolto una fase di finalizzazione con i due progetti migliori per affinare la qualità dei progetti.

L'occupazione dell'edificio è attualmente prevista per l'estate 2018. Il
La realizzazione costerà circa 70 milioni di franchi svizzeri e si baserà su un progetto privato.
modello di investitore.

Nella rete, esperti di vari generi musicali e di diversi tipi di mediazione lavorano sulla
Sviluppo di strumenti, eventi e bandi nazionali. Nel 2015, il primo risultato da pubblicare sarà una panoramica della scena svizzera, integrata da esempi pratici dei vari generi di mediazione e da raccomandazioni per la gestione dei diversi termini.

Nel 2017, il premio internazionale per le giovani orecchie sarà consegnato per la prima volta in Svizzera. Venerdì 4 luglio 2014 si terrà a Lucerna una conferenza allargata a cui saranno invitate tutte le istituzioni e le personalità rilevanti per l'educazione musicale in Svizzera e in cui saranno discussi e presentati ai media i primi risultati del gruppo di lavoro.

Kulturvermittlung Schweiz (KVS) è la rete nazionale svizzera per la mediazione culturale e riunisce più di 30 organizzazioni con diverse migliaia di sotto-membri, tra cui università d'arte e di formazione, istituzioni culturali, associazioni e reti settoriali.

Per saperne di più: www.kultur-vermittlung.ch

Fondata nel 2003, l'organizzazione Swiss Music Export sostiene i musicisti svizzeri in fase di distribuzione all'estero con contributi finanziari e di rete. È sostenuta da Pro Helvetia, dalla Fondazione Phonoproduzierende, dalla Fondazione SUISA, dalla Fondazione CMA, dal Percento culturale Migros e dalla Fondazione Swiss Performers.

Nato nel 1972, Balthasar Glättli ha studiato filosofia e tedesco ed è stato membro della legislatura della città di Zurigo dal 1998 al 2011. Dal 2004 al 2008 è stato co-presidente del partito dei Verdi di Zurigo. Per sette anni ha guidato l'organizzazione Solidarité sans Frontières, che si occupa di politica migratoria. Dal novembre dello scorso anno è presidente del gruppo parlamentare dei Verdi al Parlamento svizzero.
 

Secondo il calendario attuale, almeno una lezione di musica dovrebbe essere inclusa in ogni anno scolastico, scrive il governo cantonale. La possibilità di programmare una seconda lezione di musica a settimana a livello primario viene abbandonata a favore della matematica e del tedesco, soprattutto nelle classi superiori.

Nell'estate 2013, il profilo formativo dell'Università per la formazione degli insegnanti è stato nuovamente ampliato con dieci materie. Tutti i futuri insegnanti di scuola primaria saranno nuovamente formati nella materia musicale (musica, lezioni ritmiche strumentali e canto solista). Il programma di formazione più ampio facilita l'insegnamento interdisciplinare. Questo sostiene l'intenzione cantonale di continuare a far insegnare la materia musicale agli insegnanti di scuola primaria a livello di scuola primaria.

Il governo cantonale ha aggiunto che la direzione futura della musica come materia è attualmente in fase di definizione nell'ambito del progetto di sviluppo svizzero-tedesco Curriculum 21. L'eventuale decisione del Consiglio dell'istruzione sull'introduzione e l'implementazione del nuovo curriculum a livello cantonale è prevista per l'estate 2015.

L'intera risposta del Consiglio di Governo:
www.sz.ch/documents/P_Lehrplan_Musik_Volksschule.pdf

Secondo il comunicato della HKB, Andreas Stahl vuole dedicare più tempo all'insegnamento della composizione e alla direzione del dipartimento di teoria e, come musicista, tornare a comporre; Camenisch assumerà il ruolo a partire dal semestre autunnale del 2014.

