Carmen Kiser, 46 anni, è cresciuta a Sarnen, si è diplomata alla scuola cantonale di Obvaldo e ha studiato etnologia, scienze ambientali e letteratura inglese all'Università di Zurigo. Ha inoltre conseguito un master in museologia presso l'Università di Sydney. Ha poi trascorso nove anni a sviluppare e gestire progetti di educazione storica presso il Museo di Argovia.

Dal 2018 al 2023 ha gestito il Bruder Klaus Museum di Sachseln e ha realizzato numerose mostre speciali sulla storia culturale regionale e sull'arte contemporanea. Più recentemente, ha completato diversi corsi di formazione nei settori della gestione culturale e della politica culturale. Dal marzo 2024 lavora come coordinatrice di progetti per il Dipartimento Cultura del Cantone di Lucerna. Carmen Kiser vive con la sua famiglia a Sarnen.

Andreas Staier è nato a Gottinga nel 1955. Ha studiato pianoforte e clavicembalo ad Hannover e Amsterdam ed è diventato clavicembalista dell'ensemble Musica Antiqua Köln. Dal 1986 lavora come solista freelance e come solista di clavicembalo e fortepiano. Dal settembre 2011 è artista associato dell'Opera di Digione.

Come riconoscimento per i servizi speciali resi all'opera di Johann Sebastian Bach, il sindaco della città di Lipsia assegna ogni anno la Medaglia di Bach nell'ambito del Festival di Bach. La giuria per l'assegnazione della Medaglia di Bach della Città di Lipsia è composta dal Gewandhauskapellmeister, dal Rettore dell'Università di Musica e Teatro di Lipsia "Felix Mendelssohn Bartholdy", dal Thomaskantor, dal Presidente e dal Direttore dell'Archivio Bach. I primi destinatari, dal 2003 in poi, sono stati Gustav Leonhardt, Helmuth Rilling, Sir John Eliot Gardiner, Ton Koopman e Nikolaus Harnoncourt.

Noah Kim ha studiato all'Università Nazionale di Seoul e ha lavorato nell'ambito del programma per giovani talenti del Teatro dell'Opera di Zurigo in produzioni quali Il marchio di Franz Schreker, Madama Butterfly, Rigoletto e Il Barbiere di Siviglia ruoli. In precedenza ha debuttato come Belcore in L'Elisir d'amore all'Opera di Seoul e come Masetto in Don Giovanni al Festival di Bregenz.

Il Concorso Internazionale di Canto Hans Gabor Belvedere si è tenuto presso l'Opera da Camera di Vienna dal 1982 al 2012. Dal 2013 organizza le qualificazioni e le finali in tutto il mondo come associazione indipendente. Il concorso annuale è organizzato nelle categorie opera (e operetta) e i cantanti sono giudicati insieme. Quest'anno il concorso si è svolto in Lettonia.

Il 19 giugno, l'Università di Musica e Arti dello Spettacolo di Vienna (mdw) conferirà per la terza volta il premio Herta & Kurt Blaukopf per le tesi di laurea eccellenti dell'università. Irena Müller-Brozović sarà premiata per la sua tesi "Il concerto come spazio di risonanza". La premiata è direttrice del Master in Pedagogia musicale dell'Università delle Arti di Berna (HKB).

La tesi "Il concerto come spazio di risonanza" si concentra sulla mediazione musicale di risonanza-affine attraverso un'esperienza intensa e il coinvolgimento. Irena Müller-Brozović ha studiato come gli educatori musicali possano favorire il coinvolgimento musicale in situazioni concertistiche con esperienze musicali forti, inserendo il tutto in un quadro teorico. La pubblicazione è stata cofinanziata dall'HKB ed è pubblicata da transcript Verlag.

Il premio Herta & Kurt Blaukopf viene conferito per meriti speciali nel contesto degli studi accademici di dottorato e serve a pubblicizzare i risultati eccezionali.

Hardmeier ricoprirà questo ruolo insieme a Matthias Arter, oboista dell'ensemble. Matthias Arter è responsabile della direzione artistica dalla fine del 2020 e continuerà a farlo insieme a Susanne Peters fino all'estate del 2022.

