Artisti e registrazioni eccezionali 2014
Il 20 gennaio la giuria dell'ICMA ha annunciato i vincitori di quest'anno. Tra questi, Charles Dutoit, Andreas Häfliger e il Coro della Radiotelevisione della Svizzera Italiana e I Barocchisti sotto la direzione di Diego Fasolis.
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Gli International Classical Music Awards (ICMA) sono gli unici premi musicali internazionali per la musica classica presentati da una giuria indipendente. È composta esclusivamente da critici di musica classica professionisti che lavorano per riviste, stazioni radio e servizi internet di 13 Paesi. Attualmente sono rappresentati i seguenti media: Andante (Turchia), Classic Radio (Finlandia), Crescendo (Belgio), Fono Forum (Germania), Gramofon (Ungheria), IMZ (Austria), Kultura (Russia), MDR-Figaro (Germania), Musica (Italia), Musik & Theater (Svizzera), Opera (Inghilterra), Orpheus Radio (Russia), pizzicato (Lussemburgo), Radio 100,7 (Lussemburgo), Resmusica.com (Francia), Rondo Classic (Finlandia) e Scherzo (Spagna).
La giuria ha selezionato 16 produzioni di CD e DVD tra 264 produzioni candidate. Ha inoltre assegnato sette premi speciali per onorare musicisti e produttori eccellenti. Il direttore d'orchestra svizzero Charles Dutoit è stato premiato con un riconoscimento alla carriera, Andreas Staier è stato nominato artista dell'anno e Adrien Boisseau artista emergente dell'anno. Il titolo di Etichetta dell'anno è andato alla società spagnola Glossa Music, mentre la giuria è rimasta colpita dal miglior sito web per la musica classica, quello di Archivio del Metropolitan Opera. Anche l'Orchestra Sinfonica SWR di Baden-Baden e Friburgo e la Società Ludwig van Beethoven di Cracovia riceveranno un premio per i loro risultati speciali.
CD e DVD pluripremiati:
Il violinista Sergey Khachatryan è stato insignito del Credit Suisse Young Artist Award di quest'anno. Il premio, del valore di 75.000 franchi svizzeri, è uno dei più preziosi del settore e comprende anche un concerto con l'Orchestra Filarmonica di Vienna al Festival di Lucerna quest'estate.
Nato in Armenia, Sergey Khachatryan ha vinto il Concorso violinistico Jean Sibelius di Helsinki nel 2000 e il primo premio al Concorso Queen Elisabeth di Bruxelles nel 2005. Il suo ultimo CD con le sonate per violino di Johannes Brahms è stato pubblicato dall'etichetta Naïve nel giugno 2013.
Il Credit Suisse Young Artist Award è un'iniziativa del Lucerne Festival, dell'Orchestra Filarmonica di Vienna, della Gesellschaft für Musikfreunde Wien e della Credit Suisse Foundation. Offre a giovani musicisti finanziamenti e opportunità di esibizione per sviluppare la loro carriera.
I vincitori precedenti sono Quirine Viersen (violoncello/2000), Patricia Kopatchinskaja (violino/2002), Sol Gabetta (violoncello/2004), Martin Helmchen (pianoforte/2006), Antoine Tamestit (viola/2008), Nicolas Altstaedt (violoncello/2010) e Vilde Frang (violino/2012).
Martin Fahlenbock diventa docente presso la HKB
All'inizio del semestre autunnale 2014, il flautista Martin Fahlenbock, membro dell'ensemble recherche Freiburg im Br. dal 1992, prenderà servizio come docente presso l'Università delle Arti di Berna (HKB).
Dopo gli studi alla Hochschule für Musik di Amburgo con Karlheinz Zöller, la sua formazione è stata completata da incontri con Jean Pierre Rampal, André Jaunet e Peter Lukas Graf.
Prima del suo impegno a Friburgo, Fahlenbock è stato ospite regolare dell'Ensemble Modern Frankfurt, ha avuto un contratto temporaneo come flauto solista con l'Orchestra Sinfonica di Amburgo (1985-1987) ed è stato vice flauto solista dell'Orchestra Filarmonica di Friburgo dal 1987 al 1992.
Fahlenbock è regolarmente ospite dei conservatori di Chicago, Pechino, Mosca, Salisburgo e della Fondation Royaumont in Francia.
Nomination per lo Swiss Jazz Award 2014
Lo Swiss Jazz Award è presentato quest'anno per l'ottava volta da Radio Swiss Jazz e Jazz Ascona. Il pubblico ha la possibilità di votare per una delle sei band nominate tra il 15 gennaio e il 28 febbraio 2014.
