Secondo lo studio, entro il 2035 andranno in pensione circa 14.700 dipendenti delle scuole di musica (proiezione basata sui dati attuali dell'Associazione delle scuole di musica tedesche e del Centro di informazione musicale tedesco). Per contro, ci sono solo circa 4.000 studenti di pedagogia strumentale e vocale e di pedagogia musicale elementare. Ciò significa che tra dieci anni circa tre quarti dei posti vacanti non potranno essere occupati da insegnanti di scuola di musica adeguatamente qualificati. In considerazione del costante aumento della domanda, ciò significa che almeno 500.000 bambini non potranno più ricevere lezioni di scuola di musica.

Lo studio è un'iniziativa congiunta dell'Arbeitsgemeinschaft der Leitenden pädagogischer Studiengänge (ALMS) e del Comitato per i programmi di studio artistico-pedagogici della Conferenza dei Rettori delle Università di Musica (RKM). Con la partecipazione di numerose università di musica e istituti di studio, nonché dell'Associazione delle scuole di musica tedesche (VdM), sono stati analizzati cause, sfide e approcci in un ampio progetto di ricerca su larga scala con oltre 50 gruppi di ricerca.

Per saperne di più:
https://www.musikrat.de/fileadmin/redaktion/news/2025/11_2025/DMR_PM_MiKADO-Musik-Studie_belegt_existenziellen_Nachwuchsmangel_an_Musikschulen.pdf

Il secondo premio è andato al Quartetto Mars dell'Università delle Arti di Zurigo. L'Ensemble Brisae, con studenti della Haute école de musique di Losanna e delle accademie musicali di Lucerna e Basilea, è stato premiato con una sponsorizzazione. Al concorso hanno partecipato in totale 15 ensemble.

I primi tre classificati vinceranno premi di 4000 e 2000 franchi svizzeri. Inoltre, ognuno di loro potrà vincere una delle Fondazione Nicati-de Luce commissione di composizione finanziata. Queste tre nuove opere saranno presentate in anteprima al prossimo Festival svizzero di musica da camera di Adelboden (dall'11 al 20 settembre 2026). Gli ensemble riceveranno ulteriore sostegno attraverso un workshop congiunto con i compositori incaricati e l'opportunità di partecipare a una masterclass a Rheinau.

Dal 1974, l'Orfeo Concorso svizzero di musica da camera Il Premio svizzero di musica premia ogni anno eccellenti ensemble di musica da camera. Finora sono stati sostenuti circa 800 premiati, molti dei quali appartengono oggi all'élite svizzera, europea e mondiale.
I concerti dei premiati si svolgono sempre nell'ambito del Festival svizzero di musica da camera di Adelboden. Altri organizzatori includono costantemente gli ensemble vincitori del premio Orpheus nelle loro serie di concerti.

Nell'ambito della revisione delle ordinanze universitarie, il governo cantonale di Berna ha deciso di aumentare le tasse di iscrizione alle università bernesi. L'aumento riguarda in egual misura l'Università di Berna e le scuole universitarie professionali (BFH). Le tasse di iscrizione alla BFH passeranno da 750 a 850 franchi a partire dal semestre autunnale 2026/27. Gli studenti di nazionalità straniera che non risiedevano ufficialmente in Svizzera o nel Liechtenstein al momento del conseguimento del titolo di studio universitario (maturità professionale o specialistica o baccalaureato) pagheranno 2550 franchi a semestre invece di 950 franchi.

Gli studenti dell'ultima categoria che hanno iniziato gli studi alla BFH prima del semestre autunnale 2026/27 pagheranno ora una tassa di 1.050 franchi fino al completamento del Bachelor o del Master. Secondo l'ordinanza sulle scuole universitarie, il passaggio da un corso di laurea triennale a uno di laurea magistrale è considerato un nuovo inizio degli studi, per cui in questo caso si applicano le nuove tasse (di 2550 franchi).

Per saperne di più:
https://www.hkb.bfh.ch/de/aktuell/news/2025/kanton-bern-erhoeht-studiengebuehren/

Formatosi all'Università di Musica e Teatro di Amburgo, Rademacher è stato impegnato come direttore d'orchestra, tra l'altro, a Basilea e Friburgo. Più recentemente, in qualità di GMD, ha dato nuovo impulso alla vita concertistica della città di Detmold con formati concertistici innovativi e ambiziosi programmi di teatro musicale.