Andri Hardmeier ha diretto il dipartimento musicale della Fondazione svizzera per la cultura Pro Helvetia dal 2011 al 2022. Dal 2004 ha lavorato come drammaturgo di concerti e opere liriche in diversi importanti teatri e festival, tra cui il Teatro di Friburgo, l'Opera di Stato di Hannover, la Ruhrtriennale e i Festival di Salisburgo e Bayreuth.

Ha conseguito un Master in Fisica teorica e un Master of Advanced Studies in Management culturale. L'anno scorso, in veste di consulente, ha analizzato la CNZ dalla società di consulenza Metrum GmbH e ha così avuto modo di conoscere meglio il CNZ.

Nato nel 1965, il Jan Schultszinizialmente ha studiato corno e pianoforte nella sua città natale, Amsterdam, ma anche a Basilea e Losanna, e ha suonato come corno in diverse orchestre. All'inizio degli anni '90 si è formato come direttore d'orchestra con Manfred Honeck, Ralf Weikert e Ilya Musin a San Pietroburgo. Vive a Basilea, dove è professore all'Università della Musica. Come direttore ospite, dirige principalmente orchestre in Svizzera, Olanda, Austria, Repubblica Ceca, Ungheria, Cina e Sud America.

È stato Kapellmeister alla Norske Opera di Oslo, ha diretto l'Hungarian State Opera di Budapest e l'Opéra Royal de Wallonie di Liegi. Per 10 anni è stato direttore artistico e direttore principale dell'Orchestre de Chambre de Neuchâtel. Nel 2000 ha fondato l'Opera St. Moritz, di cui è stato direttore artistico fino al 2012. È direttore artistico del Festival dell'Engadina dal 2008 e direttore artistico della Schubertiade Riehen dal 2022.

In concomitanza con l'elezione del direttore d'orchestra, il consiglio d'amministrazione del CMB il posto di Direttore Principale Ospite è stato ricoperto per la prima volta, sempre a partire dalla stagione 24/25. Benjamin Reiners, direttore musicale generale uscente della capitale dello Stato di Kiel e futuro direttore principale dell'Orchestra Filarmonica Robert Schumann di Chemnitz e GMD del Teatro di Chemnitz, assumerà questo ruolo.

Sia i ballerini amatoriali che quelli professionisti sono più compatibili rispetto al resto della popolazione e sono caratterizzati da un alto grado di apertura ed estroversione. Studi precedenti hanno rilevato che questo vale anche per i musicisti. Tuttavia, il team dell'MPIEA ha anche riscontrato un'interessante differenza tra i due gruppi: a differenza dei musicisti, i ballerini non sono più nevrotici, ma - al contrario - meno nevrotici delle persone che non ballano.

In collaborazione con il direttore di una scuola di danza di Friburgo e con il direttore del Pfalztheater di Kaiserslautern, il team del MPIEA ha analizzato i dati di 5435 persone provenienti dalla Svezia e di 574 persone provenienti dalla Germania. Sono stati analizzati i profili di personalità Big Five: apertura, coscienziosità, estroversione, gradevolezza e nevroticismo. I risultati dello studio sono stati recentemente pubblicati sulla rivista specializzata Personalità e differenze individuali pubblicato.

Articolo originale:
Christensen, J. F., Wesseldijk, L., Mosing, M., Fayn, K., Schmidt, E., Blattmann, M., Sancho-Escanero, L., & Ullén, F. (2024). La personalità del ballerino: confronto tra ballerini e non ballerini in Germania e Svezia. Personalità e differenze individuali, 112603. https://doi.org/10.1016/j.paid.2024.112603

Nella scorsa stagione, solo il 7,5% delle opere eseguite nelle sale da concerto orchestrali era composto da donne. Si tratta di un leggero calo rispetto all'anno precedente (7,7%). Il 5,8% delle opere eseguite era composto da donne bianche e l'1,6% da donne appartenenti alla maggioranza globale: donne di colore (0,59%), donne asiatiche (0,5%), donne di razza mista (0,40%), donne indigene (0,07%) e donne del Medio Oriente (0,02%).