I candidati sono la formazione Belleville con il violinista Adam Taubitz (gypsy jazz e altro), la giovane band zurighese Blue Bolero, il quartetto del sassofonista Daniel Blanc, la cantante Nicole Herzog con il pianista bernese Stewy von Wattenwyl, il trio del pianista di Winterthur Ralf Ruh e il gruppo Y-Jazz di Yverdon-les-bains.
I sei gruppi sono stati selezionati da Radio Swiss Jazz, Jazz Ascona e da una giuria di esperti tra le band che hanno pubblicato un CD negli ultimi 18 mesi e che sono state le più apprezzate dagli ascoltatori di Radio Swiss Jazz.
I vincitori dello Swiss Jazz Award negli ultimi anni sono stati il Chris Conz Trio (2013), Christine Jaccard & Dave Ruosch (2012), Alexia Gardner (2011) e la Dani Felber Big Band (2010). Hazy Osterwald (2009) e Pepe Lienhard (2006) hanno ricevuto un premio speciale alla carriera.
È possibile votare su www.swissjazzaward.ch
La SRF permette alle bande di ottoni di competere tra loro
La Radiotelevisione svizzera cerca le migliori bande di ottoni della Svizzera per il nuovo programma musicale "Kampf der Orchester" (dopo "Kampf der Chöre"). Una selezione si sfiderà in tre spettacoli dal vivo nell'autunno 2014.
A tutte le formazioni in gara viene assegnato un membro di spicco della squadra che deve essere integrato nel gruppo e partecipare attivamente agli spettacoli.
Secondo l'annuncio della Televisione svizzera, possono partecipare le bande di ottoni della Svizzera che hanno un proprio repertorio, sono in grado di suonare canzoni pop e di coreografare le loro esibizioni. Non ci sono restrizioni per quanto riguarda le dimensioni o il tipo di formazione.
Ulteriori informazioni sulla registrazione e sulle condizioni di partecipazione sono disponibili al seguente indirizzo srf.ch/kampfderorchester per trovare.
Sovvenzioni del Cantone e della città di Sciaffusa
Il Cantone e la Città di Sciaffusa invitano a presentare domande per il programma di finanziamento 2014, che prevede un sostegno mirato alle attività culturali. Sono invitati a presentare domanda gli artisti professionisti di tutti i settori culturali.
Possono partecipare gli artisti del Cantone di Sciaffusa (senza limiti di età) che sono autorizzati a risiedere nel Cantone, che risiedono nel Cantone di Sciaffusa da almeno tre anni o che risiedono nel Cantone di Sciaffusa da almeno quindici anni.
Il luogo di produzione (sede dello studio) è considerato il luogo di residenza. Un consiglio di amministrazione specializzato, composto da esperti indipendenti, decide in merito all'assegnazione delle sovvenzioni. È disponibile una somma annuale di 110.000 franchi svizzeri.
Le linee guida e i moduli di candidatura possono essere richiesti a:
Ufficio sussidi
Dipartimento dell'Educazione, Segreteria
Herrenacker 3
8200 Schaffhausen
promozione culturale(at)ktsh.ch
Per saperne di più: www.sh.ch/index.php?id=614
L'Orchestra Mozart sospende le attività per il momento
Secondo la stampa internazionale, l'Orchestra Mozart, fondata da Claudio Abbado, si trova in gravi difficoltà. Per il momento ha dovuto sospendere l'attività concertistica. La fondazione che la sostiene è priva di sponsor.
Il finanziamento dell'ensemble, fondato nel 2004, si regge sulla presenza del suo fondatore. Tuttavia, Abbado ha dovuto cancellare tutti i concerti da settembre per motivi di salute. Secondo il direttore dell'orchestra Fabio Roversi, i finanziatori si sono quindi ritirati.
Resta da vedere quando Abbado tornerà sul podio. L'Orchestra Mozart avrebbe dovuto esibirsi al Festival di Lucerna a Pasqua. Come scrive la NZZ, il direttore del festival Michael Häfliger è ancora in trattative con l'ensemble per trovare una soluzione all'impegno.
Il mercato musicale svizzero continua a ridursi
Secondo un comunicato stampa ufficiale, le 30 etichette musicali che compongono l'IFPI (International Federation of the Phonographic Industry) Svizzera hanno realizzato un fatturato totale di 84,8 milioni di franchi svizzeri nel 2014, l'8% in meno rispetto all'anno precedente. Il repertorio svizzero ha contribuito a questo risultato per circa il 27%.