Dal semestre estivo del 2024, Lutz Rademacher trasmette le sue conoscenze come docente di direzione d'orchestra e d'ensemble all'Università Martin Lutero di Halle/Wittenberg. È stato anche docente per l'Ensemble New Music presso l'HfMT di Amburgo. Il comunicato stampa non riporta le cause del decesso.

Meinrad Schütter è uno dei più affascinanti compositori svizzeri del XX secolo. Quattro anni dopo la morte di Schütter, Ute Stoecklin ha pubblicato nel 2010 il libro "Meinrad Schütter 1910-2006", che tratta dell'opera del compositore di Coira. (Link alla recensione nella SMZ)

Nel 2024 è stato pubblicato il libro di Chris Walton dal titolo Meinrad Schütter - compositore svizzero anticonformista tradotto in inglese. È la prima pubblicazione in inglese che tratta la vita di Meinrad Schütter. È stata premiata dall'ARSC (Association for Recorded Sound Collections) con il 2025 nella categoria con il Premio "Migliore ricerca storica nella musica classica registrata - Migliore storia". eccellente.

Le due composizioni ora identificate come opere giovanili di Bach, la Ciacona in re minore BWV 1178 e la Ciacona in sol minore BWV 1179, sono note da oltre 30 anni al ricercatore e direttore dell'Archivio Bach di Lipsia Peter Wollny. Li ha trovati nella Biblioteca Reale del Belgio. Nel corso della sua carriera di ricercatore, il musicologo ha raccolto numerosi indizi, che ora si uniscono all'ultimo pezzo del puzzle - l'identificazione dello scriba per nome - per formare un quadro completo.

L'identificazione è stata effettuata nell'ambito dei lavori del "Portale di ricerca BACH", un progetto accademico dell'Accademia sassone delle scienze e delle scienze umane di Lipsia, in cui tutte le fonti archivistiche disponibili sull'intera famiglia di musicisti Bach vengono catalogate digitalmente e rese pubblicamente accessibili per la prima volta.

I brani Ciacona in re minore e Ciacona in sol minore, tramandati in forma anonima, si trovano nella Bibliothèque royale de Belgique de Bruxelles / Koninklijke Bibliotheek van België (Biblioteca Reale del Belgio), Bruxelles/Brussels, segnatura: Ms II 3911 Mus (Fétis 2013). L'edizione musicale è disponibile presso Breitkopf & Härtel (EB 9648).

Poco più di un anno e mezzo fa, la Svizzera ha presentato all'Unesco la candidatura per l'iscrizione dello jodel nella "Lista rappresentativa del patrimonio culturale immateriale dell'umanità". L'inclusione in questa lista riconoscerebbe un'importante forma di espressione musicale popolare per tutta la Svizzera, scrive il Cantone di Svitto.

L'Unesco deciderà sulla candidatura nel corso di una conferenza internazionale che si terrà nella capitale indiana a dicembre. A prescindere da ciò, la tradizione musicale sarà celebrata il 13 dicembre al Mythenforum Schwyz con una speciale "Giornata dello jodel". Il Cantone di Svitto e gli sponsor partecipanti, l'Associazione svizzera di jodel, la Scuola di musica di Lucerna e il Roothuus Gonten - Centro di musica popolare dell'Appenzello e del Toggenburgo, vi invitano a partecipare.

La "Giornata dello jodel" si propone di offrire diversi approcci allo jodel e di concentrarsi su vari aspetti della tradizione.

Per saperne di più:
https://www.sz.ch/kanton/medien-und-datenschutz/medienmitteilungen.html/8756-8757-8803-10391-10392/news/24175

Robert Grossmann di Sils riceve la sovvenzione per il suo progetto "Der Stadtbrand von Chur", mentre Stefan Kägi, che vive a Winterthur, riceve la sovvenzione per la sua installazione sonora "Undersized empire". Gli altri beneficiari sono Ella Moana Bürkli (Coira, danza), Sandro Livio Straube (Vella, arti visive) e Jan-Andrea Bernhard (Strada/Ilanz, storia e memoria).

Il concorso per la creazione culturale professionale (piccoli progetti) nel Cantone dei Grigioni viene bandito ogni luglio. La data di chiusura delle iscrizioni è la fine di agosto. In questo concorso vengono assegnate borse di lavoro o borse di studio gratuite per un totale massimo di 10.000 franchi. Il concorso per la creazione culturale professionale (grandi progetti) viene bandito ogni gennaio. La data di chiusura delle iscrizioni è l'inizio di marzo. In questo concorso vengono assegnate borse di lavoro o borse di studio gratuite per un totale massimo di 20.000 franchi svizzeri. Una stessa persona può ricevere una borsa di studio o di lavoro per un massimo di tre volte. I programmi di formazione sono esclusi dal concorso.