Nato nel 1975, Raphael Camenisch ha studiato sassofono nelle classi di Marcus Weiss e Georges Koerper e ha ricevuto importanti ispirazioni da Ivan Roth (Basilea), Jean-Michel Goury (Parigi) e Kyle Horch (Londra).

Nel 2006/07 ha completato gli studi culturali presso l'Università di Lucerna. Camenisch ha insegnato sassofono, musica da camera, lettura a vista e trasposizione in diverse università svizzere e ha tenuto masterclass a Buenos Aires, Tatui (Brasile), Boston (USA) e Katowice (Polonia).
 

Oltre al premio, l'ensemble vincitore riceve un premio in denaro di 10.000 euro; il secondo classificato riceve 5.000 euro. Viene inoltre assegnato il premio del pubblico. Da gennaio 2014 si sono esibiti nelle matinée domenicali gratuite sei ensemble jazz internazionali.

L'ensemble svizzero Hildegard Lernt Fliegen - il vocalista Andreas Schaerer, i fiati Andreas Tschopp, Benedikt Reising e Matthias Wenger, il bassista Marco Müller e il percussionista Christoph Steiner - non ha colpito solo per il suo particolare humour svizzero. I musicisti hanno combinato improvvisazioni complesse e frammenti musicali per creare composizioni armoniose, secondo la citazione.

Il trio olandese. Il pianista Tony Roe, il bassista Lucas Dols e il batterista Bobby Petrov suonano di tutto, dalla musica classica al jazz, dall'hip-hop ai ritmi balcanici, dai suoni quotidiani alle voci degli animali: le composizioni dei musicisti trascendono i confini del jazz.

La giuria del premio è composta da Oliver Hochkeppel (giornalista musicale e culturale presso la Süddeutsche Zeitung), Roland Spiegel (redattore musicale specializzato in jazz presso la Bayerischer Rundfunk, BR-KLASSIK), Andreas Kolb (caporedattore di JazzZeitung e neue musikzeitung), Heike Lies (musicologa, dipartimento di musica e teatro musicale, presso l'Assessorato alla Cultura della città di Monaco) e Christiane Böhnke-Geisse (direttrice artistica del Jazzclub Unterfahrt, Monaco).

Tra le dodici candidature ricevute, la giuria di esperti - composta da Pirmin Bossart (giornalista musicale di Lucerna), Hanspeter Pfammatter (musicista di Lucerna), Moana Labbate (direttore di coro di Hildisrieden), Joseph Gnos (delegato della Commissione per la promozione culturale di Obvaldo) ed Emil Wallimann (Commissione culturale di Nidvaldo) - ha assegnato 20.000 franchi a Jul Dillier e 10.000 franchi a Famous October (Rene Coal Burrell e Sarah Bowmann). I premi saranno consegnati in autunno.

Nato nel 1990, Jul Dillier studia pianoforte jazz con una specializzazione in percussioni presso l'Accademia di Musica di Basilea. Ha ricevuto la borsa di lavoro per il progetto "Frères de son" - Treffpunkt Obwalden - Bobo Dionlasso, sviluppato insieme al bassista Pascal Eugster: una band di musicisti burkinabé e svizzeri che andrà in tournée nella primavera del 2015.

Rene Coal Burrell e Sarah Bowman hanno fondato il duo acustico Famous October nel 2012. Una residenza in studio a New York ha fatto incontrare Burrell e la cantante statunitense. Il contributo al lavoro è destinato a tracciare la strada per l'affermazione del duo di cantautori e a farli conoscere a un vasto pubblico.

Kai Wessel insegna canto e prassi esecutiva storica per cantanti all'Università di Musica e Danza di Colonia e negli ultimi anni ha insegnato all'Università privata di Vienna.

Nato ad Amburgo, ha studiato teoria musicale, composizione e canto all'Università di Musica di Lubecca. Contemporaneamente, ha studiato prassi esecutiva barocca presso la Schola Cantorum Basiliensis con René Jacobs, di cui è stato assistente per gli arrangiamenti di diverse opere.