Lo sviluppo è caratterizzato da due tendenze: da un lato, continua il calo delle vendite nel settore tradizionale dei CD, mentre dall'altro, anche il settore digitale, estremamente dinamico, sta subendo un cambiamento strutturale, con le offerte di download consolidate che subiscono la pressione dei fornitori di servizi di streaming. I membri dell'IFPI hanno investito circa 6 milioni di franchi svizzeri (circa il 26%) delle vendite lorde nello sviluppo di talenti nazionali.
Il fatturato derivante dalla vendita di CD e altri supporti sonori fisici ha contribuito al fatturato totale per 47,5 milioni di franchi svizzeri (2013: 53,7 milioni di franchi svizzeri, -12%), di cui circa 2 milioni di franchi svizzeri attribuibili a vinili e altri supporti sonori. Questo calo delle vendite segue sostanzialmente la tendenza generale alla sostituzione dei CD con il consumo di musica online. La tendenza è stata esacerbata dalla persistente forza del franco svizzero dal 2010 e dalle relative importazioni dirette da parte di rivenditori e consumatori finali, che a loro volta hanno portato a una riduzione dello spazio di vendita per i CD.
Secondo l'IFPI Svizzera, la quota di questi CD importati direttamente è stimata intorno al 30% degli acquisti dei consumatori finali svizzeri; questo reddito bypassa i distributori svizzeri. D'altra parte, è anche evidente che il calo delle vendite nel settore dei CD è recentemente rallentato: Dopo un calo molto drastico negli anni precedenti, nel 2014 si è attestato a -6,2 milioni di franchi svizzeri (-12%). La quota dei supporti sonori fisici sul totale delle vendite è stata del 56% nel 2014 (2013:
58%).
Chilometri attraverso mondi musicali
Dal 12 al 15 marzo si svolge a Francoforte la Musikmesse, l'incontro internazionale dell'industria degli strumenti, degli spartiti, della produzione musicale e del marketing. Un consiglio per gli ospiti svizzeri.
Con un mese di anticipo rispetto agli altri anni, la fiera di Francoforte è tutta dedicata alla musica. Percorrendo cinque enormi padiglioni, è esposta l'intera catena del valore dell'industria musicale: dal beat (tamburi e percussioni) all'arco (strumenti a pizzico e a corda), dal midi (tastiere, pianoforti digitali, sintetizzatori, organi da chiesa) al forte (pianoforti, pianoforti a coda, strumenti a tastiera storici), dalla nota (spartiti e letteratura specializzata) al musikbiz (etichette discografiche, editori musicali, studi, impianti di stampa e organizzatori di concerti, festival e piattaforme di marketing, istituzioni, accademie e università) - dall'idea di fare musica all'ascolto della musica su registrazioni o su Internet.
Pubblico e prezzi
Gartmann dirige la Scuola Superiore delle Arti di Berna
Thomas Gartmann è stato nominato direttore della Scuola Superiore di Arti congiunta della Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Berna e dell'Università delle Arti di Berna (HKB).
La Graduate School of the Arts (GSA) è una cooperazione tra la Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Berna e l'Università di Scienze Applicate di Berna, Dipartimento dell'Università delle Arti di Berna. Si tratta di un programma di dottorato interdisciplinare rivolto sia ad artisti ricercatori che ad accademici interessati alla pratica artistica.
Alla GSA, teoria e pratica sono strettamente intrecciate, così come la ricerca di base e quella orientata alla pratica. Alla GSA, i dottorandi realizzano il proprio progetto in un ambiente stimolante che li introduce a reti accademiche e artistiche. I dottorandi beneficiano di effetti sinergici tra le due università e possono sviluppare competenze specifiche.
Durante la fase pilota di tre anni, dall'autunno 2011 all'estate 2014, la Graduate School era aperta ai membri e ai laureati dell'Università di Berna e della Bern University of the Arts.
L'Orchestra Sinfonica di Berna in tournée in Germania
L'Orchestra Sinfonica di Berna fa la sua prima apparizione all'estero con il suo direttore principale Mario Venzago. La solista è la giovane pianista Lise de la Salle.
Il programma della tournée tedesca della BSO comprende la Terza Sinfonia di Brahms e l'opera di Ravel. Rapsodie espagnole Arthur Honegger Sinfonia liturgica. Lise de la Salle eseguirà il secondo concerto per pianoforte di Saint-Saens e il secondo concerto per pianoforte di Chopin.