Müller assumerà il ruolo di direttore artistico del festival grigionese il 1° novembre 2026, succedendo a David Whelton, che si ritirerà con la prossima edizione del festival (31 luglio - 9 agosto 2026). A partire dal 2027, Müller lancerà un ulteriore progetto nell'ambito di Klosters Music, il "Klosters Fine Violin Summit", che combinerà musica e arte della liuteria. Il nuovo progetto è legato anche all'attività di Müller come vicepresidente della Fondazione svizzera Stradivari Habisreutinger-Huggler-Coray, la più importante istituzione svizzera per la conservazione e il prestito di strumenti ad arco storici.

Klosters Music è organizzato dalla Fondazione Art & Music di Klosters. Con la costituzione della fondazione e dell'associazione omonima nella primavera del 2019, è stata creata una base per sviluppare un programma culturale. In futuro, la fondazione realizzerà diversi stili e formati nei campi dell'arte e della musica a Klosters, Prättigau e oltre.

Müller ha diretto il Festival Menuhin di Gstaad dal 2002 al 2024. Nel 2026 assumerà anche la direzione artistica delle Settimane Musicali di Ascona. Nato nel 1970, il manager culturale è un violoncellista di formazione e ha ricoperto vari incarichi presso l'Orchestra da Camera di Basilea dal 1996. Dal 2011 è delegato artistico e responsabile dei concerti dell'orchestra.

All'inizio c'erano 36 candidati. La giuria ne ha selezionati otto per le semifinali. I finalisti erano Brian Isaacs, Sarah Strohm e Ayaka Taniguchi dal Giappone. Sarah Strohm ha vinto sette premi speciali oltre al premio principale di 20.000 franchi. La giuria era composta da Tabea Zimmermann (presidente), Tomoko Akasaka, Ettore Causa, Cynthia Phelps, Pauline Sachse, Jean Sulem e German Tcakulov.

Sarah Strohm ha iniziato le lezioni di viola con Noémie Bialobroda al Conservatorio di Musica di Ginevra all'età di sette anni. Poco dopo ha preso parte al programma intensivo del Conservatorio, dove ha fatto le prime esperienze con progetti di musica da camera sotto la guida di artisti rinomati come Leonardo Garcia Alarcón. Si è perfezionata in masterclass con Frédéric Kirch e Garth Knox e con Jean Sulem alla Cervo Summer Academy. Sarah è stata la vincitrice del Concours suisse de musique pour la jeunesse nel 2018 e ha guadagnato l'attenzione internazionale quando ha vinto il Concorso della Fondazione Aims nel 2019 e si è esibita come solista con l'orchestra a Solsona.

Lo strumento di finanziamento "Cultura e coesione sociale" mira a rafforzare le sinergie tra cultura, assistenza sociale e sanitaria, mettendo la cultura al servizio dell'inclusione e della coesione sociale. Sostiene "progetti innovativi che promuovono la partecipazione attiva alle offerte culturali e allo stesso tempo rafforzano la coesione sociale".

La prima parte dello strumento di finanziamento è destinata ai cosiddetti progetti trasversali. Sostiene iniziative culturali innovative che rafforzano l'inclusione sociale e il dialogo tra le culture. La seconda parte, "Inclusione nella cultura", sostiene la trasformazione delle strutture culturali del Vallese verso una maggiore inclusione e rappresentazione. Vengono finanziati progetti organizzati da istituzioni culturali in collaborazione con attori del settore sociale e sanitario.

Per saperne di più:
https://www.vs.ch/de/web/communication/e/com-et-media/10108/43211147

Gaffigan ricoprirà il ruolo di Direttore Musicale Designato della Houston Grand Opera (HGO) nella stagione 2026/27, per poi assumere il ruolo di Direttore Musicale nella stagione 2027/28, con un contratto che durerà cinque stagioni fino al 2031/32. Subentrerà a Patrick Summers.

Tra i precedenti incarichi di Gaffigan figurano il direttore musicale del Palau de les Arts Reina Sofía di Valencia, il direttore ospite principale dell'Orchestra Filarmonica della Radio Olandese e dell'Orchestra Sinfonica di Trondheim, il direttore associato dell'Orchestra Sinfonica di San Francisco e il direttore aggiunto dell'Orchestra di Cleveland. Lavora regolarmente con giovani musicisti alla Juilliard School, all'Aspen Music Festival and School, alla Music Academy of the West e al Verbier Festival.