Il rapporto di Donne - Women in Music ha analizzato il repertorio di 111 orchestre in 30 Paesi per la stagione 2023-2024. Si basa su un'indagine annuale iniziata nel 2018 e identifica le tendenze nella programmazione della diversità e della parità nel repertorio concertistico globale.

Link al rapporto:
https://donne-uk.org/wp-content/uploads/2021/03/DonneReport2024.pdf

Nuit Incolore è nata in Vietnam nel 2001 con il vero nome di Théo Marclay ed è cresciuta a Saxon. La sua canzone "Dépassé" è diventata il singolo di diamante in Francia ed è stata quindi selezionata per il programma Chanson of the Year 2023 del canale televisivo francese TF1. Nuit Incolore ha vinto anche la categoria Scoperta dell'anno in lingua francese agli NRJ Music Awards 2023, diventando il primo artista svizzero a vincere il premio dalla sua nascita. Nel 2024 è stato nominato ai "Victoires de la musique" nella categoria scoperta maschile. Nell'ambito del suo tour di quest'anno, si esibirà a Sion sous les étoiles, al Paléo Festival e all'Olympia.

Ella van der Woude è nata a Sion nel 1987. All'età di 18 anni si è trasferita in Olanda, dove ha conseguito un Bachelor of Arts al Conservatorio di Amsterdam nel 2010 e un Master of Music in composizione di musica per film nel 2014. Oltre alle composizioni per il cinema, nel 2020 ha pubblicato l'album "Solo Piano". Nell'ottobre 2022 è stata la prima donna in assoluto a ricevere il premio olandese "Golden Calf", equivalente al César francese, per la migliore colonna sonora di "Moloch" di Nico van den Brink. Nel maggio 2024, il film "Armand" del regista norvegese Halfdan Ullmann Tøndel, di cui ha realizzato la colonna sonora, ha vinto il premio per la migliore creazione sonora e la Camera d'oro al Festival di Cannes.

Hubert Hazebroucq è un danzatore, coreografo e ricercatore francese specializzato in danza rinascimentale e barocca. Ha scoperto la danza storica come danzatore contemporaneo a Lione nel 1998 e da allora si è esibito per diversi coreografi come Christine Bayle (Cie L'Éclat des Muses), Marie-Geneviève Massé (Cie L'Éventail), Lieven Baert e Sigrid T'Hooft. Si è formato nella danza rinascimentale italiana con Barbara Sparti e Gloria Giordano.

Come coreografo, il suo obiettivo è quello di presentare vecchi repertori con musica dal vivo e di unire creazione, emozione e ricerca in uno spettacolo storicamente informato. La sua compagnia di danza Les Corps Éloquents, fondata nel 2008 e con sede a Parigi, collabora con ensemble rinomati, in particolare Les Arts Florissants sotto la direzione di William Christie per Molière et ses musiques 2022 (Versailles, Philharmonie de Paris,...).

Per saperne di più:
https://www.fhnw.ch/de/die-fhnw/hochschulen/musik/die-schola-cantorum-basiliensis/aktuelles/dozent_fuer_renaissance_tanz_hubert_hazebroucq

Secondo quanto riportato dai media internazionali, il gruppo di hacker ShinyHunters sostiene di essere penetrato nei sistemi di Ticketmaster e Live Nation e di aver ottenuto 1,3 terabyte di dati da circa 560 milioni di utenti. Il gruppo sembra voler estorcere 500.000 dollari.

Si ritiene che il gruppo abbia ottenuto indirizzi e-mail, dettagli di pagamento e numeri di carte di credito. La violazione è stata scoperta per la prima volta il 15 maggio, quando è stata rilevata un'attività insolita sui server di Ticketmaster. Tuttavia, le autorità di polizia statunitensi sono state informate solo il 25 maggio.

Ticketmaster UK è stata precedentemente multata per 1,25 milioni di sterline per non aver mantenuto al sicuro i dati personali dei suoi clienti a seguito di un cyberattacco nel 2018.