I concerti si terranno il 1° febbraio alla Tonhalle di Düsseldorf (Ravel, Saint-Saëns, Brahms), il 2 febbraio alla Heinrich-Lades-Halle di Erlangen (Ravel, Chopin, Honegger) e il 5 febbraio alla Liederhalle di Stoccarda (Ravel, Chopin, Brahms).
Dal luglio 2011 la BSO fa parte della nuova istituzione "Konzert Theater Bern" nella città federale. Mario Venzago è direttore principale della BSO dall'inizio della stagione 2010/11. Recentemente ha registrato con l'orchestra la terza e la sesta sinfonia di Bruckner su CD.
Undici orchestre si schierano a favore delle ultime creazioni
Oltre 33.000 ascoltatori entro il 2016 per un nuovo repertorio di opere sinfoniche di compositori svizzeri: è questo l'obiettivo del progetto "Œuvres Suisses", lanciato il 12 dicembre 2013 al Palazzo dei Congressi di Lugano.
Per migliorare la cooperazione tra i compositori contemporanei e le orchestre sinfoniche, è necessario creare nuove opere orchestrali svizzere. Questo legame secolare, spina dorsale della storia della musica europea, sembra essere in grave crisi da almeno trent'anni. Non una sola composizione scritta dopo il 1980 è stata inserita nel repertorio delle orchestre sinfoniche o, come opere equivalenti a quelle di Ravel, Brahms, Beethoven o Mozart, regolarmente inserita nei programmi dei concerti di tutto il mondo.
Tuttavia, questo non significa che nel frattempo non siano state scritte nuove composizioni. Al contrario, abbiamo conosciuto numerose e preziose nuove opere che sono state apprezzate dalla critica e dal pubblico. Il fatto è che non è stato possibile integrare questi pezzi nel repertorio e questo porta inevitabilmente alla domanda: le orchestre sinfoniche possono ancora dare il loro contributo alla creazione di nuova musica sinfonica in Svizzera oggi?
33 nuove opere orchestrali
Carillon di torri in Svizzera
L'organo è spesso considerato lo strumento più grande e pesante, ma il carillon da torre, che può comprendere più di 40 campane, viene spesso dimenticato. In Svizzera esistono sei strumenti di questo tipo. Si considera spesso l'organo come il più grande e il più rumoroso degli strumenti. Si dimentica il carillon, che può riunire più di quaranta campane. In Svizzera esistono sei di questi strumenti.
L'organo è spesso considerato lo strumento più grande e pesante, ma il carillon da torre, che può comprendere più di 40 campane, viene spesso dimenticato. In Svizzera esistono sei strumenti di questo tipo.
L'organo è spesso considerato il più grande e lungo degli strumenti. Senza contare il carillon, che può contenere più di quaranta cloches. In Svizzera esistono sei di questi strumenti. .
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- Daniel Thomas suona sul carillon della chiesa di Saint Jean-Baptiste a Taninges/Haute-Savoie Daniel Thomas au Carillon de l'église Saint Jean-Baptiste à Taninges en Haute-Savoie
Il termine francese, in parte utilizzato anche in tedesco carillon per glockenspiel risale al latino volgare quadrinio o il latino quaternio il nome di un gruppo di quattro. I primi carillon meccanici del Medioevo erano composti da quattro campane. Ancora oggi, in Svizzera esiste un'intera gamma di piccoli carillon con quattro, cinque o sei campane. Vengono suonati con l'aiuto di catene o corde attaccate al batacchio. Alcuni hanno anche delle semplici tastiere con grandi tasti di legno o bacchette. Vengono azionate dal carillonneur in posizione eretta e difficilmente permettono di suonare in modo differenziato. Tali meccanismi si trovano, ad esempio, a Bourg-Saint-Pierre (VS), Salvan (VS), Gruyères (FR) e Bulle ((FR). In Ticino, ad esempio a Muralto e Bellinzona, si trovano anche modelli con tastiere in metallo. Tuttavia, è solo sugli strumenti più grandi che si può sviluppare un'esecuzione sfumata e complessa, quasi come su un pianoforte o un organo.