La Huston Grand Opera è una delle più grandi compagnie d'opera degli Stati Uniti. Il direttore generale e amministratore delegato Khori Dastoor ha assunto la guida dell'organizzazione e la responsabilità della sua direzione strategica nel 2021. Ha effettuato numerose tournée e ha vinto un Tony, due Grammy Awards e tre Emmy Awards. La HGO è l'unica compagnia d'opera ad aver ricevuto tutti e tre i premi.

Nel gennaio 2025, un totale di 54 giovani musicisti di talento si sono iscritti all'esame di ammissione al programma cantonale di promozione dei talenti. 45 di loro l'hanno superato e ora riceveranno un sostegno speciale fino alla primavera del 2026. Possono anche sperare di ricevere un sostegno finanziario dal Cantone.

Il finanziamento che il Cantone versa ai musicisti di talento proviene dal governo federale. L'Ufficio federale della cultura (BAK) ha messo a disposizione quasi 80.000 franchi per i giovani musicisti di talento del Cantone di Svitto attraverso il programma "Giovani talenti della musica", che stabilisce anche le linee guida. I talenti sono suddivisi in quattro diversi livelli di sostegno: Basic (circa scuola materna ed elementare in termini di età), Advanced 1 (scuola secondaria), Advanced 2 (scuole secondarie e professionali) e Pre-College (corso preliminare per gli studi musicali).

Un talento del livello Base riceve 1000 franchi all'anno, quello del livello Avanzato 1 1500 franchi, quello del livello Avanzato 2 2000 franchi e quello del livello Pre-College 2500 franchi. Questi fondi sono disponibili gratuitamente. Per l'anno in corso, 14 hanno ricevuto un sostegno a livello Base, 18 a livello Avanzato 1 e 12 a livello Avanzato 2. C'è stata una sovvenzione a livello Pre-College.

Per saperne di più:
https://www.sz.ch/kanton/medien-und-datenschutz/medienmitteilungen.html/8756-8757-8803-10391-10392/news/24137

Christian Kobi è sassofonista e si esibisce regolarmente come solista e come membro del Konus Quartet; è l'iniziatore e il direttore del festival di musica improvvisata "zoom in", docente di musica improvvisata all'Università delle Arti di Berna (HKB) e vincitore del Premio di Musica del Cantone di Berna. Martin Schütz si dimette dal comitato dopo nove edizioni del festival. È stato membro della co-direzione dal 2016 e in questo periodo è stato un forte sostenitore della musica improvvisata.

Organizzato congiuntamente da personalità della vita musicale bernese, da ensemble della scena indipendente, da organizzatori culturali bernesi e da istituzioni, il Festival musicale di Berna, sotto la direzione artistica di un consiglio di amministrazione composto da più membri, è una piattaforma per la scena musicale della città e del cantone di Berna; si sforza di avere un richiamo nazionale e internazionale. Lo spettro stilistico spazia dall'antico al contemporaneo, dalla musica improvvisata e sperimentale alla musica elettronica. Il festival si svolge ogni anno nell'arco di cinque giorni con un tema comune.

Oltre a Christian Kobi, Tamriko Kordzaia, Vera Schnider e Thomas Meyer sono membri del consiglio di amministrazione del festival. La prossima edizione si svolgerà dal 2 al 6 settembre 2026 sul tema "Fulmini".

Georgios Balatsinos è stato direttore musicale del Deutsch-Sorbisches Volkstheater Bautzen (Germania) dal 2021 al 2024 e direttore principale dell'Opera Wrocławska di Breslavia (Polonia) dal 2023 al 2025. Vive con la sua famiglia a Oberhofen am Thunersee e continuerà il suo pluriennale lavoro artistico e pedagogico nella regione.

L'Istituzione Sinfonica Abruzzese (ISA), con sede nel Ridotto del Teatro Comunale dell'Aquila, è una delle tredici istituzioni concertistiche e orchestrali italiane (ICO) riconosciute dal Ministero dei Beni Culturali con il compito di promuovere le attività musicali nei rispettivi territori. È stata fondata nel 1970 e dispone di un'orchestra stabile e professionale. Il direttore artistico è attualmente Ettore Pellegrino, succeduto a Vittorio Antonellini nel 2010.