Brogli-Sacher ha studiato trombone e direzione d'orchestra presso le accademie musicali di Zurigo, Berna, Lucerna e Vienna. Dopo gli impegni al Teatro Comunale di San Gallo, al Teatro Massimo di Palermo e al Teatro dell'Opera di Halle/Saale, ha ricoperto incarichi come direttore d'opera dell'Opera di Hallwil e direttore principale dell'Orchestra Sinfonica di Jiangsu a Nanchino, in Cina. Dal 2020 è direttore ospite principale dell'Orchestra Filarmonica "Ettore Pozzoli" di Seregno/Milano e dal 2013 è direttore della Lake Zurich Youth Symphony Orchestra.

La Neue Lausitzer Philharmonie (NLP) è l'orchestra del Teatro Gerhart-Hauptmann di Görlitz. Si occupa di un teatro diviso in quattro parti nelle sedi di Görlitz e Zittau e si esibisce anche su palcoscenici in tutta la regione culturale dell'Alta Lusazia e della Bassa Slesia. La sede di Görlitz produce teatro musicale, danza e concerti.

Brocal è vice-capo dell'Ufficio Cultura della Città di Winterthur dal 2021 ed è stata capo dell'ufficio ad interim da aprile a settembre 2023. In precedenza ha lavorato per la Fondazione Cinema Svizzero, anche come membro del Comitato esecutivo e come responsabile dei programmi e delle relazioni internazionali, e per la Fondazione svizzera per la cultura Pro Helvetia come project manager e curatrice. È stata inoltre attiva come esperta in vari comitati specializzati.

Sabina Brocal ha studiato Cinematografia, Germanistica e Economia aziendale all'Università di Zurigo e ha completato un MAS in Management culturale all'Università di Basilea. Con la nomina di Sabina Brocal, la gestione del Dipartimento Cultura è ora completa, secondo il comunicato stampa della città. A causa dell'aumento dei compiti derivanti dall'attuazione dell'iniziativa "punta" e del nuovo contratto culturale con Basilea Campagna, verrà creato un secondo livello di gestione continua presso il Dipartimento Cultura. Il Gran Consiglio ha approvato l'anno scorso una proposta corrispondente del Consiglio di Governo.

Sol Gabetta è nata in Argentina nel 1981 e possiede la cittadinanza svizzera dal 2018. Ha studiato all'Accademia di musica di Basilea e vive da tempo nel comune di Olsberg, nel Canton Argovia. Qui dirige il Festival di musica da camera di Solsberg dalla sua fondazione nel 2006 e insegna all'Accademia di musica di Basilea dal 2005.

Altri premiati sono: Con il compositore Ivo Antognini (Locarno, Ticino), la Svizzera è rappresentata a livello internazionale con un riferimento per la composizione corale contemporanea. Simone Aubert (Ginevra) è una polistrumentista attiva da oltre 20 anni nella scena sperimentale alternativa ginevrina. Simone Felber (Lucerna) è senza dubbio una delle personalità più interessanti e attive della nuova musica popolare svizzera e, con formazioni come Echo vom Eierstock o iheimisch di Simone Felber, dimostra quanto questo genere possa essere contemporaneo ed emancipato.

Leila Schayegh (Winterthur, Zurigo) è un'importante ricercatrice e violinista di musica antica. Tapiwa Svosve (Zurigo) occupa una posizione chiave nel jazz contemporaneo come sassofonista e compositore. Il gruppo Zeal & Ardor (Basilea), guidato da Manuel Gagneux, è ampiamente riconosciuto come il fondatore di uno stile musicale che unisce gospel e black metal. Nelle sue opere, Zimoun (Berna) combina in modo impressionante il suono con l'architettura, il movimento con la scultura e l'installazione con gli effetti spaziali.

I premi speciali sono assegnati a istituzioni e attori importanti per il loro contributo alla scena musicale svizzera. Vengono premiati personaggi, locali, etichette o progetti educativi che promuovono attivamente lo status della musica, la promozione della creazione musicale e la diffusione del patrimonio culturale in Svizzera. I Premi speciali Musica 2024 vanno a:

LUFF (Lausanne Underground Film & Music Festival), Smem - Museo e Centro Svizzero degli Strumenti Musicali Elettronici e dei Rituali Somatici: il collettivo e l'etichetta di Basilea è composto dai produttori e musicisti Kombé, Mafou e Mukuna ed è diventato una parte importante dell'innovativa scena dei club svizzeri.