La World Carillon Federation (WCF) definisce il carillon come uno strumento composto da campane di bronzo accordate che vengono suonate su una tastiera fatta di bacchette. Sono ammessi solo i carillon con almeno 23 campane. In Svizzera esistono sei strumenti di questo tipo, cinque dei quali nella Svizzera francese (vedi riquadro). Si estendono su tre o quattro ottave (da 35 a 49 campane, le più pesanti delle quali possono pesare diverse tonnellate). L'arte del carillon si è sviluppata diverse centinaia di anni fa nelle Fiandre (Olanda, Belgio, Francia settentrionale). Ancora oggi, è qui che si trovano la maggior parte delle installazioni e i suonatori più famosi.
- Campane e batacchio del Carillon de Chantemerle
Le campane sono fuse in bronzo e sono armonizzate tra loro in modo da poter suonare gli accordi. Si suonano con la tastiera e il pedale. Le grandi chiavi o bacchette di legno sono collegate ai battenti tramite un meccanismo che consente un tocco musicale facilmente reattivo. Non esiste un sistema di smorzamento; una volta percossa, la campana oscilla liberamente.
Sviluppo in Svizzera
In Svizzera, il primo carillon fu installato nella chiesa di Carouge nel 1926. Ha 28 campane e una tastiera fatta di grandi tasti di legno, quindi non corrisponde al carillon usuale, che ha le bacchette. Tuttavia, questo tipo di costruzione era comune all'inizio del XX secolo e fu poi abbandonato quasi ovunque, tranne che a Ginevra. La cattedrale della città è stata dotata di un meccanismo a 16 campane nel 1931, aumentato a 20 campane nel 1986 e a 37 nel 2011.
Nel 1953, il parroco di Pully, Marc Vernet, che in precedenza era stato carillonneur in Belgio, portò in Svizzera lo stile fiammingo del carillon con i bastoni: fu su sua iniziativa che venne costruito il Carillon de Chantemerle. Nel 1985, la Società di Zofingia ha donato alla chiesa di Zofingen un carillon di 16 campane, che è stato portato a 24 nel 1995.
Con 36 nuove campane (quelle vecchie sono state classificate come inferiori e vendute) di Rüetschi, nel 2001 Carouge è diventato il primo carillon a superare le tre ottave. Da allora, ogni sabato si tengono concerti sulla (o meglio, sopra la) piazza del mercato. Nel 2004 è seguito il primo carillon a quattro ottave nella chiesa abbaziale di Saint-Maurice, in Vallese. Attualmente si stanno fondendo altre 24 campane per il carillon di Chantemerle a Pully. In Svizzera ci sarà quindi presto un secondo strumento a quattro ottave, che consentirà l'esecuzione di grandi pezzi di repertorio e di opere per due carillonneurs (quattro mani e quattro piedi).
- Nuova console del Carillon de Chantemerle.
- Foto: G. Bodden
Carillonneurs: formazione e repertorio
Il carillonneur ha bisogno di uno strumento speciale per esercitarsi, poiché vuole esporre il suo ambiente solo a brani maturi. Questi carillon da pratica utilizzano lamelle metalliche, campane tubolari o campane registrate per produrre un suono morbido. In Svizzera non esiste una scuola per carillonisti. La formazione professionale che porta al diploma deve essere completata in Olanda (Nederlandse Beiaardschool di Amersfoort e Carillon Instituut Nederland di Dordrecht) o in Belgio (Ecole Royale de Carillon di Mechelen).
Il repertorio consiste principalmente in composizioni originali e trascrizioni di opere classiche. La maggior parte dei brani è scritta per strumenti standard a quattro ottave. Nelle Fiandre, tali brani sono stati scritti fin dal XVIII secolo, quindi il repertorio è ampio. I carillonneurs improvvisano spesso su melodie conosciute, come è consuetudine nella regione d'origine del carillon, soprattutto nei momenti di mercato, quando c'è molta gente per le strade.
In Svizzera ci sono ancora troppi pochi strumenti di grandi dimensioni per rendere possibile un lavoro a tempo pieno come carillonneur. Ciò richiederebbe che un suonatore sia responsabile di tre o quattro strumenti e delle rispettive regolazioni. Per questo motivo, il lavoro viene solitamente combinato con quello di organista o pianista.