L'HKB ha tre poli strategici incentrati sulla musica: "Ricerca sul XIX secolo", "Educazione artistica musicale" e "Creazione musicale". Verrà inoltre sottolineata la tradizione della formazione del virtuosismo strumentale e vocale.
così come le esigenze in continua evoluzione della società culturale.
realtà, secondo l'autocaratterizzazione della scuola.

Il 46enne tedesco Schorn vive a Colonia. È specializzato in strumenti a fiato bassi e ha fatto parte della NDR Big Band prima di fondare il proprio settetto, con il quale si è esibito in tutto il mondo.

Schorn ha ricevuto numerosi premi internazionali e ha girato il mondo come strumentista, compositore e arrangiatore con rinomati ensemble. Dal 2001 è anche professore di composizione e capo del dipartimento di jazz dell'Università della Musica di Norimberga.

Secondo l'annuncio ufficiale della ZJO, i musicisti della band hanno deciso di scegliere Steffen Schorn perché "la chimica, l'energia e soprattutto la musica si sposano subito".

Cordonier è il nuovo direttore generale di Plattform Kultur Wallis. Il nuovo presidente dell'associazione Plattform Kultur Wallis è un delegato culturale della città di Sion.

La Piattaforma culturale del Vallese è stata creata su iniziativa del Cantone del Vallese e dell'Associazione delle città vallesane. Sviluppa strutture per informare i professionisti della cultura e promuovere le produzioni artistiche e culturali, coordina l'offerta culturale del Vallese, consiglia artisti e professionisti della cultura sulla logistica e sullo sviluppo di progetti e promuove le attività culturali vallesane all'interno e all'esterno del Cantone.

La Piattaforma culturale del Vallese offre un programma per musicisti di musica contemporanea intitolato InfoPoint musica attuale ore di consulenza personale gratuita. Il prossimo si terrà il 17 aprile 2014 nella sala conferenze della Mediateca di Briga.

Müller è stato uno degli appassionati di swing e jazz della scena svizzera negli anni Quaranta e Cinquanta. Fu a lungo amico intimo del jazzista americano Benny Goodman. Dopo la sua morte, Müller ricevette numerosi documenti personali e oggetti appartenuti al musicista.

Kurt Müller, morto poche settimane fa all'età di 92 anni, aveva chiesto che la sua collezione trovasse posto nell'archivio della Fondazione Lippmann + Rau e quindi nelle vicinanze della Bachhaus. Il motivo: una delle registrazioni più popolari di Goodman si chiama "Bach goes to town!".

La consegna simbolica del 21 marzo sarà effettuata da Kurt Müller Jr. a nome della Müller Family Foundation. Parteciperà anche il bandista Pepe Lienhard, che è membro del consiglio di amministrazione della fondazione di famiglia. Alla Bachhaus saranno presenti anche il Console onorario svizzero Guy Montavon, Eva Demski e Siegfried Schmidt-Joos (oltre ai membri del Consiglio di amministrazione della Fondazione Lippmann + Rau +).
 

I collaboratori delle edizioni complete di Gluck e Hindemith e di Opera - Spettro del teatro musicale europeo in singole edizioni ciascuno condurrà un blocco di corsi più ampio. Il lavoro pratico insegnerà l'applicazione delle conoscenze e delle tecniche filologiche.

Un altro blocco, sostenuto dalla ricerca di Mainz sulla musica teatrale, esplora la misura in cui la filologia deve confrontarsi anche con i fenomeni della performance e con la situazione concreta della performance.

L'evento, della durata di una settimana, si svolgerà dall'11 al 16 agosto nel campus di Magonza e nelle sale dell'Accademia di Magonza e sarà confermato e valutato secondo il sistema europeo di trasferimento dei crediti (ECTS). È rivolto agli studenti di musicologia in Germania e all'estero.