I grandi carillon della Svizzera
Ginevra
- Carouge, chiesa di Sainte-Croix, 36 campane (f diesis1, g diesis1-f diesis4; 1 Aubry XVII, 1 Piton 1789, 1 Kervand 1839, 33 Rüetschi 2001), suonatori: Constant Deschenaux, Andreas Friedrich e Yves Roure
- Ginevra, Cattedrale di Saint-Pierre, 37 campane (e1, a1, b1-a4; 1 Fribor vers 1460, 16 Paccard/Rüetschi 1931, 1 Rüetschi 1991, 19 Paccard 2011), suonatore: Vincent Thévenaz
Vaud
- Pully, chiesa De la Rosiaz, carillon de Chantemerle, 24 campane (48 dal 2014; a1, b1-a3; 19 Eijsbouts 1953, 5 Perner 2011, 24 Simon Laudy 2013); suonatori: Daniel Thomas e Jean-Francois Cavin.
Wallis
- Lens, chiesa di Saint-Pierre-aux-Liens, 24 campane (c1, f1, g1, a1-f3; 2 Rüetschi 1958, 21 Rüetschi 1967, 1 Rüetschi 1995). Suonatore: Jean-Daniel Emery
- Saint-Maurice, Abbazia, 49 campane (sol diesis, do diesis1, re diesis1-c diesis5; 2 Dreffet 1818, 1 Rüetschi 1947, 1 Paccard 1998, 45 Eijsbouts 2003); suonatore: Francois Roten
Argovia
- Zofingen, Stiftsturm, 25 campane (c2-c4; Rüetschi 1983/1985/1989/1996/1997/2005); esecutori: Andreas Friedrich e Karl Kipfer
Daniel Thomas
... è carillonneur al Carilon de Chantemerle di Pully e membro del consiglio direttivo della Gilda dei carillonneurs e campanologi della Svizzera GCCS, che pubblica anche l'organo dell'associazione. Campanæ helveticæ pubblica. www.campanae.ch
Letteratura:
Glocken - Lebendige Klangzeugen / Des témoins vivants et sonnants. Confédération Suisse, Office fédéral de la Culture, 2008. Recensione nel SMZ 12/2010
Campane
Che cosa significa in realtà quando le campane suonano? Ascoltiamo il suono "bilingue" al confine linguistico, le campane tubolari nell'orchestra, il carillon e il suono di cambio inglese. Inoltre, il direttore dell'ultima fonderia di campane in Svizzera ci parla delle tecniche storiche e delle sfide odierne.
Che cosa significa in realtà quando le campane suonano? Ascoltiamo il suono "bilingue" al confine linguistico, le campane tubolari nell'orchestra, il carillon e il suono di cambio inglese. Inoltre, il direttore dell'ultima fonderia di campane in Svizzera ci parla delle tecniche storiche e delle sfide odierne.
Focus
Che suono ha?
Campane diverse dai campanili svizzeri
Lo stampaggio a campana non è mai la stessa cosa due volte
René Spielmann su tradizione e scienza
Il carillonneur e i grandi carillon in Svizzera
Il più forte di tutti gli strumenti
Versione tedesca e campione sonoro
Quando l'orchestra fa suonare le cloche
Uno strumento che ha recuperato il suono delle cloche: il carillon tubolare
Dove le campane suonano per ore
La tradizione della suonata del cambio in Inghilterra
Articolo, PDF da scaricare e campione sonoro
... e anche
RISONANZA
Lo studio della Fondazione Tibor Varga in tournée
L'orchestra prova a tornare strumento della creazione
"Œuvres Suisses" - Nuova musica sinfonica per la Svizzera
Recensioni Classica, Rock e Pop - Nuove uscite libri, spartiti, CD
Carta Bianca con John Wolf Brennan
CAMPUS
IRMAS Istituto di ricerca dell'HEM e dell'Alta scuola di teatro
Corelli come modello Simposio della Schola Cantorum Basiliensis
Recensioni Nuove pubblicazioni di letteratura didattica
clacson Pagina dei bambini
SERVIZIO
Viaggio dei lettori a Cracovia
FINALE
Indovinello Dirk Wieschollek cerca
Università delle Arti di Berna con un numero limitato di posti
Nell'anno accademico 2014/2015, l'Università di Scienze Applicate di Berna continuerà ad applicare restrizioni di ammissione nei settori della musica, del teatro e delle altre arti, nonché nel campo del design. Questo è stato deciso dal governo cantonale di Berna.
Sono disponibili 385 posti di studio per i nuovi studenti della University of the Arts. L'ammissione è determinata da un test attitudinale.
Il Consiglio governativo ha imposto restrizioni di ammissione anche per i corsi di laurea in Fisioterapia, Ostetricia, Infermieristica e Nutrizione e Dietetica. Per questi quattro corsi di laurea sono previsti in totale 325 posti per nuovi studenti. Anche in questo caso, i test attitudinali determinano l'ammissione.